想いよひとつになれ

在演出時程公佈時我便開始安排行程，機票、住宿也都早早訂好了。
沒想到最後卻在海外團落選，變成單純去日本旅遊了四天，等到回國後才買了 eplus 補檔。

雖然無法到達現場，但我還是在背包上綁上了千曜梨三人，並且特別選了〈想いよひとつになれ〉的造型，
就是想表達「即便我無法出現在會場，但我依舊是第十人」的心情。
說來巧合，這首曲子也是 Day.1 中最先讓我哭到不能自已的曲子。

前奏剛出現的時候，逢田姐就變得淚眼汪汪，後續更是忍不住直接哭了出來。
一旁的咻卡跟杏樹見了，趕緊衝上前抱住她。

不只是因為見到逢田姐哭，所以我就跟著哭，而是因為我知道她的眼淚中承載了多少回憶與份量。
第一次犯下失誤的演出，還有跟時隔多年九人版本的演出，
在這段時間中所有的不甘、溫柔、自責與包容，全都在這刻再一次襲上心頭。

即便是錯過 1st 、 4th LIVE ，僅是看過片段，只是聽人討論過這段歷史的我都如此感動了。
那對於曾經見證過 Aqours 的堅強、溫柔的粉絲，甚至是親身經歷過這一切的 Aqours 成員們來說，那樣的情感有多強烈就不用多說了。

看見三人抱在一起的時候，我感受那不消言語傳達，卻無比真摯的情誼。
而自己能為這種情誼感動無比，甚至因此落淚，也就證明此刻我們的念想早已合而為一了，不是嗎？

君の想いが分かっちゃうんだ

我先前也提過幾次，自己入坑 Aqours 非常之晚。
我真正認識 Aqours 先是透過スクスタ的劇情，再來才是回去補了動畫和一些演出。

但真正讓我說出自己喜歡 Aqours ，還要等到四年前她們推出〈KU-RU-KU-RU Cruller!〉這首曲子。
在這首曲子中的 PV 裡，她們為了沒辦法到現場觀看演出的小女孩進行了線上 LIVE 。
這也對應到了現實中，因為武漢肺炎疫情所以被迫中止、改為無觀客或是禁止發聲的 LIVE 演出。

相信不消我說，各位都清楚蛋巡中止對 Aqours 來說傷害有多大。
甚至事後諸葛地說，若當年蛋巡沒有中止，那麼 Aqours 的結局或許還能被推遲個幾年。
但是在這個成員感到徬徨無助的時候，她們不是唱出自己的徬徨、無奈或憤怒，
她們唱的是「心のなかで会えるから」能在心中相會，
她們做的是「新しいやり方で Make you happy!」用全新的方式讓你展笑顏。

在那一刻，我感受到了 Aqours 的獨特之處。
她們正如企劃的名稱一樣「Sunshine」總是綻放光芒，讓人感受到屬於她們的溫暖。
而陰影則被她們的身影遮住，刻意不讓我們見著。

たしかな繋がり感じてたよ

直到十年後的此刻，在 Finale LIVE Day.2，
最後的MC環節時，她們終於能夠好好地向粉絲傾訴這些年的辛酸。

王的MC讓我印象很深。她說她在這段時間，有覺得粉絲「最喜歡了」，也有覺得粉絲「最討厭了」的時候。
這些話讓我感到心情十分複雜，
一方面我很感謝她選擇在這個場合說出這些話，也感謝她勇敢地面對這些糟糕的事；但同時又覺得自己作為粉絲此刻真的很渺小，看著她感到痛苦卻不知道自己究竟能做得了什麼，只能期望在她們回到後台之後，其他成員能代替自己好好抱抱王。

如果她們不是偶像的話，肯定能夠更輕鬆地向其他人抱怨，甚至兩手一攤說我不做了。
但她們是散發著猶如太陽般光芒的偶像，頂著前輩的光環，之後還要承受後輩的注視，壓力之大真的令人心疼。
而我在這之前雖然早已思考過這種事，但實際聽見她本人說出來，還是感到無比沈重。

但即便如此，我還是不會討厭王，反而是對她的率真感到十分欽佩。
雖然只是我擅自認定的，但也許對她來說，Aqours 暫告一段落，能夠向著人生的新方向前進也不是一件壞事。

後來杏樹的MC也提到了類似的事，她說 Aqours 走得是充滿荊棘的道路，有許多人甚至抱持著「Aqours是個啥」的心態在看待她們。被人否定已經足夠難受了，而否定杏樹她們的，正是跟杏樹一樣的 LoveLiver ，這種感覺想必已經不是痛苦能夠形容的了。但是從來沒有聽見她抱怨，甚至也鮮少見到她落下淚水。
即便是在 Finale Day.2 的場合，杏樹也能夠在眾人的淚水之中堅強地撐著，
甚至轉過頭看著我們——「擦乾眼淚，露出笑容吧！」傳達這樣的想法。

我認為自己沒有資格去談論對 Aqours 的愛。
因為我正是那個在最初不看好她們，一直到她們成長、堅強之後才聞聲而來，給上遲來喝采的人。
此時的她們已經足夠強大，有能力去反駁那些質疑，但是即便是這樣的時刻，她依舊對這樣的我說了「沒關係。」

也許這並非杏樹的本意，也許這一切都是我自作多情，但我真的覺得自己被拯救了。
我不再覺得自己要懷抱著歉意去觀看她們的演出，我不是在補足「錯過」的時間，
而是跟我最喜歡的學園偶像在享受著此刻的演出。
即便只剩下最後一首歌曲，但一起合唱的那三分鐘是我最快樂、最自在的時刻。

結果到頭來，我這個入坑又晚、沒買過什麼週邊，甚至平時也不怎麼關注 Aqours 動態的「粉絲」，
卻又一次被 Aqours 給包容、接納了。
冷靜下來之後，我覺得自己比起「愛」Aqours，更加「尊敬」Aqours。
她們的事蹟，早已超越了我的愛所能企及的。
雖然我不能代表所有的 LoveLiver，也不能代表 μ’s的所有粉絲，
但我至少能代表我自己說： Aqours 絕對是我們的驕傲！

まだまだ挑戦だよ

整理一下情緒，說回 LIVE 本身吧。

這次 LIVE 確實有很多讓人感到不滿的地方，我自己最有感的是動畫組曲。
有些明明照抄動畫版本也不會長多少，但偏偏被剪得情緒斷裂。
前面曲子堆砌出來的情緒，到了動畫組曲這個本來應該最好帶動感情的地方，反而被打斷了。

但也許是我藍色窗簾，但我想動畫組曲並非這次 LIVE 想傳達的主題，所以才會被刻意地剪斷了。
也就是說不唱不行，但唱多了又會混淆 Aqours 想傳達給觀眾的主題。

至於主題究竟是什麼呢？我想是正是 Aqours 這十年來的軌跡吧。
從一開始〈DREAMY COLOR〉的啟程，〈届かない星だとしても〉的憧憬，
再到〈Daydream Warrior〉的徬徨，〈スリリング．ワンウェイ〉的突破。
引發奇蹟的〈キセキヒカル〉，迎向巔峰的〈Brightest Melody〉再到面對分離時的〈SAKURA-saku KOKORO-saku〉，
最後是討論未來的〈永久hours〉，以及回顧初心，也向粉絲提問的〈君のこころは輝いてるかい？〉和〈勇気はどこに？君の胸に！〉。

這一連串的曲子，像是 Aqours 的回憶片段，也像是她替每個階段做出的註記。
我不確定這選曲到底有沒有 Aqours 的想法在其中，還是真的是萬代高層下的決定。
但我確實從這歌單中感受到了 Aqours 這十年的軌跡，並且為之感動不已。

或許這場演出真的有很多不甘心的點，畢竟就連有紗都這麼說了。
作為九人最後的專場，真的有很多遺憾……
但是我還是想要相信那個不斷挑戰自己的 Aqours ，不會就這樣被現況侷限住，
現地的粉絲們代替我答應 Aqours 絕對不會忘記她們，也絕對會等待她們再度回歸舞台。
我也會相信 Aqours ，或許不能確定時間，但她們一定會信守諾言。

なんどだって約束！！！

I live, I live Love Live! days!!

在退場時，杏樹對咻卡說：「回沼津吧。」聽見後又止不住地啜泣。

我非常喜歡聖地巡禮，我覺得那是最直接去感受到角色們生活樣貌的方式。
實際踏上她們曾經駐足的場所，便能感受到孕育出她們個性、樣貌的地方究竟是怎麼樣的。

雖然我一次也未曾踏上沼津，但是從朋友的照片、紀錄中，依舊能感受到那片海、那片沙灘的魅力。
還有無處不在的 Aqours 海報，以及將 Aqours 視如己出的沼津市民們。
正是這樣的山、這樣的海、這樣的太陽，以及這樣的人情味，才能夠孕育出這樣的少女們。
換句話說，當我們想念她們時，便去沼津尋找她們的身影吧。

也許海報會褪色，模型會泛黃，但與 Aqours 共同創造的回憶卻不會消失。
即便在很多年後，只要依舊有人為了 Aqours 來到沼津，那麼她們與這片土地的連結就不會消失。
只要這個連結沒有消失，那只要沼津存在，Aqours 就永遠都會存在。
十年，二十年，直到永久！永久！

どこにいても同じ明日を信じてる

雖然已經刻意整理過了思緒，也好像寫了很多內容，但其實腦袋裡此刻還是亂糟糟的。
想說的話實在太多了，有對於 Live 感想的，有對於成員的，也有關於自己的。
但最後還是選擇用這個方式表達——

Dear Aqours

為期兩天的 Finale Live 順利舉辦，恭喜妳們。
雖然妳們暫時不會以 Aqours 的名義活動，讓我感到有些寂寞，
但我還是祝福妳們無論在哪裡，個人歌手、舞台劇，還是其他媒體，都能夠有很好的發展！
我希望有朝一日能夠在更多場合見到妳們發光發熱的模樣，然後我能夠自豪地說出：「她們是 Aqours 的成員！我以前看過她們的 LIVE！」（當然現在已經夠自豪了）

雖然這兩天的演出，我沒辦法到現場觀看，甚至沒能實時地到劇場觀看。
只能透過事後的回放欣賞，但我還是無比感動！
光是 Day.2 的演出，就讓我哭到現在眼睛都還在痛……但也不是全都在哭啦，我也笑得很開心。
能夠見到妳們九人的演出，光是用想的就會露出笑容了。怕今晚作夢都會偷笑。

但最重要，一定得傳達的是——謝謝妳們。
我並不一直都是 Aqours 的粉絲，甚至有一段時間，我沒有把 Aqours 當成一回事。
但是妳們的曲子，卻在我最低潮的時候拯救了我，而且還不只一次。
我這麼說也許有點厚臉皮，但是真的，真的好慶幸最後有好好地喜歡上妳們。
也謝謝妳們一直帶來精彩的演出，總是如此真心地對待粉絲，
也謝謝妳們的一切努力，謝謝妳們從來沒有放棄，
謝謝妳們的所有，光是存在就足以讓現在的我感到幸福。

我或許不能成為 Aqours 最驕傲的粉絲，但喜歡上 Aqours 永遠都是我的驕傲。
無論多少年後，我都會懷抱著這種心情，等待妳們九人和九人，再次踏上舞台！
請妳們繼續前進吧！我也會繼續前進的！

只要望向同一顆太陽，面向同一片大海，便能夠在心中相會。
我永遠不會忘記 Aqours 帶給我的感動，謝謝妳們！！！
妳們是最棒！最棒！最棒的學園偶像！！！！！！！！！
謝謝妳們！！！！！！！！！！！！！！！！！！

Dear Aqours

2日間にわたるFinale Liveのご開催、本当におめでとうございます。
しばらくの間、「Aqours」という名前での活動が見られなくなることは、少し寂しくもあります。
ですが、それぞれがソロアーティストや舞台、その他のメディアなど、さまざまな場で輝き続けることを心から願っています！
いつかまた、たくさんの場所で皆さんが活躍している姿を目にして、
「この方たちはAqoursのメンバーなんだよ！私、彼女たちのライブを観たことがあるんだ！」って、
誇らしげに言える日が来ることを楽しみにしています（もちろん今だって十分誇りに思っています）。

この2日間の公演は、残念ながら現地で観ることも、ライブビューイングで観ることもできませんでした。
ですが、後日配信で拝見しただけでも、心から感動しました！
Day.2の公演だけで、今もまだ目が痛いほど泣いてしまいました……でも、泣いてばかりじゃないですよ。たくさん笑顔にもなりました。
9人のステージが観られたこと、それだけで思わず笑顔になれるんです。今夜夢の中でも笑ってしまいそう。

でも、いちばん伝えたいことは——
ありがとう。

私はずっとAqoursのファンだったわけではありません。
むしろ、しばらくの間、Aqoursのことをちゃんと見ていなかった時期もありました。
でも、そんな私を何度も救ってくれたのは、Aqoursの楽曲でした。
そう言うのは図々しいかもしれませんが、でも、本当に——本当に、最後にはしっかりとAqoursのことを好きになれて、心から良かったと思っています。

いつも素晴らしいパフォーマンスをありがとうございます。
いつもファンに真摯に向き合ってくれてありがとうございます。
たくさんの努力を、そして決して諦めなかったことを、心から感謝します。
そこにいてくれるだけで、今の私は幸せを感じることができるんです。

私はAqoursの「一番のファン」とは言えないかもしれません。
でも、Aqoursを好きになったことは、私の誇りです。
何年経っても、この気持ちを胸に、9人と9人が再びステージに立つその日を待ち続けます。

どうか、これからも前へ進んでください。私も前へ進みます！

同じ太陽を見つめて、同じ海を感じていれば、きっと心の中でまた会えるから。
Aqoursがくれた感動は、一生忘れません。本当にありがとう！！！

あなたたちは、最高で！最高で！最高のスクールアイドル！！！！！！！！！
ありがとう！！！！！！！！！！！！！！！！！！

這篇文章 【Aqours】Finale LIVE 觀後感：永遠不會忘記這一刻！ 最早出現於 混蛋文學。

本篇延續上篇的內容，講述2021年跨年夜，由 Aqours 、虹咲與 Liella! 在橫濱 PIA ARENA MM 帶來系列第二次的跨團演唱會。
本篇的內容聚焦在水團的表演，以及眾人合唱的部份；與前篇因陌生而沒能好好多加評論不同，即便是初次看到 LIVE 的人，也能感受三團共演與眾不同的意義。對於了解疫情中期的 LoveLive 發展，是非常適合的文獻。

作者

混蛋，寫成本文時拉拉人資歷是第二年，此前沒看過 Aqours 與虹咲的 LIVE 演出。

本文

WATER BLUE NEW WORLD

沒料到 Aqours 一上台就是自己最愛的曲子，整個High了起來。
堪比CD的歌聲、精彩且毫無破綻的演出，看到整個人都熱血沸騰。
而且也是這一次才真正意識到，Aqours作為企劃中堅的實力……
不只是舞蹈與歌聲，就連臉上的表情都能夠與動畫中的角色完美相符，又或是詮釋歌詞中的意境
……已經做到 90% 完美的表演了，實在很厲害。
啊剩下那10%呢？大概要歸咎於ㄤ醬頭上那不聽話的頭紗吧，雖然很可愛。

青空JUMPING HEART!

熟悉的OP，而且比起WBNW更歡樂，場內的氣氛也明顯變得更HIGH。
不過作為 μ’s 腦粉，自己最感動的地方其實是OP畫面中有一小段，千歌奔向9人的背影。
鏡頭此時也帶到了大螢幕，雖然只有短短幾秒，但彷彿有種9人在背後默默地參與的感覺。
……不過有點擔心的是，在這會很明顯注意到RKK右臂上貼著膠布之類的，是不是接連三天的LIVE有些操勞了呢？
（※指Aqours EXTRA LoveLive! ～DREAMY CONCERT 2021～，12/29和30在同一個場地舉辦的演出）

DANCE WITH MINOTAURUS

歡樂程度又再上一層樓，但我好像是第一次聽。
這首也是4單C/W曲，雖然我更喜歡另一首 Deep Resonance，但那首一點也不適合這個場合。
不過還是想吐嘈一下……2021牛年都要過完了，現在唱這首有點遲吧。
不是應該唱有很多太嘎的水族館嗎（×

MC5（Aqours C&R）

ㄤ醬的頭紗真的很不受控，咻卡一直幫她整理有點可愛。
愛愛的自我介紹部份，甘八露比AAO……不知道為什麼聽到就很想笑。

Fantasic Departure!

首先聽到前奏時，2020年回鍋SIF的回憶就湧上了心頭。
到這時頓時覺得五味雜陳，竟然也已經回坑第二年了。

這首曲子很好聽，但我並不熟悉。
因為推出時正是我剛回坑，心思還在μ’s上時，沒有特別關心Aqours的動向。

寫文章前查了一下，才發現這是Aqours蛋巡的主體曲。
過去兩年的時間，武漢肺炎對各界都造成很大的打擊，蛋巡也被迫取消。
改為線上無觀客LIVE時，老王又因病無法出席，可以說是讓人消沉的一段時間。
但在即將步入2022的這個時刻，九人齊聚、台下也充滿了觀眾，
頓時能理解前奏出現時，台下爆出一陣歡呼的原因了。
2022年，從九人的歌聲中，彷彿感受到了世界會逐漸康復的希望。

（※值得注意的是，在 Aqours 演出時台下不斷發出驚呼。而此時正是武漢肺炎的高峰期，LIVE演出其實是不能出聲的，只能拍手應援……但這也間接地證明了 Aqours 在大家心目中有多麼）

未来の僕たちは知ってるよ

I LOVE LOVELIVE DAYS!
2022或許還是會充滿挑戰，但有著Aqours的鼓舞，是不是就能更有勇氣的向前了呢？

MC6

Liella!剛上台，Aqours的成員就跑去喝水，ㄤ醬對此向她們道歉：「Aqours就是這樣太自由……」
雖然這邊就看得出水團的九人游刃有餘的地方，但這絕對不是今天最自由的一段XDDDD

這段一樣是水團與星團的速配指數。
第三名是：愛喵與小百合，揭露的瞬間興奮地抱在一起。
同樣作為隊中最矮的成員，兩個人應該能分享共同的視野吧（不對）。
兩人相似之處是，都是室內派的；相異之處是愛喵喜歡冬天泡澡，小百合喜歡夏天沖涼。

第二名是SWW與Pay醬，相比前一對興奮地相擁，Pay醬看到SWW上前時表情完全不敢置信。
還在害羞地遮住臉，然後就被SWW給抱了。
一致之處是：如果聲優26人一起做一件事，會選擇知識測驗；相異之處是SWW有騎過馬，Pay醬沒有。
（另外兩人應援色都是綠色，而且都是埼玉出生的）

第一名相似度有90%，ㄤ醬與なぎ……
なぎ迷妹的樣子瞬間就現出來了，相反地ㄤ醬看起來經驗老道（畢竟已經擄獲太多少年少女的心了），做足了效果。
ㄤ醬問なぎ喜不喜歡蜜柑，なぎ回答喜歡之後，就想把人家帶到Aqours去。
而なぎ也毫不猶豫，立刻跟Liella!的大家說掰掰XDDDD
相似之處是聲優們一起旅行的話，都想去南國玩、遇到一定得完成的事，即便再睏都會撐下去。相異之處是ㄤ醬喜歡夏天，なぎ喜歡冬天。

接著就是特別RADIO的部份，分別由愛愛、切咪、鯉魚出演。
因為日文不是特別好的關係，平時我也不太會去聽RADIO，頂多是看一些熟肉的片段。
所以聽到鯉魚跟人這麼長的對談，真的覺得那種「日文不太熟悉」真的是讓人親近的萌點啊……。

Shooting Voice

第一次聽這首歌曲時，覺得：「竟然讓最年輕的Liella!唱感覺起來最成穩的曲子。」
原本以為舞蹈應該會像リエラのうた一樣，結果實際上舞蹈相當激烈。
但這並不會讓人覺得突兀。
另外，五人身上穿著的T恤都有經過改造，衣服上都有著象徵「結丘」的繩結。

ミラクル STAY TUNE!

從開場眾人的小動作，到歌曲本身都讓人有種吵吵鬧鬧的感覺，
但這種熱鬧感，就是會讓人說出「這就是虹咲」的關鍵啊！
歌曲中段的drama，也是鬧到不行，給人一種「這就是女高中生的感覺」。
眾人的服裝也經過改造，但不像水、星有統一的感覺，反倒是強調了個人特色。

not ALONE not HITORI

雖然是以「廣播」為主題創作的曲子，但其實也能很好的契合疫情下人與人疏離的那種心情。
從LIVE中斷、無觀客配信到現在有現地觀眾，但不能發聲……
雖然有慢慢的恢復成往常，但國外的LLer因為政策也不能參與，的確會覺得很寂寞呢。
這首曲子明明很歡樂，但會聽著聽著就忍不住紅了眼眶呢。
九人的服裝在袖口改成了白紗，像是羽毛一樣。

MC7

三團回顧這一年來的所有活動。

說起來Liella!其實才剛剛起步呢，但動畫開播、巡演一大堆活動，感覺她們已經在這個團體中很久了呢。
虹咲今年活動不少，但我沒機會參與到有點可惜……換歌祭、Unit Live、3rd Live。
Aqours相較起來活動少了些……

比較訝異的是，ㄤ醬說：「今天也許有人是第一次看Aqours的。」
啊……竟然已經到了這樣的時代了嗎？從虹團或星團入坑的人，連水團都不知道的時代。
說著說著，就進入倒數了……
新年到來的瞬間，Happy New Year，眾人的情緒也High起來了。

……不過，那個……小百合好像被煙火嚇到了。

當然，步入1月1日就是黛雅的生日了。
眾人一起向黛雅獻上生日祝福。

同時LIVE也進入尾聲，最後的歌曲了……

LIVE with a smlie!

系列首次跨團共同演唱的曲子，26人一字排開演唱。
Aqours的穩健台風、虹咲的多變風格、Liella!的青春活潑，每個團體都在這展現只屬於此刻卻又最深刻的魅力。
這首曲子真的讓系列的「家族」感被突顯了。
即便故事並未交集，但她們都是在同一條道路上，向著同一個目標邁進，竭盡全力閃耀光芒的學園偶像。

這首曲子最感人的就是歌曲後段，三團的Leader集合到舞台中央，面對螢幕上的「Love Live!」。

三言兩語無法說盡，但此刻的心情只要是LLer肯定都能懂。
這短短幾秒的畫面，是企劃耕耘十年才有的。
新的一年在這首歌中開始，肯定是Year with a smile吧。
最後離場前，可以注意到不少人眼中閃閃的淚光。

配信片尾

最後配信還有三團特別影片，分別出來道謝與賀年。
看完之後會很驚訝：Liella!竟然是最正常的嗎……

虹咲維持一貫吵鬧的氣氛，梗也是毫不留情的連發。
像是萌P在眾人的笑聲中，像是被拱上來一樣說了句：「Hey Guys」。
麻油雞的「かすかす警察」。
還是阿兔蹦一上來就：「我是上原步夢。」顯然已經分不出自己跟角色了。看起來真的跟女高中生好像啊。

然後水團……真的就是這樣自由的團體啊。
顯然在場沒有人比她們的輩分更高了，想怎樣都可以了（稱讚的意思）。
從愛ㄎㄧㄤ開始就回不去了，每個人都壞掉了（稱讚的意思）。
唯一正常的好像只有咻卡了，怎麼這麼帥XDDDD

總而言之：新年快樂！

想說的話上面大多說過了，但因為這次LIVE又再一次認知到了三團的特色，
同時也感受到自己對 LoveLive 真的是超級超級喜歡。

話說回來，雖然沒有出場，但新年的第一天就又有μ’s的消息呢。
因為……里P要結婚了！
新年加上新婚，喜上加喜真的是太好了！
（※重新編輯的幾天前，里P也順利產下一對雙胞胎了，恭喜！）

總而言之，新的一年，也請多多關照這個業餘的LoveLive心得部落格。
（※雖然不是新年，但也請多多關照！）

解析

雖然無論是距離2022，還是新年都已經過去很久了。
但那刻凝聚在心中的感動卻從未消散，甚至是隨著時間逐漸演變成一種更加強烈的情感。
那一夜裡三團的 Leader，站在「LoveLive」的標題前，是我一直難以忘懷的場景。

雖然當時做這張圖只是好玩，但這的確就是當時的我最真實的想法。
此時舞台上只有 Aqours 、虹咲與 Liella! ，但如果沒有 μ’s 努力開闢的舞台，那今天也不會有三團齊聚的場面。
當下的感動是源自對 μ’s 的崇敬，以及看到「後輩們」成長茁壯的欣慰。

但此刻的心情有些不同了。
在 2022 年，我看了虹咲的 4th 和 5th LIVE，水團的兩場 6th LIVE 。動畫也看了虹二期和星二期。
她們對我的意義，不再是「μ’s 的後輩」，而是我想為她們應援的「學園偶像們」。
這也讓我此刻再看當年的這場演出時，能夠更加享受眾人帶來的演出。
此時對我來說，最為感動的就是眾人都在不同的軌道上不斷努力地前進著——
2021年水團的專場演唱會，虹咲的 3rd 和剛剛宣佈的二期動畫，星團也正在巡演著。
而將她們與我們聚集於此處的，正是名為「夢想」的事物。

對於學園偶像來說，那個夢想究竟是什麼呢？
我想就是不斷地歌唱下去吧，創造更多歌頌著夢想的歌曲。

いつまでもいつでも伝えたくて
想いはひとつ 歌い続けようもっと!

延伸閱讀與問題討論

正如開篇所說，本文是延續上篇的文章，所以請不要忘記先看過上篇再接著看。（雖然你看到這段文字的時候，本文已經看完了）
本文還提到水團的蛋巡曲〈Fantastic Departure!〉是我對 LLSIF 的回憶之一，關於 LLSIF 的回憶，也可以看看我在 SIF2 關服時寫下的文章。
至於為何後來我看了虹，看了水的演出，卻唯獨沒再看星團的專場演出，可以看看我在星團二期結束時寫下的這篇文章。
一直到星團三期之後，我對星團整體的想法則可參考這篇。

最後想問大家：當年有像混蛋一樣看著這場演出跨年嗎？看完之後最感動的又是哪一段演出呢？
如果當年沒有看的話，會想再找其中的片段出來重溫嗎？
歡迎大家留言討論，也可以幫我把這篇文章分享出去，讓更多人看看 Aqours 、虹咲與 Liella! 首次同台演出。

這篇文章 【LL】COUNTDOWN LOVELIVE 觀後感（下篇） 最早出現於 混蛋文學。

2021年的跨年夜，Aqours、虹咲與 Liella! 集結在橫濱的 PIA ARENA MM ，帶來了系列史上第二次的跨團演唱會。
曾經錯過 9FES 的混蛋，這次自然是早早買票，排開時間，在千里之外與眾人好好地度過了美好的三個小時。
雖然沒能見到期待已久的 μ’s ，但也以此為契機，感受到了其他成員的魅力，進而影響了自己看待這個企劃的心態。

作者介紹

混蛋，撰寫文章時才回坑一年半。包含一個半月前看的 Liella! 演唱會，這次是第二次看 LoveLive! 的演唱會。
同時也是第一次看到 Aqours 與虹咲的現場，對於當時只看過動畫和演唱會片段的混蛋來說，毫無疑問是一場記憶深刻的 LIVE 。

本文

2021的最後一天你是如何度過的呢？
在家一個人？跟朋友聚會？聽演唱會過年？
無論你回答哪個，我都能夠接著說：「我也是。」

因為2021的最後一天，我就是一個人在家，跟朋友一起看著由「Aqours」、「虹ヶ咲」和「Liella!」共同出演的演唱會跨年的。
從先前的生放送得知這次活動之後便相當期待，生配信一開放購票也立刻就買好了。
雖然這不是第一次的跨團共同演出，但2020年錯過 9FES 的記憶猶新，我可不希望我的2022就是從悔恨中開始的。
那麼廢話說到這，接著就是歌單外加一些心得……

開場前

開場前放上了向粉絲募集的畫作，意外在裡面認出了幾個自己在推特也有追的繪師，感到很有親切感。
緊接著是9+12+5人的語音訊息，聽著有種「啊啊，等待一整年終於要開始了」的感覺。

在成員們登台前，會場的伴奏音樂是〈Sunny Day Song〉。
看過 μ’s 劇場版都深知這首曲子的意義，這不只是屬於 μ’s 的曲子，更是屬於全部學園偶像的曲子。
記得 9 Fes 上，愛香也曾說過，希望未來能夠有眾人一起合唱 SDS 的機會……
因此聽見這首曲子，我當下真的覺得「該不會要出來了吧，那九個人……」
但是：沒有，μ’s並沒有參與。

始まりは君の空

由輩分最小的 Liella! 開場，但表演的精彩程度絕對不會輸。
相比巡迴公演的場地，這次的舞台更大，觀眾更多，
然而五人卻依舊能帶來同樣精彩的演出，也代表著五人的能力已經有所進步。

TOKIMEKI RUNNER

12人版本的〈TOKIMEKI RUNNER〉，印象裡是明秀第一次加入這首曲子。
我自己沒看過虹咲的專場 LIVE ，先前唯一看過的是 9 Fes 上的演出。
對比當時，台下觀眾的反應冷淡，此刻是一出場就有熱烈掌聲。
時代變了呢。（這是好事）

十一人各具特色的服裝，就像菜寶先前在生放送說過的：「有各式各樣的妹子能選擇呢。」
雖然現在我還是不太習慣 SOLO IDOL ，但看著她們十人十色站在一起，不只壯觀更是感動。
不過……唯一的遺憾，大概是燈露因病無法參與。
（※然而當時的混蛋並不知道，此刻的他即便看到灯露坐在舞台上都會感到無比開心）

DREAMY COLOR

Aqours 第一首真人MV的曲子，也是三團中唯一沒有唱一單的。
看著9人從升降電梯緩緩升起，搭配上一片水藍的服裝與舞台，即便不是完全的水推，我也感動了起來。
忍不住驚嘆：「這就是現在帶領 LoveLive 企劃的團體的實力嗎？太強了……。」

MC1

這邊完全能看得出 Aqours 作為企劃主幹，而ㄤ醬作為 Leader 的實力。
無論是節奏的掌握，還是氣定神閒的餘裕，都感受到她們經驗之豐富，能力之出眾。

接著還進行了跨團的速配指數配對，首先是水團與虹團。
第三名是咻卡與萌P，相似之處是去燒肉店都會點白飯，兩人互比愛心真的超級可愛。
第二名是老王與阿卡林，相似之處是都喜歡刺激的遊樂設施。這配對異常的冷靜。
第一名是有紗與奈醬，兩人比心時奈醬開心到倒了下去，相似之處是都喜歡冬天，而且都騎過馬。

START! TRUE DREAMS!!

在兩團進行MC時，Liella!也換上了OP的服裝，並且帶來這首熟悉的曲子。
印象最深刻的是小百合與なぎ兩人臉貼臉，實在好可愛。

だから僕らは鳴らすんだ

歌曲中間由なぎ與なこ來帶拍手，感覺なこ有一點點緊張呢。
有一幕特寫小百合對著鏡頭眨眼……
本人是強烈譴責這種行為，差點害我沒跨年，心臟就先被電停了。

MC2（Liella! C&R）

五人自我介紹，感覺鯉魚有點緊張。

ノンフィクション

「欸欸欸現在才幾點？」當時我問朋友：「才九點多，還沒到深夜時段欸，這麼色是可以的嗎？」
這首曲子真的是把すみれ與Pay醬的魅力發揮到極致。
充滿成熟魅力的Pay醬，完全看不出她是此時企劃年紀最小的成員。

Day 1

超愛這首曲子。與動畫形象截然不同的Liella!，帥氣又讓人著迷。
尤其是這首曲子特別High，配上跨年場特別適合。
本曲的主角當然還是Pay醬，看著她年紀輕輕便有著如此氣場，實在佩服不已。

私のsymphony

開唱前有一段蠻長的時間，自己在想是不是原本打算留給小百合獨唱的。
不過也許這是專場才會有的內容吧，這次是直接就進入歌曲了。
（※其實是在 Day1 後眾人回到後台稍作休整）

Starlight Prologue

雖然這次LIVE沒有SNOW HALATION的變色，但是這首曲子也算是繼承了SNOW HALATION不是嗎？
眾人換成香音的顏色時，也讓會場染上了屬於Leader的橘色。
然後我還是得說，曲子最後小百合的獨唱，是會直接唱入心扉，讓人忍不住哭出來的那種。

開花宣言

Liella!退場後，緊接著就是虹咲，打頭陣的當然是精神領袖步夢／阿兔蹦。
可愛又充滿啟程感的曲子，讓人覺得未來的一年也會充滿希望。
結尾兔蹦的眨眼，真的看無數次都不會膩。

決意の光

萌P與栞子同步率實在太高了……
甚至會讓人一時之間分不清楚到底自己正看著的是栞子，還是萌P。
不過我覺得最有趣的是，有一幕鏡頭跟MV一樣特寫了虎牙。

オードリー

織織完全融入了雫子，而且更神的是彷彿夢中夢一般：
織織融入雫子，而雫子又用表演讓我們融入全然不同的世界觀。
即便是有著一絲哀傷氣息的曲子，卻在曲子結束時又能瞬間脫離，彷彿經歷了一場夢遊仙境似的。

聽完這首，當下就好想補之前的虹咲LIVE啊！
（※值得一提的是，因為一人只演出一首的緣故，所以在外套下沒有一單打歌服）

めっちゃGoing!

從前奏開始，就歡樂滿滿的一首歌。
配上奈醬活力滿滿的樣子更是有種「High到跨年還不夠，要High一整年」的感覺。
（※回顧2022的虹二期跟 5th ，確實是嗨了一整年……直到十一月。）

Melody

站在舞台上唱著歌的燈露看起來實在很開心，她的熱情與強烈的心意透過螢幕都能感受得到。
就算只有短短的這一段，依舊讓人忍不住回味再三。

Märchen Star

這首的MV我很常看，所以舞步也算是蠻熟悉的。
（※特別強調是因為當時的混蛋幾乎沒看過虹咲的 LIVE）
阿卡林真的無論是動作、神韻都與彼方一模一樣，
再加上舞台複製了月亮的裝飾……哇……這根本就是スクスタ（超超超高畫質、期間限定特殊舞台）。

☆ワンダーランド☆

麻油雞一出場就把整個氣氛帶走了，讓整個會場都變成了小霞的Wonder Land。
旗子跟霞／麻油雞真的是絕配呢……看完的當下有這種感覺。
雖然很可愛，但好像有小小走音（？

ドキピポ☆エモーション

切咪跟璃奈最大的差異就是切咪的表情比較豐富，不過她說過這是為了用自己的臉表現「璃奈板」。
不然兩個人都是美少女，而切咪無論歌聲與舞蹈的同步率都相當高，除了可愛之外也想不到什麼心得了。

FIREBIRD

又一首讓我問「欸欸欸？現在不是深夜時段吧？」的曲子。
未夢碳那種自信的神韻，跟果林實在太像了。

哀溫ノ詩

艾瑪的曲子中最喜歡的一首，和風滿滿的曲子。
也許對日本人來說，這樣的年味還是必要的吧。

I’m still…

第一次看秀醬的LIVE，很新鮮。
而且就跟米雅一樣，全程站在麥克風前這點也很有趣。（雖然當初MV這點被蠻多人吐嘈的）

Queendom

感覺菜寶有點緊張，應該有一些小地方還能再進步吧。
不得不說，這首曲子確實把嵐珠的魅力發揮到極致，但是菜寶的可愛遠大於嵐珠的霸氣，
讓LIVE版跟平常聽的版本有一點點差別。

MC3（虹ヶ咲 自我介紹）

一唱完眾人就上前抱菜寶與秀醬，果然新人就是比較受到大家寵愛。（萌P：我呢？）
菜寶轉身展示服裝才突然發現，原來她的小披風下是「閃亮的翡翠色」……翡翠色是誰的顏色呢？
說到一半時，兔蹦突然咬舌，這也是Leader的固有技能了。
眾人吐嘈時的熱鬧氣氛（也就是互相插嘴），也是其他團所少見的，充滿虹咲的特色。

L!L!L! (Love the Live We Live)

原本以為這首曲子會放到 4th Live 再表演的，但果然12人還是得唱一下這首呢。
不過這邊演唱的所有曲子都是遊戲裡的短版本，想聽完整版，還是得好好地買 4th 門票才行呢！
（※ 4th LIVE 心得文也即將更新，敬請期待）

MC4

這次是虹團與星團的配對。第三名是織織與鯉魚

小百合笑得很開心，看來是終於找到了另一個跟自己有相同處境的夥伴了。
兩人的相似之處是都用拇指玩SIF，差異之處是鯉魚是狗派、織織是貓派。

第二名是奈醬與なぎ，兩個人相似之處是三天兩夜旅行都想搭豪華客船；相
異之處是更能讓自己開心的，奈醬是去美容院做頭髮，なぎ是去買衣服。

第一名是麻圓與なこ，なこ是艾瑪推，聽到的瞬間都跌倒了，還興奮到不知所措。
而且這兩人不只長得像，同步率也高到嚇人，連驚慌失措的反應都一模一樣（×

相似之處是包包更追求功能性（而不是設計感），還有聲優26人一起玩的話想玩運動會而不是知識測驗。
相異之處是：麻圓在團體裡面是擔任妹妹的角色，なこ則是擔任姊姊的角色。（一旁的Pay醬還直接叫她媽媽，有夠可愛）

另外與前一個環節一起看的話，就發現在面對水團時，虹咲的大家其實還是有一點拘謹的。
在面對Liella!時，就能夠很自然地跑向前搭話、互動。
別人不說，就拿兩個都有的奈醬來講吧。
面對有紗時，雖然奈醬回敬愛心，但還是站在原地；面對なぎ時就跑上前，兩人興奮地擊掌。
這種細微的地方，還是看到她們作為「藝人」上輩分的差異呢。

結語

前篇聚焦在虹咲與 Liella! 上，當時看 LIVE 的觀點與心得，相比此刻真的「簡單」不少。
正如導讀所說，當時的我只看過 Liella! 的 LIVE ，而我對其他兩團的認識僅僅來自動畫。
因此對於虹咲的演出，能說的內容就相當貧乏。
在重新編輯這篇文章的同時，我也一邊看著之前演出的錄像複習，才驚覺當時的自己實在錯過了很多精彩的內容。
而對於 Liella! ，一個半月前的 First Live 雖然已經十分精彩，但這次在更大、更多觀眾的舞台上，更能展現五人的進步神速。

延伸閱讀與資料補充

當時的我將這次演出拆成上下兩篇。所以即便搬到新站，我也從善如流（這樣我才能混兩篇更新），
所以請將「COUNTDOWN LOVELIVE（下篇）」接著一起看。
在文章中提到過的 Liella! First LIVE，也已經在新站更新。
下一次再看到這樣精彩的跨團演出，就是異次元FES了，而那也已經是兩年多後的事了，時光飛逝啊。

這篇文章 【LL】COUNTDOWN LOVELIVE 觀後感（上篇） 最早出現於 混蛋文學。

本文講述混蛋第二次觀看線上配信，同時也是第一次觀看 LoveLive! 系列的演唱會。
此時仍處於疫情肆虐的2021年，配信是海外粉絲唯一的觀看管道。但同時也是 Liella! 初出道，蓄勢待發的時期。
混蛋特別挑選了11月15日舉辦的北海道公演，作為自己的生日禮物，而這篇文章正是那場公演的心得。
全文以歌曲為主軸，穿插個人的見解。其中有混蛋難以掩飾的激動心情，亦有對初生 Liella! 的期待。
在 Liella! 出道第五年，官方再次宣佈以一期生五人為主軸開辦 LIVE ，是否能夠帶回最初的感動呢？

作者

混蛋。本名混蛋。撰寫本文是24歲的生日當天。
同年早些才第一次觀看線上配信，也是人生第一次看LIVE（不算上BD複習的話）。
LIVE紀錄：1。

本文

第二次看線上配信 Live ，也是第一次看 LoveLive 系列的，因此對我來說意義非凡。
而且跟上次看うっちー的角色歌 Live 不同，晚點還能再看回放，更是覺得幸福滿滿。

START!! True dreams

跟往例一樣，第一首都是動畫的 OP 曲。
雖然之前的 TV 表演就已經看過真人版的演出，但那也已經是好一陣子前的事了。¹
再看到五人跳起 START!! True dreams ，每週追動畫的那種心情就被挑起了。
對接下來的表演充滿了期待。

だから僕らは鳴らすんだ！

節奏感很強，本來沒這麼注意這首歌的。

MC1

打招呼及自我介紹的環節，自己是第一次聽到五人的 Call 。
ぺいちゃん是非常簡單的「Galaxyyy」；
鯉魚是「素晴らしい声のひと」然後在在觀眾間尋找，最後找到なぎちゃん（看起來每次都會換人？なぎちゃん看起來有點驚訝，還說自己終於懂了かのん的心情）；
さゆり是第二話的「漢堡排之歌」，然後把漢堡排換成其他食物。因為在北海道，所以這次換成成吉思汗。
なこちゃん是……忘了。（哭，待補充）²
なぎちゃん是第十一話的短歌，最後大家接上「葉月恋」。

未来予報ハレルヤ

本來就是我很愛的曲子，無論是曲調、歌詞都非常喜歡，所以早就做好「有可能會被感動到」的心理建設。
但沒想到實際上聽見、看見時，還是被さゆり的歌聲感動到大哭了出來。
當然，さゆり的歌聲極具渲染力，搭上振奮人心的歌詞，以及腦海自動 replay 的劇情，會哭出來是很正常的。

但更值得稱讚的是他們（Staff）把場地玩得透徹，因為原曲在劇情中是香音一個人演唱，
其他四人還未入團，因此並沒有同框，而是透過畫面分割的畫面蒙太奇效果。
所以在 Live 上，四人退到舞台四處，只留さゆり一人站在舞台正中間。
但透過攝影機的角度，還是能看到跟動畫一模一樣的場景（上圖，雖然是超巨大さゆりXD） 。

GOING UP
1.2.3 !

這兩首我還沈醉在〈未来予報ハレルヤ〉的感動中，視線都還是模糊的。
比較特別的是〈GOING UP〉是さゆり獨唱，〈1.2.3 !〉是さゆり、鯉魚、なこ合唱。

兩首都很歡樂的曲子，印象比較深的是〈1.2.3 !〉唱到 Jump時，三人一起跳起來……
さゆり跳到小腿貼大腿，但鯉魚根本沒離地幾公分（笑）
雖然從第一次真人活動公開，兩人極端的身高差就常常被討論，但實際上看到還是覺得很驚喜（？）

Tiny Stars

在這之前插了段動畫過場。看到第二話、第三話的畫面，接下來毫無疑問就是「小星星」了。
（其實在動畫這時就已經哭了一下了）

看到兩人穿上動畫中的服裝，還沒開口就先感動到了。
さゆり伸手握住鯉魚的瞬間，接著唱出「駆け抜けるシューティングスター」
真的是感受得到心臟砰砰跳動，全神貫注的那種震撼。

兩人的身高應該是唯一沒有還原的東西了。
但沒還原又怎樣，さゆり與鯉魚的組合，反倒給出了動畫完全沒有的全新感受。

バイバイしちゃえば！？

只有なこ跟ペイちゃん，但完全把兩人的活力表現出來的曲子。
中間有段舞蹈，なこ抬腳，從ペイちゃん的頭上跨過去，
看到的瞬間真的是驚喜滿滿，並且由衷感到敬佩。

常夏☆サンシャイン

前一首曲子兩人已經換上了〈常夏☆サンシャイン〉的服裝，
在一陣過場的海浪聲之後，さゆり跟鯉魚也換裝登場。
這首跟前一曲一樣很歡樂，而且比動畫還精彩。

第二段之後有動畫沒出現的なこ舞蹈片段，把可看性提昇到了全然不同的境界。
再加上なこ的高音，真的相當驚喜。
本來沒有特別喜歡這首曲子，但看完 Live 之後我完全改變了想法。

Anniversary
Ringing!
Dears

分別由なぎ、なこ、ペイちゃん演唱，是NHK限定的「リエラのうた」中出現的曲目。
在三曲之前，也有一段「リエラのうた」風格的動畫，配上柔和的旋律，看著有點感動。
なぎ一席白色裙裝，配上節奏柔和的〈Anniversary〉，如果不看前後，還會以為這是什麼音樂會的演唱吧。
なこ〈Ringing!〉有些爵士風，搭配上輕柔的舞蹈，詮釋得相當可愛。
ペイちゃん的〈Dears〉，曲調有些哀傷，但卻被ペイちゃん唱得相當勵志，再搭上純白的服裝，真的有種天使感。

接著又是一段動畫過場，從戀交付部室鑰匙開始，一直到第八話戀發覺真相。

瞬きの先へ

這首曲子應該是 Liella! 至今為止，第一優美、感人的曲子。
副歌時，なぎ的芭蕾舞真的是完全出乎意料的驚喜。
在其他四人歌聲中翩翩起舞，真的是視覺與聽覺的完美和諧。

在樂曲結束前，突然又播起了第八話的劇情，香音招募戀的那段。
なぎ隨著風一起被推向さゆり，然後畫面暗掉，五人排成圓圈，緊接著表演下一首曲子。

Wish Song

感人的歌詞，配合上觸動人心的劇情，優美的旋律。
再加上這首歌是我星團主推的香音與戀，我實在找不到任何理由不愛這首歌。
……硬要說的話，就是全程視線都是模糊的，再加上一直流眼淚有點麻煩。

MC2

這段聽不太懂，但大概是在講對先前歌曲的感想。³

ノンフィクション

ペイちゃん真的跟平安名同步率超過 200%，活脫脫就是一個能歌善舞的具足蟲（不）。
兩人都有種天真的可愛感，但在這首曲子中，都能夠展現全然不同的魅力。
我覺得最貼切的就是「妖」一般的誘惑感，會讓人情不自禁的投入曲子所呈現的世界觀。
這點無論是動畫中的其他四人，或現實中四人都沒能做到。
好比：香音、さゆり雖然也改變了風格，但妳依舊感受得到她們是原本的那個樣子。
但堇跟ペイちゃん卻像是完全變了一個人一樣，真的很佩服。

Day1

帥氣的曲子。

雖然一樣有饒舌的部份，
但ぺいちゃん又變回本來那個可愛的ペイちゃん，看來ノンフィクション真的有某種魔力。
另一個也讓人感覺到帥氣的是なぎ，不過一笑就破功了（又變回甜美可愛的她）。

Dream Rainbow

前奏的和聲，就是十一話香音回到小學時，五人一起站上台的和聲。
看到這就猜到，下一首應該就是〈私のSymphony〉了。

這首曲子的一些手部動作很可愛，但我不是特別喜歡。
曲子結束後燈光暗掉，其他四人消失，只留下さゆり一人。

私のSymphony

第一段是香音 Solo ，第二段之後則是眾人加入，曲子也恢復成原版。
全場的燈光全暗，跟動畫一樣，能夠全神聚焦在香音／さゆり的歌聲上。

當さゆり獨唱時，鏡頭還特別帶到四人站在一旁看著。
鯉魚露出微笑、なこ頻頻點頭，ペイちゃん偷偷跟著唱，なぎ則是握緊雙手看著。
在獨唱結束時，なこ衝出去抱住さゆり，真的有一瞬間情緒被釋放的感覺。

Starlight Prologue

又是動畫串場，從突破地區預選到同學們製作舞台。

所有的服裝中就屬這套最讓我感到驚豔。
動畫中原版的服裝我並沒有特別喜愛，但換到真人版，鮮明的色彩與俐落而的版型很難不讓人喜歡。

配合劇情中的聖誕節，背景也亮起了聖誕樹；但同時也像流星，配合上了曲子的「星光」。
比較可惜的是沒能還原劇情中舞台灑下五色光芒的感覺；
還有在最後一段副歌，さゆり獨唱時，台下應該是有想要像スノハレ那樣變色的，
但攝影並沒有給畫面，所以只看到一瞬間台下橙海（雖然因為場地關係，不是很大片就是了）。

MC3⁴

未来は風のよに

最後一首曲子，當然就是 ED 曲。

配合上螢幕的劇照幻燈片，真的有一種要結束的感覺。
但就像每週都知道下週會有下一集一樣，聽到這首曲子反而更讓人期待下一場 Live 。

這首最特別的應該是前半段的舞步完全對照著 ED 的畫面。
可可自拍、吃冰淇淋，就變成鯉魚的舞步……其他人也是。
這個改編真的很驚喜。

後半段拿出手絹，曲子多了一種輕飄飄的感覺。
最後自然是跟 ED 一樣定格。

Liella! 歷史回顧

從 2020 年 1 月企劃開始，到一單、動畫再到 Live。
中間有さゆり、なぎ的試鏡片段，還有五人見面、練習的片段。
並且有小短片回應眾人的安可……

只是鯉魚到鏡頭前時，不知道是想不到要說什麼，就只說了「成吉思汗」
……知道跳舞唱歌很累，但也沒有這麼餓吧XDDDD

始まりは君の空

經典的一單，也是讓我第一次注意到這群人驚人之處的曲子。
隔了一陣子再一次看到她們表演這首曲子，已經有些懷念的感覺。⁵

Dancing Heart La-Pa-Pa-Pa!

歡樂的曲子，但感覺さゆり聽起來有一些累了。
（畢竟整場 Live 她又是合唱站C位，又是獨唱，而且已經這樣唱六場了）

MC4

講述今天的心得，鯉魚感覺有點不知道要怎麼表達自己的想法，常常說一說就卡住。
看得自己是有點緊張擔心的，但同時又覺得「這是得到話嘮鳥真傳了嗎？」⁶

この街でいまキミと

最後的曲子，唱到一半還跟台下一起合照，基本上是 Liella! Live的定番了。
其他場不清楚，但北海道這場地並不大，如此貼近的合照，看得真的很羨慕。

總結

誠如本文開頭所說，這是我第一場參與的 LoveLive 活動，過去都只有買 BD 複習而已。
看著畫面，知道與此同時她們正在台上努力，就會比單純看 BD 更有應援的動力，心情也更能投入。

從五人來看，表現幾乎是無懈可擊，歌唱、舞蹈的水準都很高。
從場地來看，因為場地不大，反倒讓人羨慕現地的觀眾。
歌單跟著動畫劇情，特別喜歡「瞬きの先へ→Wish Song」和「Dream Rainbow→私のSymphony」這兩段。
LoveLive 四團在我心中的地位：μ’s是遙遙領先，Aqours排在第二，虹咲與Liella! 不分軒輊。⁷
但現在Liella! 在我心中就提昇了不少。
接著就是看年底的COUNTDOWN LOVELIVE，還有明年的虹咲 4th 了。
（如果經濟允許，明年搞不好還會再看宮城公演，也就是 Liella 巡迴的最後一場）⁸

結語

寫下本文時，Liella! 一單發售不過半年，動畫一期也才在幾週前完結而已。
對 Liella! 除了新鮮感，還有滿滿的期待，一心期望她們有朝一日會帶領企劃重返高峰，像 μ’s 一樣成為現象級的團體（甚至一度妄想她們能在奧運時，在國立競技場開唱）。
後來 Liella! 確實發展得越來越好，成員增加，系列第一次的動畫三期，以及各式合作也從未停止。
但也有不少問題，在第一次 LIVE 的當下就已經能夠窺見。

首先是本文的一大矛盾「新鮮感」與「懷舊感」。
明明是年初才初出道的團體，怎麼這麼快就有「懷舊感」了。
我認為正是官方初期的方針導致的，本次 First LoveLive! Tour 是十個場所，每場兩天的形式舉辦。
在我觀看的這場之前，五人已經有了五場的經驗，演出內容不能說毫無破綻，至少也是駕輕就熟了。

而這也延伸出另一個問題，此刻我們早已心知肚明的：官方過份的 LIVE 策略，把さゆり的喉嚨搞壞這件事。
想像當時的さゆり，每到週末兩天，就要站在C位，幾乎是不間斷地唱，所造成的消耗可見一斑。

雖然當時的我給予 Liella! 極高的評價，
但此刻細想，那些評價多半不是因為曲子本身帶來的感動。
而是因為看到這五人的努力演出才深受感動的。
這點也呼應了我後來對 Liella! 看法轉變時的想法：我自始至終喜歡的都不是由官方打造的 Liella! 形象，而是這五人，以及後來的六人為了夢想而努力的模樣。

延伸閱讀與資料補充

在〈至今的星團雜談〉這一篇文中，混蛋分享了自己在動畫二期播出時的感想。
其中 「Liella! 與自己的期望不同」的結論，可以視為本文的延伸補充。

不過說來慚愧，自從一巡之後，我就沒再看過 Liella! 的個人演唱會。
下一次看到 Liella! 的演出，是同年年末的〈COUNTDOWN LOVELIVE〉。
但是當時寫下的心得文還在舊站上，未來也會以現在這樣的形式轉換到新站來。
發表於新站的第一篇 LIVE 心得文是兩年後的〈異次元歌合戰〉，再下一次就是〈小組甲子園〉了。

雖然此刻沒下決定，但也許會看一下今年下半年的五人 LIVE 吧。

1. 指2021年10月9日，NHK節目《シブヤノオト》上的演出。 ︎
2. なこ說「ういっすういっすういっすー！」LLer也回覆「ういっすういっすういっすー！」 ︎
3. 當時才剛剛開始關注演唱會與聲優，所以日聽能力超級差。雖然現在也只是進步到差而已。 ︎
4. 原文本來就沒有內容，糟糕的日語聽力正常發揮。 ︎
5. 實際上，星一單發行於2021年4月7日。距離文章撰寫的當下不過半年。 ︎
6. 同為系列灰髮角色，而且 Liyuu 也 cos 過小鳥。 ︎
7. 2025的混蛋笑而不語。 ︎
8. 經濟不允許。 ︎

這篇文章 【Liella!】First LoveLive! Tour @北海道 Day2 心得 最早出現於 混蛋文學。

因為這兩天的歌單只差在第三幕的〈虹色Passions!〉跟〈未来ハーモニー〉，還有安可的〈トワイライト〉和〈Level Oops! Adventures〉上，所以接下來的文章不會特別分開講 Day.1 和 Day.2，除非有比較明顯差異的才會標示日期。

開場

這次的開場特別喜歡。可能是這次的主題：花襯衫加裙子很對我胃口，或者是剛去完沖繩對這種南國氣氛很嚮往。
也可能是從 6th 憋到現在，已經有整整半年沒聽到虹學會開唱了，所以自然期待到不行。
但反正不管是哪個原因，重點都是成員們還沒登台，我已經悸動到不行了。

Just Believe!!!（12人Ver.）

忘了有沒有提過，〈Just Believe!!!〉是我最愛的序號單曲（至少在〈Fly with You!〉出來之前是），開場就聽到這首真的是超級興奮！激昂的曲風加上強大的舞台效果，真的是一瞬間就炒熱了氣氛。

而且從第一首曲子就看出這次舞台的強大之處了，那個舞台中間的小螢幕真的是神來之筆。
虹學會成員們站在這塊螢幕前，真的就跟スクスタ的 MV 一模模一樣樣……真的看哭了。

雖然但是，就這花襯衫跳〈Just Believe!!!〉多少還是有點違和啦。

虹ヶ咲学園校歌 (Rock Ver.)

一刻也沒讓高漲的情緒緩和，即刻趕赴戰場的是……帶著大家一起唱校歌的妃菜喜！

成員們揮舞著印有虹咲校徽的旗子，跟著全場一起合唱的氣氛真的太強了，完全就是學園慶典開始前的氣氛。
如果這首曲子早幾個月推出，能在小組甲子園上演唱的話，絕對會驚豔全場的。

自我介紹

從 Day.1 菜寶的自我介紹開始，就是一連串難以名狀的小劇場。
無論是哪個單獨看，都已經是值回票價的等級了……
沒想到竟然能在一張票裡看到菜寶、奈醬、未夢碳的各種小劇場，
還有其他人各種充滿情緒的小表情，而且還附贈了 LIVE 能看，CP值也太高了吧。

我是從 4th 才開始認真看虹的 LIVE 的，所以可能說不准……
但總覺得最近虹的 MC 真的越玩越花了，每次都讓人期待不已。
尤其是去年開放出聲應援之後，感覺成員們也玩得更起勁了。

幕間劇場

覺得這次小劇場特別好笑（？，所以特別提一下。
一開始是劇場版的六人組為了尋找寶物而在海上航行，結果遇上暴風雨漂流到了 Kasumin Wonderland 。
這裡有各種設施，還有最重要能拿來開演唱會的「Kasumin Arena」，簡稱「K-Arena」。

Rise Up High!

隨著劇場版 GPX 的登入畫面，整場 LIVE 最讓我期待的〈Rise Up High!〉便登場了！

首先這套服裝！！！期待已久的泳裝打歌服！！！竟然能夠如此還原！！！
先手必勝果然是真的，才第一首 Solo 就已經讓人如此驚豔了。
雖然劇場版中充滿各種彩蛋捏他的 MV 也相當難忘，但是像 7th LIVE 上這樣的演出更是讓我看得神魂顛倒。

舞臺效果也超棒，搭配鼓點的燈光閃爍，或是台階上小螢幕上的虛擬舞台都超有沈浸感。
目前為止劇場版我只看了一次，老實說對 MV 的記憶不能說相當清晰，但是看著大螢幕的畫面，又看著織織的舞蹈，那些記憶又不斷地湧入腦袋。

雖然兩天的表演都同樣精彩，不過有兩個稱不上缺點，但是讓我暫時抽離沈浸的狀況：
其一是織跟雫子在動作上的流暢度有所差異，雖然我覺得這主要是因為在劇場版中 MV 演出過於精緻，已經超過常人極限才導致的。而織織身後的螢幕又同時播放著 MV ，相比之下就會覺得織的動作沒有像雫那般流暢。
其二是織織身上穿的這套衣服，感覺褲腰實在太高了，再搭配上攝影機俯瞰或正面時又把織拍得更短……導致我有種在看小孩跳舞的感覺，跟我原先想像泳裝打歌服帶來的色氣有點落差就是了……

こだわりの腹ハート pic.twitter.com/MMMREtMbjH

— 前田 佳織里 (@kaor1n_n) October 20, 2024

值得一提的是，在 Day.1 結尾的 MC 時，織織有提到這件上衣本來下擺更長，是她主動要求改短的。
感謝您……您是神……

Daydream Mermaid

雖然第一天有忘詞、唱錯詞，但因為阿卡林很可愛就原諒她吧。
更何況第二天的表演就沒有任何失誤，非常完美又精彩的演出。

第二天不僅沒有失誤，而且還能感覺到阿卡林在表演上更有餘裕了。看來是在 MC 時有好好吸收艾媽媽的療癒負離子。

雖然在〈Butterfly〉打歌服就露過肚子了，但是再一次看到這樣還原的設計真的很開心。
不，雖然現在這樣說聽起來很沒有說服力，但我不是肉體廚……至少不只是肉體廚。
某種程度上，看到這樣的服裝就讓我覺得，真的很有女高中生的感覺，這就是 JK 組成的偶像團體會穿的服裝。
不是幼稚的澎澎裙，也不是成熟的皮衣夾克之類的，就是那種會讓人不自覺說出「年輕真好」的服裝。
所以我在意的其實是真實感，而不是露不露肚子，望周知。（解釋這麼多反而更讓人起疑了）

不過同樣是露肚子，同樣是高腰的裙子／褲子，阿卡林在伸直雙手時就不會像織織那麼顯矮。
兩人對比一下，我覺得也許是因為織織手上的手套影響，讓她看起來又更矮了？

Cara Tesoro

我先懺悔，之前 6th 聽〈恋するSunflower〉曾經聽到睡著過……
但是聽〈Cara Tesoro〉要忍住不哭都很困難了，更別提聽到睡著了。

雖然在劇場版相關的文提過好幾次，這次艾瑪跟天的劇情實在很感人。
但是自己真的沒想到竟然整場 7th 第一個哭出來的原因是聽見天彈的三線……
過去不是沒有出現過伴舞，也不是沒有現場伴奏過，但是像這次 Cos 加彈奏的真的讓沈浸感又再加深了許多。
在副歌前的那段三線獨奏，天／あみ舉起手的瞬間，情緒一瞬間潰堤……即便是寫文章的當下，回想起來也是雞皮疙瘩。

以琉裝為發想的打歌服，搭配上充滿特色的琉球髮髻，再加上特有的三線伴奏……
舞蹈與歌詞中也與前面兩人截然不同，充滿古典之美。
但是曲風輕快，讓人忍不住感到興奮不已；配上麻圓甜而不膩的聲音，還有時不時插入的義大利語……
這想必也是在虹咲才能見到的，截然不同的色彩拼湊而成的彩虹吧。

再，再一次稱讚這次的舞台設計——
最後一段副歌時，背景轉為綠色的鍊子，搭配上現場艾瑪應援色的王劍時，整個畫面可以說是綠意盎然。
而其中最耀眼奪目的，毫無疑問就是麻圓了。

PHOENIX

愛之深責之切地說，至今為止的演出，菜寶在我看來都只能拿到一半的分數。
為什麼？因為我始終很難在她身上感到嵐珠那股傲氣。
但是相反地，嵐珠有些天真、有些笨拙卻直率的地方，卻在她身上完美的體現了出來。
尤其是像〈PHOENIX〉這樣一首如此特別的歌，由菜寶演出時，更是讓歌曲傳遞的主旨都得到了昇華。

雖然她會走音，雖然這套打歌服讓她看起來顯得圓，但在我看來這都不成問題。
因為這裡是同好會，是有著無數音色圍繞，溫暖且讓人感到喜悅的場所。
我們在這一刻透過菜寶看見了嵐珠的身影，那樣便足夠了。
更何況她從來沒有辜負我們的這份溫暖。
從 4th 到現在，我們見著她一步一步成長，無論是〈5201314〉的激情演出，或是〈PHOENIX〉上讓人感到心頭一暖的表演，都讓我越來越喜歡她。

在她唱到「私は今をみんなと刻んでいきたい」想跟大家一起將此刻銘刻在歷史之中，
她從舞台一側走到中心，站在屬於同好會成員的圖標之間，燈光與身後的煙火都是屬於成員們的顏色。
那個瞬間真的是讓我打從心底欽佩、敬愛這份屬於同好會的溫暖，以及能夠以歌聲回應這份溫暖的明菜。

而在劇場版之中，這份回應的心情也無縫交棒給了下一位……

Stellar Stream

因為兔蹦本身就纖細高䠷，再搭配上這套成熟又帶點軍裝風格的打歌服，簡直就是絕配。
長靴搭配漁網襪，小披肩與貝雷帽真的是將步夢成熟的一面展現了出來。
尤其是有一段搭配動畫 MV ，從第一期的夏季制服一步一步走到此刻的畫面，更是讓我深信「大西亞玖璃」就是步夢的未來。

不知道有沒有人發現，步夢與嵐珠作為一個相互映襯的對象。
嵐珠的打歌服是類似〈Dream with You!!〉的洋裝，而步夢的打歌服則是類似〈Eutopia〉的軍服。
而〈PHOENIX〉歌詞中顯露的不安與自嘲，還有〈Stellar Stream〉中展現的自信與強大，都與彼此最初的曲子相呼應著。

MV 有一段步夢召喚出分身伴舞，現實中兔蹦也做了一樣的事。只是乍看之下真的有點像 Just Dance 的遊戲畫面。
但是這段無論舞臺效果極佳，尤其是配信 Day.1 ，真的是無比精彩。
還有一段是無數的光線集中在步夢身後，樓梯中間的小螢幕同時也出現了無數的光線，
那個瞬間真的感覺到自己對步夢與對兔蹦的所有喜愛與熱情都具現化，匯聚在一起了……
如果說有誰最能代表 2.5 次元這個概念，我覺得真的就只有妳了。

幕間劇場2

眾人在 Kasumin Wonderland 度過了愉快的時光，卻遇到突然出現的海獸襲擊，導致樂園被毀。
不過眾人在偶然間發現先前找到的金霞霞可以透過「回憶」來復原 Kasumin Wonderland ，
於是便是要喚醒眾人美好回憶的時刻了……

CDCS/虹色Passions!

「夢を！」
「行こう！」

光是聽見第一個詞，腦袋就浮現了無數回憶……
再看到換上動畫插入曲服裝的成員們，頓時就理解接下來的曲目了。
雖然知道是一定會唱動畫的歌曲，只是用這種方式來連接真的很有趣。

未来ハーモニー

雖然知道要喚醒回憶，但沒想到會一次喚醒這麼多回憶啊……
聽到前奏的瞬間，整個人就止不住顫抖。

九人版本的〈未来ハーモニー〉，上一次聽見已經是 3rd LIVE 的時候了……整整四年前啊。
作為我最喜歡的虹咲團曲，這首歌伴隨我走過的不僅是這四年追虹咲的時光，
而是在我每一次感到迷茫，感到不知所措時，都會聽見那句「そんな時は今日をね 想い出せばいいんだ!」
還有我人生第一次踏上日本聖巡，第一次追逐著虹咲的足跡，就是照著〈未来ハーモニー〉出現的畫面走的……
可以說這首歌對我來說，已經是超越喜愛，上升到人生信仰等級的超級大好き了。

沒能在現場聽這首歌，真的是我今年最大的遺憾……
請妳們一定要在未來繼續演唱這首曲子，我絕對會在那裡的。

動畫插入曲

這段從動畫一期唱到二期，每個人 Solo 曲的內容大家應該是熟到不能再熟了吧。
不說看 LIVE 的我們熟，成員們也是熟到不行，所以就不特別講每個人了。
只說一些特別的內容……

沖繩組的六人（除了阿霞之外）因為都有多一首 Solo ，因此這段演唱的都是較短的 TV 版本。
但是當時大家都不知道這件事，所以當第二位的麻油雞演唱到第二段時，台下發出了一陣驚呼。
聽見大家的反應，麻油雞也露出了很像是惡作劇成功的笑容。

登上台車，居高臨下的鼓子真的完美喚醒了當年〈DIVE!〉的回憶：
自己彷彿穿越到了四年之前，跟虹咲的其他學生一起看了優木雪菜在天台上的臨時演出。
彷彿聽見了她象徵著起始的那句「虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会！　優木せつ菜でした！」
……所有的回憶都湧上心頭，當然也包括灯露。

其實我一直到現在還不知道如何處理這種煩躁，不自然的心情。
一方面我很喜歡鼓子的元氣，喜歡她在動畫中詮釋的雪菜，也喜歡她在舞台上跑跑跳跳的樣子；
另一方面我也很懷念灯露清脆且充滿情感的聲音，喜歡她表演的時而脆弱時而情緒高漲的雪菜。
鼓子的表現越是亮眼，越是讓我打從心底喜愛，就讓我越害怕，也許有一天會慢慢忘記灯露的演出。
會忘記她唱的〈CHASE!〉，會忘記 5th 上的悸動……

也許有些人會覺得我想太多了，但正是因為喜歡才會想這麼多。
我喜歡雪菜，喜歡楠木灯也喜歡林鼓子，所有人都想要最喜歡了……

也許還是會繼續抱持著這種煩躁前進吧。
但至少每當我聽見鼓子的歌聲時，她的聲音總能暫時驅散那些煩悶。
我還想要繼續聽鼓子作為優木雪菜唱歌，至少此刻我是確切地認知到這件事的。

挺妙的，這件衣服不知道看過多少次了。
但直到這次才注意到，從左右的兩個角度看的話可以看到這件衣服全是黑的，或者全是白的。

夢がここからはじまるよ

如果說 Day.2 我最大的感動是因為〈未来ハーモニー〉，那麼 Day.1 讓我最感動的就是〈夢がここから始まるよ〉了。

光是聽見前奏就能帶我們回到 2020 的那個冬天，就足見這首歌的意義非凡。
〈夢ここ〉作為一期動畫的集大成，承載著整個一期劇情的重量，
再加上這首曲子上一次演唱，一樣是在 3rd 上，更是讓人回想起了那個美好的時光。

從當時九加一人的同好會，到現在十三加一的同好會……
從當初青澀的模樣到現在的成熟穩重，從憧憬著前輩到受無數人憧憬……
當年演唱的是「夢想從這裡開始」，如今已經到了完結篇，能夠回顧那個起點的時刻了……

無數的念想融會在這首曲子之中，也讓它成為這兩天的演出中我印象最深刻的一首曲子。

Future Parade

相比〈夢ここ〉讓我感動落淚，無論是第一次聽見〈Future Parade〉時，
還是此刻透過 7th Live 重溫，都覺得心頭有一股暖意。
在動畫二期當中有更多讓我印象深刻的曲子，甚至是第八話那首承載無數悸動的〈TOKIMEKI Runners〉都比最終話的這首歌更容易令我落淚。

但這是否代表這首曲子並不優秀呢？當然不是這樣的。
反倒說，這首曲子給我的感受恰好就是 7th Live 給我的感受——溫暖，且充滿信心。
在動畫二期結尾，同好會舉辦 1st Live 的夢想實現了……一股圓滿且溫馨的氣氛充斥在這首曲子之中。
侑的夢想雖然還未實現，但也踏上了逐夢的起點；雖然前路未知，但有著夥伴們的支持肯定充滿信心。

尤其是在劇場版之後，回過頭重看這首曲子的開頭，步夢與嵐珠背對背的模樣實在充滿了太多意義。
兩個極其不同卻又有著相同夢想的人，在前進的路上不斷憧憬、追求、幫助著彼此……

寫到這邊想岔開來說一句：
雖然先前已經寫過，也斷更過好幾次，但如果明年有機會的話，想要再繼續挖掘虹咲動畫裡的小細節跟內容。
希望能夠把這個讓人無數次回味的神動畫再推廣給更多人。

TOKIMEKI Runners

如果說前面的曲子是喚醒從動畫入坑的人的美好回憶，那這首曲子無疑會喚醒更久遠且更強烈的情感。
那是虹咲的一切，那是悸動的起始，真正意義上夢開始的曲子。

「気がついた時　もう見てる！」夢想究竟是何時開始的呢？當察覺時它早已映入眼簾。
雖然此刻僅僅是完結篇的「起點」，但站在此刻回顧整個虹咲動畫，回顧虹咲這段時間所經歷的一切……
原來夢想早在那一刻就已經開始了，就在我第一次為少女們感到悸動的那一刻。

如果說在 Kasumin Wonderland ，透過美好的回憶能夠修復建築的話；
那在這個現實世界，這一首又一首美好的歌曲，肯定是唯一能修復我心靈的了。

安可競速＆虹咲校歌

不同於過去收集大家的安可能量（？），這次的安可改為成員們競速。
跟許多賽事一樣，開場前自然要合唱一下的，在這自然就是唱虹咲校歌了。

老實說我從小學到大學的校歌，甭說此刻……在校時都不見得有記起來過。
但是虹咲的校歌，我是一個字也不會忘的。
看著會場的其他人手搭著手合唱，真的感受到在那一刻，喜愛虹咲的每個人的心都是連在一起的。

雖然說要競速，但是每個人的載具都不太正常（當然連駕駛本人也是）。
像是會一起跑就睡著的彼方，還有跟著一起睡的奧菲莉亞（かなしず……）；
一起跑就帶著嵐珠往反方向跑的果林；
或是跑去吃了艾瑪像吐司的車的佐助，以及跟吃自己車的佐助一起吃自己車的艾瑪（？）

各種莫名其妙亂七八糟的劇情，就當霞又不知道該怎麼收尾的時候……
虹咲的萬能神曲，半年前就決定好在 Live 上演出的曲目就要登場啦！（詳情請參考虹四格二期第一話）

繚乱！ビクトリーロード

看得當下真的是興奮到不行，要不是因為一個人在電腦前鬼叫會被家人關心，不然聲音都已經到喉嚨了……
也是 Day.2 繼〈未来ハーモニー〉之後第二首，我無比希望自己在現場參與的曲子。

雖然所有人的表現都很瘋（稱讚），但 A．ZU．NA 毫無疑問是瘋得最徹底的。
看鼓子開心得像個孩子，再看 147 把極道偶像搬到虹咲，最後再看我們最會掌控面部肌肉的兔蹦。
這群人太棒了吧……

Day.1：トワイライト／Hurray Hurray

前一秒剛嗨完，下一秒立刻接〈トワイライト〉還真沒讓我反應過來。

〈トワイライト〉是首跟〈Sentimentl StepS〉調性很接近的曲子，都是以「現在」去看著「未來」的曲子。
再接上敘述友情永遠不變的〈Hurray Hurray〉，配合上本次 Live 的「完結篇」氛圍，更有種要粉絲們好好享受此刻，不必擔心未來的意義存在。

當然這兩首歌的意義遠不只於此，至於那些意義我相信在前兩天的文章中也已經清楚的表明了。

Day.2：Level Oops! Adventures／Hurray Hurray

第二天沒有第一天的感傷，除了在撩亂玩得更瘋之外，也把那股高漲的情緒帶到了這首〈Level Oops! Adventures〉。

如果說 Day.1 的歌單是用虹咲堅強的過去與現在來肯定未來，那 Day.2 的這兩首曲子聽起來就更像是對未來本身的期待。
不只是「因為我們一直都很要好，所以未來肯定也是如此」，
而是「未來還有更多有趣的事等著，所以我們要一起去到那個未來」。
也許只是我超譯了，但僅僅是這樣想，便讓我對虹咲的未來充滿了信心。

肯定會到達的吧，那個美好且充滿樂趣的未來。

新情報發表

……老實說自從虹在 Live 上宣佈完結篇，水在生放上宣佈 FL 之後，我聽見新情報都覺得有點不安。
但至少從結果來說，這次的情報幾乎都是好事啦。

首先公佈的是全國五處的虹地圖試玩活動，並且公開了遊戲前期的一小段劇情。
延續著スクスタ的劇情，あなたちゃん突然昏倒後失憶了，醒來只記得幼馴染的步夢……

步又贏？
不，這是屬於所有スクスタ玩家的勝利……
也許我們暫時忘記了她們，但我們在感受到最初的那股悸動之後，肯定會回想起來的。

「えーーー」從左至右越來越浮誇。

虹明年的FM&L ，雖然我能參與的機會微乎其微啦。
但是明年又能見到更多虹咲活躍的身姿，真的讓我很開心。

隨著〈これが私のトキメキ〉響起，年初公佈虹劇場版時的回憶頓時湧上心頭。
但不同於當時看見「完結篇」三字時的不安，現在的我對虹咲的未來可是無比期待！
即便還是不小心落下了淚水，但是！但是！全都是感動的淚水！！！

起初看到五光十色的高樓建築，心裡還真的擔心了一會：這麼時髦的城市，不會是去了香港、上海，還是像 μ’s 去了紐約吧？
但看到其他人立刻找出這裡是梅田藍天大廈的展望台時，懸著的心終於放了下來。
看來我早晚必須去一趟大阪了啊。

Fly with You!

如果有看過我前一個月寫的沖繩遊記，就應該會知道這首曲子對我來說有多重要了。
沒想到在不到一個月之後，竟然就能在同樣以劇場版為主題的 7th Live 上再次聽到這首曲子，
當下的感動真的不是三言兩語能道盡的……

只要與虹咲一起，無論多遠的地方都能到達。
我能為了她們去到沖繩，也能為了她們到達更遠的地方……
不只是大阪，不只是 8th Live ，如果要我說的話，那個地方肯定就叫做夢想。

どこにいても君は君

無論是三年生下樓梯，幾人手搭著手的模樣，那種悠閒感都很契合這首曲子。
雖然跟 6th 一樣，是用 ED 曲收尾，但是卻沒有〈SINGING, DREAMING, NOW!〉那種感傷，也許真的是曲子的關係吧。

「今日は今日でがんばれたよ　がんばった！
ちゃんと休んで　のんびりして　きっと元気」
辛苦成員們兩天的演出，也辛苦粉絲們兩天全力的應援。
聽著她們唱出這句歌詞時，不像是演唱會要結束，大家要各自回到自己的生活那樣的氣氛，
反而更像是放學後跟同學道別，明天還會再來到這裡繼續見面一樣。
我想這種生活感，這種彷彿朋友一樣的距離就是虹咲如此讓我喜愛的原因之一吧。

結語

7th Live 結束了，虹在今年年底最大的活動完美落幕了。
但是這遠遠不是虹的結束，即便完結篇第二章的時間已經底定，但我深信這並不是虹咲的結束。
只要此刻感受到的這股悸動還能存續，虹咲的故事就會一直持續下去……肯定會的。

這篇文章 【ライブ】虹咲 7th Live NEW TOKIMEKI LAND 最早出現於 混蛋文學。

去年九月情報公佈開始，我對這場由所有現役學園偶像共同舉辦的盛事感到無比好奇。
這股好奇甚至超越了四團共同演出這件事，理論上我應該對水虹星蓮的首次同台演出感到無比興奮才對的。
隨著時間越來越近，「甲子園」的氣氛也越來越濃烈。
除了全員都換上了寫上各自學校的球衣，也推出了棒球帽、護腕這類充滿了運動氣息的週邊；
在公開演出名單時，還出現了「實況」藤井康生先生與「解說」妃喵，這樣跟過去 Live 全然不同的角色；
甚至還在正式活動前讓各小組派員抽順序，更是史無前例了。

其中最讓我好奇的一點便是：雖然活動以「甲子園」的形式進行，但總不可能讓各個小組真的來相互較勁吧。
姑且不論風格差距極大的小隊，好比 R3 跟 CB 要怎麼比；光是過去同團人氣排名都能排到有人不開心了，要是現在真的拉各團來較勁，真是搬磚砸自己。（雖、雖然我其實有點想看這樣的場面就是了）

不過好險最後官方還是走了個中庸安穩的路，讓各組上去唱兩首歌，然後換下一組。
雖然這樣的好處不少：一來促進粉絲間的交流，讓更多人有機會成為 DD；也能避免小組間的比較，不傷了眾人的和氣。

但這樣的中庸缺點也是顯而易見的：浪費了四團同台的難得機會。
如果演出的形式再多一點衝突，好比讓小組間退場、登場時有個短暫的對話；
或是增加更多「延長賽」形式的表演，即挑出各團成員共同演唱某一首歌曲。
我想應該能夠讓這場以「比賽」形式命名的演出，更名副其實才是。

雖然說了不是比賽

雖然清楚明白，每一個為了演出付出努力的學園偶像都是最棒的，而演出風格的差異也難以用三言兩語來分出高低。
但看到這樣的安排，實在很難不把同一回表演的團體拿出來比較一番。
話說在前頭，這都是我充滿主觀偏愛的想法，當然不會是什麼認真的評論。

一回

還沒開始認真追蓮團 vs. 對 A．ZU．NA 充滿千言萬語也難以道盡的情感，我想這場的勝負就很明顯了。
初見みらくらぱーく！是在異次元歌合戰的時候，這次再見覺得格外親切，雖然曲風不太對我電波，但是兩人的可愛實在是難以抵擋的。雖然在歌合戰結束時也這樣說過，但現在還想再說一次，真的該找個機會好好補蓮團的劇情了……

說回 A．ZU．NA ，經典的〈Dream Land! Dream World!〉因為スクスタ的關係早就聽了不知道幾百回，依舊百聽不厭。
不僅僅是最能代表三人的曲子，更是一張引領眾人進入夢幻樂園 AZUNA LAND 的門票……雖然只兩首歌的時間就被趕出來了就是。
但第二首〈Blue!〉更是一絕。
同樣是在春天尚未到來前演唱，從去年兔織灯到此刻兔織鼓的演出，鼓子交接了一項；
但與當時不同，此刻的歌聲傳遞的已經不是安慰的話語，而是在A．ZU．NA才能見到，嶄新且獨特的景色。

二回

如果說蓮團是每次見面都能感覺到實力成長，虹團是各有所長，那水團就毫無疑問是巔峰最強了。
即便わいわいわい的曲風活潑，充滿嬉鬧感，但在她們三人每一個動作都沒有半點玩笑，是經歷無數練習、演出才能磨練出的俐落與精彩。其他團也是人才濟濟，但要將水團的舞步直接套在其他人身上，還真不是一步就能達成的。

我原本以為今天的勝負已經決定了，水團會毫無懸念的大殺四方……直到聖雪登場。
聖雪上一次的演出已經要追溯到四年前了，但時間在她們身上彷彿凍結了；
又好像她們早就知道有一天會登上這個舞台，為此付出了難以估量的努力與準備。

一般來說講起像聖雪這樣好久不見的團體，像 μ’s 或 Sunny Passion ，在談論時我都會更關注在「懷舊」這件事上。
但在聖雪這絕對的力量面前，談論懷舊反而像是小瞧了她們。
雖然在劇中聖雪未能奪得 LoveLive 冠軍的頭銜，但在我心目中她們就已經是冠軍了。

三回

老王因為先前一樣的原因缺席這次的甲子園，這件事讓我在看 AAA 演出的時候不斷分心。
我不確定是不是因為我不是 AAA 的死忠粉絲，甚至只能算是半個 Aqours 粉才能如此雲淡風輕地說這樣的話，但我是發自內心這樣認為的：如果老王此刻的身心狀況已經如此嚴峻，那我反倒希望她以自身的狀況為重。畢竟已有虹團灯露的前例，只要妥善處理我相信絕大多數粉絲都是明理的。

說回甲子園， AAA 的演出跟わいわいわい一樣完美。甚至連すわわ的表現都顛覆我過去對她的印象。
但可能因為選曲的關係，電子樂加上完美的演出，反倒有種超脫當下的氛圍。
相對的 DOLLCHESTRA 演出中有些不完美，但反而更讓人感覺到這是場正在進行中的 LIVE 。
我知道這樣講很矛盾，對 AAA 來說好像也不甚公平，但在我心目中 DOLLCHESTRA 的表演更符合我的喜愛。

四回

〈水彩世界〉那種百合濃度很高的感覺是我對 CB 的第一印象，所以聽到第二首〈Mix Shake!!〉的時候真的很新鮮。
聽著就不自覺得搖頭晃腦起來，沉浸在兩人滿溢而出的可愛之中……

GK 先前曾在 LoveLive!Days 上被選為封面小組，再加上先前わいわいわい、 AAA 的精彩演出，也讓我對三人的表演格外期待。而 GK 的實力果然不容小覷，一出場便擄獲了所有人的目光。無論是帥氣的〈Strawberry Trapper〉還是〈New Romantic Sailors〉將三人的活力毫無保留地傳遞給觀眾。

如果說 CB 給我的感覺是摩天輪，第二首曲子就像是在轉到最高點時車廂微微搖晃，雖然有些心跳加速，但總歸還是被羅曼蒂克的氣氛包圍；而 GK 的表現就好比雲霄飛車，在衝上高點之後繼續以最高的速度俯衝，看著觀眾越是為了她們尖叫，速度就越快。而且對我來說， CB 年輕可愛，充滿活力的模樣固然令我心動不已，但 GK 成熟穩重，同時又不失玩心的收放自如更讓我沈醉其中。也許這樣說很膚淺，但光是看著三人站在一塊，我就覺得心情為之振奮。

五回

雖然先前在歌合戰已經聽過一次星團小組曲，但當時的印象不深（再加上當時成員變來變去），這次甲子園可以說是重新認識了星團的小組。

首先 KALEIDOSCORE 在我的印象中，是硬底子較強的小組，定位類似 BiBi、Guilty Kiss ，所以本來以為會是類似抒情與發病兩種極端的組合，結果看來這個極端表現在人設內跟外了。
なぎ、鯉魚跟結那在社群媒體上種種神秘行為（褒義），對比 KALEIDOSCORE 緩慢且悲傷的曲子，甚至連舞步都極為優雅，真的是我完全沒預料到的。

而提到反差，先前在歌合戰聽 CatChu! 的〈オルタネイト〉時，就覺得「啊……CatChu!是這種感覺嗎？！？！」這次一樣讓我感到震撼不已。無論是嘶吼的嗓音，激烈的舞步是過往小組中鮮有的。
不過我覺得最有趣的還是小百合、尚未兩人，跟薮ちゃん的對比……雖然三人都有著與過往截然不同的形象，但是這學姐學妹的程度還是有差異，明顯感覺薮ちゃん還是沒有放沒那麼開。
像小百合跪地，或是尚未毫不在乎鏡頭披頭散髮的樣子，薮ちゃん就沒有兩人來得激烈。
……但老實說，這樣的表演形式對我來說還是有點前衛啦。

六回

我還記得自己對スクスタ中的嵐珠改觀，就是從〈Monster Girls〉開始；而讓我改觀的原因就是這首歌真正將嵐珠的實力毫無保留的展示出來。而當天在甲子園上看到 R3 毫無保留的實力，也讓我重新感受到了當時在スクスタ上感受到的震撼。
而緊接的〈Vroom Vroom〉可以說是將這股情緒延續並提昇，彷彿在引擎倒滿魔爪，然後直接無視速限油門催到底一樣。（對，這比喻源自我前兩天收到了超速罰單）

R3 的舞步相當精彩，不是水團那種俐落有力的感覺，相反地可以說是相當鋪張。
但就是這樣的排場才合得上 R3 的氣場呀。

一樣是久違不見的 Sunny Passion ，感覺得出來兩人也是相當珍惜這次的演出機會（畢竟動畫三期之後大概很難有新歌了）。
這樣的感受是沒辦法騙人的，不是跳用力一點，唱大聲一點就有用的。
對於學園偶像來說，這樣的心情或許才是最重要的吧……以這個角度來看， Sunny Passion 的演出真的可圈可點。

七回

由妃喵帶領的廣播體操，看著大家一起在舞台上與舞台下都一起做操，連配信的我都跟著站起來一起跳了。
雖然說網路上有看到人對這段安排有著不滿，但我自己對這段廣播體操可以說是非常享受。

對我來說 LIVE 不僅僅是看偶像唱歌跳舞而已，尤其是在 LoveLive 的活動中，還包含了「喜歡的角色穿越到三次元」跟「與喜歡的聲優一起度過一段幸福的時光」這兩個重點。
而從這兩點來看，廣播體操本來就是很日本日常的元素，由妃喵帶領同好會做操這點也很有現實社團活動的樣子；
就算同好會沒能在甲子園合唱有些可惜，但放眼世界各地，有哪場 Live 會在途中突然帶領觀眾一起做操？
而虹咲卻做到了，這毫無疑問是可以向他人炫耀的事蹟啊！

當然，我最初也是期待在廣播體操完會接著唱歌的，（雖然已經是三月了）但唱個〈New Year’s March〉或〈Fly with You!!〉也不為過吧。所以看到光線暗下來，竟然就換上 Liella! 登台時，真的有些錯愕……
不過我並沒有對這樣的安排感到不滿，畢竟年初才剛經歷過相當精彩的 6th ，年底還有令人期待的 7th 。
虹這兩天的歌單（好比除 Q4 之外只變換了順序）確實讓身為虹咲粉絲的我有些失望，
但也能理解官方在三月中旬推出甲子園，以及為了六團共同表演的和諧所做出的種種讓步。

Liella! 的部份因為是新曲組曲，所以就只是簡單說一下第一印象：
CatChu! 不像前面表演時那樣激烈，新曲比較符合我對三人既有的印象，所以好評；
KALEIDOSCORE 變化不大，因此沒有特別留下什麼印象；
三組中最驚豔的反而是 5yncri5e! ，Jellyfish 中坂倉花的表現相當亮眼，也讓我對三期生開始感到好奇了起來。

八回

QU4RTZ 在第一天只有切咪跟麻圓，所以兩人分別把阿卡林跟麻油雞的份也唱了。
最開心的還是聽到了自己很喜歡的〈Beautiful Moonlight〉，單是「聽」對我來說就值回票價了，更何況還能欣賞兩人優雅曼妙的舞姿，真的是當天最開心的事。

〈夜空はなんでも知ってるの〉也是我的愛歌，緊接著唱真的是感動到不行，也覺得這樣的安排可以說是本日最幸福的一段了。雖然熱熱鬧鬧才像蝦龍，但其實三人都是非常細膩的人，所以這樣的曲子反而更能感受到三人的程度。
緊接著的〈元気全開DAY!DAY!DAY!〉則是瞬間切換模式，將三人的元氣毫無節制地展現。

這也是我特別喜歡蝦龍的點：三人的曲子不像 AAA 那樣成熟，也不像 GK 那樣帥氣，就是最青春、最不加以修飾的少女模樣。
但事實是聲優離女高中生再怎麼說都有段距離了，不過她們卻能透過努力與經驗，將「女高中生」的元素展現的比真正的現役女高中生還強……就算不真實又如何？對於所有在場的人，這就是她們想要看到的模樣，這才是重點吧。

九回

只能說不愧是小千帶領的小組，舞蹈也是三組中最出色精彩的。
首先值得一提的是三期生坂倉花，聲音相當清澈有特色，配上〈Dancing Raspberry〉這樣的曲子，更能是將她的魅力展現得淋漓盡致。作為公開募集的成員，多少讓我見到了當初小百合的影子。
其中二期生的繪森彩、大熊和奏表現也相當亮眼，跟一年多前（二期生公佈是一年前的事嗎？）比較起來，真的進步太多了。

九局下半的 DD ，雖然不是資歷最深，綜合來說也不是實力最強的，但不知道為什麼在我心中就覺得最後肯定要讓她們來收尾才行，是最適合此刻的小組。
一登場就來首〈SUPER NOVA〉將會場的氣氛再次炒熱，成熟高冷與活力熱情的碰撞，正如今天甲子園將各種風格迥異的小組集合在一個舞台上演出一樣。而在先前各組表演中無法看見的碰撞與相輔相成，在兩人截然不同卻又合而為一的演出之中得到了展現，也許正是這個原因，我才會覺得九局下半非她們莫屬。
〈Shadow Effect〉是一首我最近很愛的曲子，讓人中毒的節奏與歌詞，真的沒想到搭配上兩人的演出後還能變得更加令人著迷。

延長戰

每場 LIVE 必定會有的安可環節，因應甲子園而改成了「延長戰」的形式。
而登場的小組更是跨越了團體的特別組合，受歌合戰影響很深。

先稱讚官方，在歌合戰之後清楚意識到粉絲們喜歡的是什麼。
畢竟 LoveLive 發展至今，依舊堅持一心一意單推一團的人應該屬少數；
既然如此，看著喜歡的推明明在同一個會場，卻因為不同團而無法一起登台，實在太過可惜了不是嗎？
所以我想歌合戰打破團體藩籬的形式，應該是所有人都樂見的才對。
（畢竟在動畫中要符合背景設定與劇情安排，不可能隨便讓他團登場合唱，這是在三次元才有可能實現的）
雖然這次的改動是正確的，但顯然官方也只學到了皮毛，兩天就這八首歌，實在讓人看得很不過癮。

待ってて愛のうた

すわわ、麻圓、なこ、なぎ四人合唱的版本，真的是一開口就驚為天人的組合。
首先四人的聲線都相當溫柔療癒，配上待愛這首歌真的是最佳組合。
麻圓、なこ跟なぎ本身歌唱實力就不弱，但在這三人之前，以前輩之資登場的すわわ表現卻絲毫不輸三人。

キラーキューン☆

咻卡、兔蹦、鼓子、薮ちゃん跟坂倉花的組合，很可愛也很活潑的曲子。
但很明顯咻卡的氣場特別強大，另一個有趣的就是作為原唱的薮ちゃん反而沒有坂倉花來得印象深刻。
雖然因為私心一直關注兔蹦跟鼓子，但兩人在這首歌的表現實在不多，有點可惜兩人了。

明日の空の僕たちへ

有紗、愛喵、織織、萌P、結那跟初大人合唱，兩兩合唱在表現各自特色與整體氛圍中找到完美平衡。
六人唱功都是企劃前段班，就算翻唱其他人的曲子也都表現不俗，再加上這首曲子的舞步並不激烈，所以就沒有什麼特別值得一說的地方。但因為有織織的四單服裝，這段我連看了好幾回……真的是美不勝收。

全速ドリーマー

誰能想到竟然、竟然、竟然，在七回給大家做暖身操之後，一直到延長賽還要叫大家慢跑深蹲……
而且成員還超過份地找了露比、米雅、可可、夏美跟琉璃乃，這絕對是故意的吧……

Frr 有 AAO 的經驗，秀秀也不是第一次跳這首了，因此兩人看起來相當餘裕，同一時間かんかん已經跳到站都站不穩了。
在甲子園這樣大家一起熱熱鬧鬧的活動唱這種歌很有趣，但我還是真心希望自己很喜歡的曲子，能有正常一點的舞蹈啦……

LIVE with a smile!

說來巧合，在甲子園開始的前幾天，我才在 Spotify 隨機播放又聽到了這首歌。
當時我一邊想著「要是能回到 2021 那時候該有多好」，一邊想著像這樣為了特定場合譜寫的曲子，
在未來很長一段時間大概都很難再在舞台上聽見了吧……但真的沒想到，那一天來的那麼快！

當初是水團、虹團與五人的星團合唱的曲子，如今卻是水團、聖雪、虹團、星團、Sunny Pa、蓮之空如此龐大的陣容。
搭配上宏大的旋律，以及訴說著 LoveLive 精神與歷史的歌詞，更是讓這首曲子又增添了一層意義。

因為在進入這首歌之前的 MC 環節，是由 Frr 、兔蹦與大熊主持的，所以三人也自然站到了這首曲子的C位。
其中最讓我喜歡的就是截圖這段，由兔蹦唱出原先是ㄤ醬的歌詞「手を伸ばした時が」……
當初ㄤ醬唱的是自己從繆那裡接觸到的夢想，如今已經傳承給了兔蹦，這種歷史感真的讓我相當感慨。

Day2

相較 Day1 的滿滿驚喜， Day2 就是一個開高走低，也就沒那麼認真看了（也許未來某天又補了一遍之後，會有新的想法吧）。
首先蝦龍三人的棒球短劇，從一開始便炒熱了整場的氣氛，同時也將三人的元氣毫無掩飾地表現了出來。
AAA、YYY 的表演都相當精彩，其中 AAA 因為選曲的關係，在我看來沒有前一天那樣的距離感，反而更讓我沈浸其中。
緊接在三人之後的聖雪，更是用一首〈Dazzling White Town〉深深地震撼了我，只是看過幾次LLSS，劇場版甚至只看過一次的我，因為聖雪而打算把整個 Sunshine 都找出來再複習一遍了。
緊接著其後的 5yncri5e! 跟 みらくらぱーく雖然表現不俗，但因為我還沈浸在聖雪的餘韻之中，反而有些恍神了。

本來以為接著登場的 A．ZU．NA 會將我的注意力抓回來，但怎麼想得到竟然是繼續唱前一天的歌，只是改變了演唱順序。
接著的 DD 跟 R3 都是如此……其中最想提的是 R3BIRTH ……不像前一天 Q4 兩人分攤四人的歌詞，今天萌P缺席的部份直接改用音源代替。而且 R3 的歌又相當特別，三人都是特色極為強烈，彷彿等角三角形的存在，少了任何一個都會讓整個結構被徹底破壞。如果是兩天全參的觀眾，看到前一天的〈MONSTER GIRLS〉或〈Vroom Vroom〉跟今天的，反差之大真的很難相信是同一個小組。

隨後的 KALEIDOSCORE 也唱了前一天的歌單，這才讓我發現歌單有變的，其實只有水團跟蓮團。
要不就全變，要不就兩天都一樣的歌單，到底為什麼會有人變，有人沒變，我實在想不透。
又不是像 Sunny Pa 實在沒歌能選，經歷過小組 Live 的虹團能唱的歌實在太多了。
雖然接著有像蓮團合唱的〈DEEPNESS〉跟Saint Aqours Snow的〈Awaken the power〉這樣精彩且感動的瞬間，
甚至是 GK 燃爆全場的〈Shooting Star Warrior〉跟〈コワレヤスキ〉，但說實話作為虹推，對 Day2 的評價真的沒辦法太高。

直到 QU4RTZ 登台時，本來想說又要唱昨天的曲子了，卻發現舞台上多了鞦韆跟麥克風立架。
不知為何只有 Q4 唱了不同的曲子，但又不知為何不像昨天將缺席阿卡林的歌詞分配給三人，而是使用預錄音源……主打一個找不到規律，猜不透原因。
就算 Q4 表演再穩，有了前一天的對比，真的還是時不時會被「相對剝奪感」所困擾。

延長賽 – 2

Colorful Dreams! Colorful Smiles!

由ㄤ醬、奈醬、菜寶、小百合跟希實合唱的 CDCS!，真的是瞬間就讓我回過神了。

雖然說在企劃之外，翻唱其他團體的歌曲不是什麼新鮮事；在企劃之內也有虹咲換歌祭、蓮團唱前輩一單的經歷，
但像現在這樣把團體打散再重新組合，不過就是歌合戰後才開始的事而已，感覺得出現在推出的特殊小組，其實還有濃厚的實驗性質。
成員間的默契不可能像原本的團體來得好，但也因此看得出每個人不同的特色。
好比在這首 CDCS 裡，ㄤ醬用自身魅力引領眾人，硬是把虹二期OP唱成了千歌主題曲，
反倒是身為原唱的菜寶奈醬被迫反主為客。而同樣作為非虹團成員，也能看出小百合跟希實的經驗差距。

ノンフィクション

那句「Galaaaaaxy」直接把原先就已經高漲的情緒推向更高的巔峰，再看到出場的成員：
你逢田姊、切咪、由奈跟琴王，在畫面上簡直是隨便截圖都能進駐羅浮宮的程度了。

雖然這首歌是圍繞在尚未身上的，但因為尚未本人的氣場並不是特別強勢，其餘四人又在各自的特色中各自發揮。
所以這整首歌就被分配的相當平均，反而沒有誰領著誰的狀況。

Deep Resonance

聽到前奏的瞬間就起了雞皮疙瘩，由愛香、麻美姐、未夢跟大熊、野中合唱的曲子。
愛香你是懂的，對她儘管放心聽歌就好，而經驗豐富的麻美姐也絕對不會讓人失望。
一個是早已將墮天融入靈魂一部分，另一個則是有著強大爆發力，光這兩人就足以把整場的情緒帶往頂峰。
而在熱血之外，未夢、大熊與野中相對收斂但依舊帥氣滿分的表演，更是讓整首曲子更加完整。
不得不說，今天的歌單到這邊真的是倒吃甘蔗。

夏めきペイン

日向、麻油雞、鈴原、千颯跟粉親，滿滿的夏日氛圍，以及被這股氛圍襯托出的各自的可愛之處。
雖然跟歌曲本身的關聯不大，但是在聽這首歌的時候，才發現千颯跟悠奈的氣質真的很像，
搭配上這樣夏日風格的曲子，就會讓人更加信服她是來自神津島的學園偶像……

穿越時空的回憶

甲子園有可惜之處，也有不少驚喜。
比起みらくらぱーく選手宣示，還是入場時奈醬終於親了未夢，其實最讓我感慨的是再度登台的聖雪與 Sunny Passion。
兩團分別是相隔四年與兩年再度登台。

無論動畫內外，對手團一直都有著相當高的人氣；但礙於現實，她們得到的關注與資源卻遠不能與正統的團體相比。
像聖雪自己獨立開了 Live ，或許已經是對手團能得到最高規格的待遇了。

雖然我本人在這場 Live 前並不是聖雪的死忠粉絲，在星一期時也沒有特別著迷 Sunny Passion 。
但我曾經非常喜歡 A-Rise ，即便她們只有兩首歌，即便她們不曾在實體 Live 中登場過，但依舊不減我對她們的喜愛。
A-Rise 在動畫中的設定，接近專業偶像的學園偶像這樣的特質，我在現實中的聖雪也看見了。
這也是為什麼這一次甲子園，我對兩人的演出如此贊同的原因。

而同時這也是為什麼我對 Sunny Passion 抱不平的原因，兩位聲優的實力不差，
但在動畫中卻像是棄子，沒能得到好好的鋪陳與深化；現實中在星二巡之後，也沒有更多的拓展機會。

未來若能夠有更多像甲子園這樣的場合，自然是希望屆時還能再見到她們的身影。
如果還能再貪心一點奢求的話，就是希望下次登台時會伴隨著新歌一起出現……

總結

最後的最後，簡單做個結論吧。
這次甲子園 Day1 充滿驚喜， Day2 則是一度讓我感到有些失望。
但無論如何，看著喜愛的偶像們在舞台上盡情歌舞，我都是感到無比幸福與感恩的。
這次未能出席的，無論是因為什麼原因，都希望能早早見到她們回歸舞台。

而最後我還是想不厭其煩地提醒一下：
能夠有這樣打破團隊、小組界線的 Live ，我們終歸得感謝「スクスタ」的誕生。
是因為這款遊戲的出現，引出了虹團的遊戲世界線，進而讓一直以來王不見王的えみつん與ㄤ醬終於一起公開出席活動。
接著才有一系列的共同生放送、共同Live，歌合戰與甲子園……
如果沒有スクスタ，那我們的世界會無比乏味。

現在請讓我們一起說：謝謝你，スクスタ！

這篇文章 【ライブ】LoveLive! Series Presents Unit甲子園 2024 心得 最早出現於 混蛋文學。

因為疫情的關係，線上配信變得比以往更多，我也因此更有機會看到 Live 。
我看得第一場 LoveLive! 系列的 Live 是：Liella! 一巡北海道場，是我買給自己的生日禮物。
本來以為只是一年一次的慰勞，卻在看完的當下就被現場演唱的氣氛所感動（即便是線上配信），
接著買了年底的 Countdown LoveLive!，隔年又接著看了水團的 6th 、虹團的 4th ……
從一年一次，變成一團一次，再到一場一次，最後變成今天神奈川兩天配信全參。
我再一次感受到了當年在 Liella! Live 中感受到的那種心情：「我還想要更多地感受這種氣氛……」
也許虹咲 7th 時，我就會壓抑不住內心的情感，飛奔到現場去了吧（就像美里姊那樣）。

四天的歌單都圍繞在五單《Fly with You!!》上，大多數在愛知場的心得也講過了，所以本次 Solo 部份就不再一一展開來說。

あなたに届け

兩天 Solo 當中，印象第一深的就屬萌P了。

愛知場時，雖然萌P在〈咬福論〉演出時有不少精彩的演出；但在合唱時，卻偶爾會露出心不在焉的表情。
當然這也許只是我自己的過度解讀而已。
但無論如何，至少在神奈川兩天當中的萌P，都是神采奕奕、充滿精神的模樣。

〈咬福論〉演出時，那句神來之筆的「幸せです」，頓時讓我像是渾身像是觸電了一樣酥麻。
腦袋中不自覺浮現了那句「會幸福吧！看到的人！」……雖然但是，真的就是這樣吧。

其他像是一年生合唱的〈Waku! Waku! Monday Morning〉，或是二單、三單曲，
無論何時鏡頭轉到萌P身上，都能見到她露出令人著迷的微笑……

響徹雲霄的悸動

Day.2 開場的〈チェリーボム〉，瞬間就把情緒帶到最高點。
無論是激烈的高踢腿，還是彷彿要把天花板掀翻的歌聲……優木雪菜的熱情，我們都收到了，真的！！！
甚至還會懷疑，現場同時存在優木雪菜跟林鼓子一起在合唱；
不然為什麼其他人唱出 100% 的時候，就只有鼓子能唱出超過 200% 的實力。

但這個 200% 的元氣，有時候也多到讓我有點擔心的程度了……
好比〈Happy Nyan! Days〉這首歌，本來的印象是三隻有點調皮的小貓，結果鼓子硬是把小貓唱成了獅子。
好比兔蹦唱完「ご主人様　私許してね　もうしない」，聽著像有點愧疚的小貓，
結果鼓子接著唱「嘘つき!!!みゃーみゃー!」的時候根本不像心懷愧疚，反而有種「哈哈我就騙你，拿我如何」的感覺。
……好壞但好可愛。

然後一個無關但覺得很值得記錄下來的事是：在〈チェリーボム〉尾奏會有一段音樂逐漸淡出，
鼓子就維持圖上的姿勢不動，但是眼睛會眨呀眨呀眨的，很可愛。

5201314

在前一篇文已經稱讚過菜寶，但今天還是要再說一次，菜寶妳真的做得太棒了！
很明顯能感覺到相比愛知場，她的體力又有所提昇，在〈5201314〉的勁歌熱舞之下，還是能保持在水準之上。
而像是〈New Year’s March！〉這種站樁輸出的曲子，就更是穩得不必多說了。

說到〈5201314〉，這首主歌俗到不行，副歌又潮到極致的曲子，將嵐珠個性中截然不同的兩個面向全然展現出來。
她是傲視眾人的虹咲女皇，同時也是涉世未深的異鄉遊子，這種反差在菜寶的演出中也能窺見。
好比〈5201314〉中她展現了更多女皇的一面，伴著激烈的節奏，將所有粉絲的心都給擄走；
但在其他曲子，她又回到那個平易近人、心直口快的嵐珠，將最真誠的心情毫無保留地傳達給所有人。

玩弄女人感情的未夢碳

未夢好像在 5th 上玩調兔離山之後就上癮了，
各種 MC 環節都要給妃喵福利順便捉弄兔蹦不說，
就連切咪、奈醬、麻圓一個一個都逃不出她的魔掌……

結合過去未夢碳在自己的生放上說過：「自己不是百合」、「不搞百合營業」這些話，
我們只能得出兩個可能的結論：
一、這不是營業，這些都是出自真實的愛。
二、未夢碳沒有動真感情，她只是在玩弄其他少女的純情。

但不只未夢，其實 NACHERRY 或是菜寶萌P自己也玩得很歡，
大家在 MC 或合唱的時候，就這幾個人特別愛跑到旁邊開小窗。
不過說來說去，都還是比不上那對「只做妳一人的學園偶像」＆「只看著我就好」的兔蹦妃喵，真正做到了與世無爭的地步。

〈New Year’s March！〉＆〈Happy NewYear! Days〉

在神奈川場首次公開，跟 SIF2 合作的曲子〈New Years’ March！〉。
除了讓大家用全新的方式認識了新的一年（一月是璃奈月、二月是愛月、三月是小霞霞月……），還讓大家表演了一段可愛又充滿朝氣的旗舞。
雖然沒有出現大家帶著台下粉絲跳廣播體操的畫面，但這整首曲子倒也是滿滿年味了。

前面說過鼓子喵像是獅子一樣，現在想想搞不好服裝的問題也有……
畢竟其他人不是裙子就是蕾絲、絨毛，唯獨〈チェリーボム〉這套帥氣屬性點滿，看著真的不像貓。

這首歌本身就是甜到不行的那種，在新年的第一場 Live 中被改成「Happy New Year! Days」，但還是絲毫不減它本身的魅力。
不過更讓我覺得有趣的是：妃喵在最後出場時沒戴貓耳，她的貓耳是麻圓用手比出來的（你毫無疑問）
而且她上台之後，先跑去找了鼓子碰拳，兔蹦就在鼓子身後看著（難道雪）

最後再說一下新發現：鼓子原來不是只有在 Solo 曲結束時不斷眨眼，她在這首曲子結束時也是一直眨眼眨眼。
是演唱時眼睛睜太大，所以太乾靠眨眼溼潤一下？還是不知道做什麼的時候就會下意識眨眼？
不管原因到底是什麼，總之很可愛就是了……

規制退場大馬路

到底哪裡的 Live 能看到全場觀眾替 Staff 打call？

從小隊 Live 第一次注意到規制退場 Staff 。
但當時的他彷彿還在做嘗試，整活都是含蓄的；沒想到這次在 Day.1 整了個規制退場大馬路。
與愛知 Day.1 演出結束後，觀眾自發的虹咲大馬路遙相呼應。
這虹咲第十三人可以說是稱職無比。（但算上侑的話是第十四人？可是還有灯露……第十五人？虹咲到底有幾個人啦！！！）

新情報

在愛知公佈的情報比較清淡，也算是大家意料之內的「虹四動畫第二季」將於今年 4 月 5 日開播。

7th Live

下一場 Live 的舉辦算是意料之內，但虹咲是全企劃第一個編號 Live 數到「7」的倒是出乎意料。（水團 6th 之後分別有情人節跟幻日夜羽，但就是還沒數到 7 ）
雖然時程未定，但我猜應該是今年年底或明年年初……
而這場 Live ，也是我發自內心覺得「即便請假我都想去」的 Live，原因在後面再提……

NS 視覺小說遊戲

現在光回想起情報公佈的當下，就已經起雞皮疙瘩了。

我已經不只一次說過スクスタ對我來說意義有多麼、多麼、多麼的重大！
所以當熟悉的背景、熟悉的配樂、熟悉的畫風與界面，乃至於那個寫著「あなた」的名稱出現時，已經止不住眼淚了……
雖然最後發現不是スクスタ復活讓我難過了一會，但是至少這款遊戲至少繼承了二分之一的スクスタ（也就是劇情），
那麼也許在不遠的將來，我們還能跟另外一半見面也說不定（也就是MV播放器）。

另外這件事讓人感到欣慰的一點，就是 LoveLive! 企劃終於開始把目光從手遊轉向其他平台了。
從幻日夜羽湛海耀光、蜃景努瑪梓登陸家機、PC，再到這款登上 NS ，也許真的在不遠的未來就能玩到更多製作精良的遊戲了也說不定。

劇場版完結篇

即便是消息公佈的三天之後（也就是1月17日），我依舊不清楚自己對這個消息究竟抱持著什麼樣的心情。

目前除了確定動畫製作班底全數回歸，也就只有一張宣傳圖而已，能說的實在不多。
早在 OVA 之後的活動當中，就預告了接下來還有三部「劇場版」，而此次公開的便是第一章。
從宣傳圖一望無盡藍天與沙灘、海洋來看，幾乎就能判斷這裡是沖繩（當天似乎就有人找到聖地了），
看來虹咲還是有意在維持傳統與打破窠臼之間找到一個平衡點。（劇場版出國 vs. 沖繩就是出國）。

劇場版在九月公開，7th 沒有意外就是以劇場版第一章，再加上今年的各種曲目作為主軸，
時間非常可能落在今年年底或明年年初。

不過真正讓輿論沸騰的，還是標題上的「完結篇」三個字……
就算知道這只是第一章，就算清楚這只是動畫本篇的完結篇，就算各種證據都指名虹咲絕對不可能止步於此。
但……還是會覺得寂寞啊。

來自ともり

在 MC 中，菜寶提到灯露送來了巧克力，而鼓子則是說了自己從灯露那接下雪菜一角的心路歷程。

即便不在舞台上了，但灯露始終與虹咲站在一起。
光是見證虹咲成員間深厚的情感，對粉絲來說就是一件幸福的事。

而鼓子 MC 中說的，希望自己能成為連結雪菜與大家的橋樑。
在不打破粉絲對灯露雪菜的印象為前提，同時又宣告自己不是飾演自己試圖理解的雪菜，而是「成為雪菜」。

還不是完結

在眾人的 MC 中，幾乎都在強調這並不是虹咲的終點。
光是完結篇就有三章，全數播完搞不好都已經 2026 年了；
前面還有水團這個動畫完結四年多，還能再出異世界動畫的先例存在（虹也有紅蓮劍姬跟虹之守護者啊）。
而且即便動畫完結了，虹咲還有各式各樣的企劃能參與，實在沒必要太悲觀。

畢竟在最初虹咲可是連動畫都沒有的呢！
已經實現了各種不可能達成的事，區區「完結」，也不一定是真的完結，不是嗎？

但就像上面說的……從 2020 年起逐漸培養的感情，在這麼長的一段時間之後終於要告別了，多少還是會有些寂寞。
而這股寂寞也就成了我無論如何，都想參加 7th 的原因；
既然知道虹咲的動畫已經進入倒數階段，那我更要把握每一次能夠與她們再見面的機會。

2017 虹咲開始時我錯過了， 2020 動畫放送時我沒有全新全意的投入，直到灯露降坂前一個月，我才剛剛推上灯露……
如今「完結篇」已經毫不留情地展現在我的眼前，我絕對、絕對要把握住這次機會（以及之後的每一次）。
為了將我滿溢而出的喜愛，全部向最愛的虹咲傳遞出去！

這篇文章 【虹ヶ咲】虹咲6th Live I love You ⇆ You love Me 神奈川場 最早出現於 混蛋文學。

KAGAYAKI Don’t forget!

前奏開始的瞬間，我倒在椅子上有些訝異，今天終於要聽到這首曲子的完整版了嗎？

〈KAGAYAKI Don’t forget!〉作為スクスタ最後一曲，本應是我這個重度玩家最有感情、印象最深的曲子，
怎麼會一直拖到了遊戲關服的半年之後，才終於聽到這首曲子的完整版呢？
其實理由很簡單，就是因為我真的太愛這款遊戲了。
愛得太深了，以至於只是聽見這首曲子，我就會想起最後一章更新後直到遊戲正式關服的那段時光。
「如果聽完了這整首歌，那跟スクスタ就好像正式告別了一樣……」所以我從歌曲發售至今，從來沒聽過完整版。

話雖如此，當初為了剪輯MV，還是把這段重複看了好幾次。
所以一下就發現了今次導播的小心思，幾乎所有鏡頭都還原了スクスタMV。
但這個發現沒讓我更開心，反倒讓我更失落了，為什麼要把這首「結束」的曲子，排在整場演唱會的開頭？

過了好幾天，我終於想通了。

トキメキ忘れないずっと 忘れたくない
君と僕の目には同じ KAGAYAKI

從トキメキ開始的夢想，到今天 KAGAYAKI 的總結；三年半的歲月，虹咲的發跡之地雖然已經不存在了，但我們始終不會忘記。
這個「君と僕」當然指的是應援的粉絲與台上的偶像，即便我們追逐著不同的夢想，但眼中都閃爍著同樣的光輝。
但卻不僅於此，「君と僕」更是CD中收錄的楠木灯與現場演唱的林鼓子，
因為兩人都為「雪菜」注入了靈魂，讓雪菜滿溢而出的熱情感染了整個會場。

所以我終於理解了選這首曲子開場的用意：這不是「結束」，而是「延續」。
是虹咲第一階段的總結，以及緊隨其後第二階段的開場。
只要我們依舊追逐著同樣的 KAGAYAKI ，心中依舊感到トキメキ，那麼我們就永遠都是與虹咲比肩的 runners 。

MC1

誠如前述， 6th Live 對於虹咲來說是一個特別的「延續」。
上一次能夠發聲的專場演唱會，已經要追溯到 2019 的 First Live 了，
因此在這次的 MC 中，我們終於能夠久違地聽到那些熟悉卻又陌生的C&R。
同時，這也是鼓子第一次上場的編號 Live ，對於她來說也是意義非凡的一次。

對於阿卡林、兔蹦來說，也是回到故鄉愛知，有特別意義的一次 Live 。
而為什麼要放織織呢？因為我也是愛織人啊。（愛知だけに）

小悪魔LOVE♡

作為愛織人，本身對於織織的抗性是負數，也就是她不消使用任何魅惑，我就會自願拜倒在她蓬蓬裙下。
但我還是要說，這首曲子中織織的表現可圈可點，甚至在扮演櫻坂雫這件事上更上一層樓。
因為這次雫演唱的是一首能夠魅惑你的情歌，所以無論是表情、舞蹈，
各種肢體語言盡顯她的可愛之處，甚至連眼睛都睜得特別大（？）。

若真的要說這首十分完美的演出還有什麼不合我意的，那大概也只有那件蓬鬆的衣服了吧。
那個巨大的蕾絲袖口，無不讓我想到 Printemps 在 First Live 上穿著的那件……
可愛是可愛啦，但是總覺得有些喧賓奪主了。

咬福論

非常不栞子又非常栞子的一首歌：不栞子的一面是，在我的想像當中，像栞子這樣端莊沉穩的少女，不會隨便做出在他人身上留下印記的事；但同時，這種行為的思考邏輯又非常栞子——因為是最重要的人，所以才能將自己唯一的任性表現出來。
看著這段演出，就像看著栞子與萌P兩個天平兩端的靈魂找到了平衡一樣。

從選圖不難看出我對萌P的小虎爪有多大的執著，但單單是這樣還不夠，還要配上萌P那似笑非笑，鼓起嘴的可愛模樣。
雖然大家好像都更喜歡那個用手勾住嘴角，露出虎牙的動作，但我還是得說，這個表情真的可愛到我見一次笑一次。

背伸びしたって

整個五專最喜歡的歌，毫無疑問是小霞霞的這首〈背伸びしたって〉。
小霞霞從出道曲到四單，一直都是強調著「做自己」這件事。用最「小霞霞風格」的方式，展現屬於她的可愛之處。
但到了五專這首歌，卻一改過去的作風，她試著為心愛的人「稍微踮起腳」。
而這種改變也體現在曲風、舞蹈與服裝上，比過去更加成熟、穩重。

在 Live 前看到朋友分享的場刊圖片，我立刻就被麻油雞這身服裝給吸引了。
與過去可愛、華麗的形象相比，這次甚至可以用得上「性感」來形容了。
而麻油雞的演出也與這身服裝相符，展現了小霞霞比較少見的一面。用歌詞的話來說，就是「淑女」了吧。

在唱到最後一段歌詞「だってだってこんなに 大好きだから当然」，因為我是這麼喜歡妳（所以願意為了妳稍微踮起腳）。
麻油雞爬上階梯，來到二樓高台。而她前方的圖案不是其他人，正是雫子的小水滴……
再看看設定上 155 公分的小霞霞，與比她高一點點的雫子（157公分）……
這個對象說得到底是誰，很明顯了吧。

Request for U

以「愛」為名，在「愛知」表演，充滿直率「愛意」的曲子。
雖然曲風維持了愛一貫的活力與元氣，但曲子中的糖份卻比過往高上許多；
而這首歌當中的冷笑話比例也顯著降低，卻絲毫不會讓人懷疑這是不是愛姐的歌，
畢竟能夠如此直率、坦白地向對方表露愛意的人，放眼整個虹咲也真的沒幾個。（大直女雪菜不算的話）

很喜歡奈醬在唱到「そんな時は何も言わないで ギュッと抱きしめてよね」抱緊自己的動作，
還有在 Live 開始時蹲在地上畫畫，或是間奏後坐到高台上的樣子，真的是女友感滿滿。
比起看演唱會，當下更像是跟女朋友在水族館約會呢。

私はマグネット

切咪從登場的那刻就讓我小鹿亂撞，整個人暈到不行。
等演出結束才回過神來，意識到原先穿在璃奈身上很可愛的衣服，不知為什麼被切咪穿得有點色氣。
（我猜是大腿上那個綁帶的關係）

即便切咪因為喉嚨的關係而表現得相當吃力，但她依舊竭盡全力表現出了璃奈的嗓音。
就算聲音沒能發揮平時水準，但其他的表現依舊可圈可點。仍舊是那個讓人安心的移動唱盤。
切咪令人無比敬佩之餘，也希望切咪別再勉強自己，身體也能早日康復。
即便像 Day.2 那樣用事先錄製的音源，粉絲們肯定也都能夠理解的。

說來有趣，歌詞描述的內容雖然切合璃奈精通3C的設定，也是寫給愛姐的情歌。
但聽著聽著，卻覺得也有點像很多初音二創會有的歌詞。
像是在同個房間卻隔著玻璃，想把喜愛與感謝贈與妳，想把這份心意多多存檔起來……
也是呢，看著璃奈與其他學園偶像時，偶爾也會有過去看著初音的那種心情呢。
明明心如此貼近，卻永遠隔著螢幕；但即便隔著螢幕，還是能不斷地傾注愛意呢。

Cooking with Love

畢竟是充滿愛的料理，舞蹈動作中有切菜、攪拌也是合情合理的。
只是這些動作在阿卡林的加持下，就多了一種可愛與喜感。
總覺得煮出來的食物不只是美味，可能就連製作的過程也會充滿樂趣……扯遠了。

我覺得現在網路上八成的男性，應該都很難抗拒地雷系。
彼方這套還算是收斂的了，但對我來說就有不低的殺傷力了。

很喜歡這首曲子中那種「為了對方奉獻自己」的心情，雖然很有彼方照顧小遙的感覺，但是反而會希望她要更愛護自己才行。
是一首擔心她人卻讓人擔心的曲子，覺得這種關係很有趣。

Feel Alive

本以為會繼續唱 5 單的曲子，結果突然插了一首 OVA 的 R3BIRTH 曲進來，當時著實嚇了一跳。
OVA 的 MV 片段是一連串的一期、二期場景蒙太奇，配合上乾淨的鋼琴聲，喚醒了種種回憶。
所以這首曲子對我來說，已經不單單是一首二期缺席的小組曲，更是承載著眾多思念的一首曲子……

在 Live 上，三人的表現都相當優秀，再搭配上傑出的舞臺效果，展現了一個與過去激烈形象截然不同的 R3BIRTH 。
萌P的表現一如既往的穩定，秀秀在最後的高音令人驚豔，菜寶的表現也是四平八穩……
唯一讓我有意見的就是這套服裝，顏色或裝飾物有種沈重感，沒能表現出嵐珠、栞子、米雅那種輕盈的感覺。

Walking Dream

そう WALKING DREAM WALKING DREAM WALKING DREAM

放眼整個企劃，有沒有對幼馴染抱有佔有慾的人？有，渡邊曜。
有沒有被大家認為是腹黑、病嬌的人？有，南小鳥。
聲優當中有沒有感情很好，好到被大家當作夫妻的人？有，えみつん、うっちー。
但是放眼整個企劃，還真的沒有哪個人是對幼馴染抱持著超越友情的強烈佔有慾，
在動畫遊戲同人都公然釋放重力，對幼馴染聲優同時也抱持著超強佔有慾的人，除了上原步夢／大西亞玖璃。

有些人的五專曲顛覆了過去的形象，有些人的五專曲讓我們進一步了解她的內心，
唯獨步夢的五專曲，毫不掩飾、毫不壓抑，將自己內心的「愛」展露無疑。
與其說是「告白」，倒不如是「警告」——只許看著我一個人喔。
（上面提到的所有「上原步夢」都可以直接替換成「大西亞玖璃」）

明明這首歌單看舞蹈（無論是無處不在的愛心，或是兔蹦的動作），配合上阿兔蹦標緻出眾的容顏，毫無疑問能給視覺帶來無與倫比的悸動；但偏偏配合上了超重的歌詞，不斷向台下觀眾（其實只有妃喵一人）施壓……
看得是一邊悸動一邊冒冷汗，不知道此刻在場後的妃喵會不會也是這種心情。

My Shadow

刺激的舞蹈、成熟的魅力與刻骨銘心的戀愛，彷彿〈Starlight〉結合了〈Wish〉，
從頭到尾都讓人悸動不已，一秒鐘都不想把視線從未夢身上移開，
但聽到歌詞的時候又好想緊緊抱住她，想把自己的愛全都奉獻給她……

很難用語言去形容這樣的體驗，未夢的演出就是這麼一氣呵成，
將果林的魅力分毫不差地詮釋，同時又將果林那份獨特的孤獨感傳達給觀眾。

Lemonade

至今為止選圖最難的一首曲子，秀秀的活力實在太強了，幾乎所有角度都是糊的，米雅太樂不是假的（×

看到這段的第一個想法是：哇，怎麼好像在看迪士尼的情境劇？感覺很像在當偶像的青少年一樣……欸不對，她們本來就是學園偶像。秀秀把那種屬於 14 歲少女的活力與青春全都展現了出來，甚至可能比米雅本人還更像 14 歲。
唱到一半把滑板車拿出來騎，雖然有點意義不明，但可愛就完事了吧。

話說回來，最後一段主歌，聽著很有泰勒絲早期曲子的味道，難道這是泰勒家族的遺傳嗎（×

Waku Waku! Monday Morning

OVA BD的特典曲，這次也是我第一次聽到；像這樣一年級合唱，印象裡也是第一次（除去わちゅごなどぅー）。

四人都換上像是睡衣一樣的服裝，配合上輕鬆愉快的曲子，把一年生獨有的活力與魅力全都展現出來。
雖然說起來，虹咲的大家一直都很有活力，但這種「專屬於一年生」的活力，又多了一種無憂無慮的童真。
在這首曲子表現出這點的同時，四人各自的特色也有被展現出來，真的是很棒的曲子。

說起來，我每週固定休週一，也是頗能體會 Waku Waku! Monday Morning 的。

恋するSunflower

讓人覺得ポカポカ的歌曲。彷彿和煦陽光，又如花叢搖擺，聽著麻圓甜而不膩的歌聲，即便在冬季也能有夏日的溫暖。
但相比其他人大幅改變，艾瑪這首曲子就沒有那麼大的變化，算是比較可惜的。
舞蹈並不激烈，但有幾個手部的動作卻能將麻圓的可愛全都襯托出來，可以重複看個幾回都不會膩。

5201314

從二十章初登場時對嵐珠嗤之以鼻，到虹二期最後被嵐霞的擊掌感動到泣不成聲……即便我在這三年間對嵐珠已經有許多改觀，但真的沒想到在虹咲 6th Live 上讓我最感動的一首 Solo 曲，竟然是〈5201314〉。

第一次聽到〈Queendom〉的時候，我笑說它聽起來像是周杰倫早期歌曲的贗品；而對スクスタ劇情中把嵐珠描繪成頂級學園偶像，我也不以為意。
接著R3BIRTH 組成，唱了第一首小組曲〈Monster Girls〉時，在栞子、米雅兩人的輔佐與襯托之下，才第一次讓我感受到嵐珠女王的魅力所在。
緊接而來的動畫二期〈Eutopia〉，更是讓我被嵐珠的魅力深深擄獲。
五專曲〈5201314〉雖然有著魔性的中文歌詞，俗又有力的副歌，但這毫無疑問是最適合嵐珠的曲子；它將嵐珠毫不掩飾的作風，直率的性格展露無疑。

而從 4th 至今，菜寶一次又一次挑戰自己，努力與進步大家都看在眼裡。
我還記得 4th 上她緊張的模樣，在與其他人合唱時也板著一張臉；但現在的她即便獨自一人站上東蛋舞台（幾週前的異次元Fes），面對突發狀況依舊能夠露出笑容。
我想這絕對不是盲目的自信能夠達成的，而是像當初スクスタ上讓我對嵐珠改觀的那張劇照一樣，菜寶肯定在我們見不到的時候付出了許多努力。
而對努力逐夢的人感到悸動，並為每個努力逐夢的人應援，不正是我們拉（D）拉（D）人的使命嗎？

チェリーボム

鼓子作為雪菜的第一首 Solo 曲，真心讓我覺得，接任雪菜的是妳真是太好了。
激烈的舞蹈，響徹會場的歌聲，以及跨越時空限制滿溢而出的熱情，雖然跟記憶中有些不同，但絕對是雪菜沒錯。

鼓子聲音渾厚有力，比起過去雪菜歌曲中那種讓心為之振動的共鳴，
更像是被熱情的陽光照射一樣，全身上下都感受到了她歌聲中的能量。

值得一提的是，這件衣服理所當然就是照著鼓子的身形去訂製的，她的身形也因此顯得更加高䠷。
不像〈Chase!〉服裝，看鼓子繃成那樣，她不難受我都替她難受了……

Twinkle Town

愛知 Day.1 是 12 月 23 日，所以唱聖誕歌曲也是理所當然的，
而說到虹咲的聖誕曲，毫無疑問就要由 QU4RTZ 上場了。

雖然只是簡單的披肩，但紅白顏色，配上聖誕圈就能讓整個會場的氛圍有所改變。
QU4RTZ 唱歌品質保證，當下只要享受在那個聖誕氣氛裡就足夠了。

サンタが街にやってくる

但是你虹團畢竟是你虹團，怎麼可能放 QU4RTZ 四人獨自遊玩，當然是大家一起上花車歡慶聖誕囉。
而這種自由的環節，當然少不了搞事……看看切咪跟妃喵做了什麼……此時阿兔蹦還一無所知呢。（但因為坐在不同車上，即使發現了也沒辦法做上什麼就是了）

Sugar Sugar Yummy Yummy Parfait

第一次聽的時候沒有特別愛，但在 Live 上卻被看得很開心的曲子。
也許是因為大家的互動實在太可愛了……

好比阿兔蹦，真的無死角的美人，不管她看哪，從哪個角度看都美到不行。
未夢碳也是超級會放電的人，隔著螢幕都能讓人悸動。
菜寶突然忘記輪到自己唱，麻油雞趕緊接著救場。
織織就不用說了，不管怎樣都可愛……只是那個裙子配披肩真的很可愛，裙子整個凸起來了。
然後切咪又一次挑戰阿兔蹦底線，只是這次被抓到了……

Go Our Way!

OVA 裡最喜歡的曲子，從第一次聽到開始，三不五時就在重播。

由 R3BIRTH 開場，當菜寶 Solo 時，再一次對她的成長感到敬佩與感動。
進入副歌前，其他成員跑向舞台的畫面真的不管看幾次都覺得很可愛。
雖然曲子本身帶有電音風格，舞台效果也相當華麗，但虹咲還是那個活潑可愛又有點吵鬧的虹咲。

璃奈副歌這段真的超級對我胃，因為動作實在太快很難截圖就乾脆錄下來了。
但真的每個人都可愛到不行……

Just Believe!!!

本來就很愛這首歌了，這次不只是 12 人版，還是疫情後首次能發聲的版本。
聽到台下跟著一起喊著「Just believe!!!」的 call 的時候，真的感動到快哭出來了。

第一段主歌的結尾是雪菜的高音，一直以來都是我最喜歡的一個部份。
看到鼓子將這段詮釋得相當好，光是這點就覺得心滿意足了。

Fly with You!!

這首曲子又讓我想起在第一首歌〈KAGAYAKI Don’t Forget〉時的心情——虹咲的故事遠遠沒有結束，馬上就要向著下一章前進了。就好比這場夾在虹二期與劇場之間，新舊聲優之間的演唱會，比起「結束」，更讓人感受到了虹咲的「再出發」，
向著未知的那片天空，綻放更燦爛的彩虹。

與〈Fly with You!!〉的歌名對應，眾人背後的 MV 也有許多飛機、機場、機票的畫面，看著就讓我想起了前一個月的日本之旅。促使我出發的原因正是虹咲，旅行的地點也包含了虹咲的聖地台場，各式各樣的思念都被這首以「Fly」為名的曲子集合在一起。
看著舞台上成員們賣力的歌舞，內心中的感動也不斷增加……我想這正好切合了歌詞中的「Love is my life」。
對偶像的愛，偶像給予的愛，將我的生活與偶像連結在一起……

L!L!L! (Love the Life we Live)

我看的第一場虹咲 Live ，就是 4th Live L!L!L! ，同時讓我 YouTube 頻道從原先只有幾人觀看，發展到現在能有幾百甚至幾千幾萬觀看，也是從 L!L!L! 的MV開始。
這首歌承載了我相當多的回憶，看著大家穿上自己特別喜歡的這套服裝，好像又回到了2022年年初……
那時候菜寶跟米雅初次登上舞台，兩人都還表現得相當青澀，再看看現在成熟的表演，今昔對比相當有趣。

當然最感動的莫過於看見鼓子以雪菜的身份完整了這首曲子，也算是圓滿了灯灯在 5th 結束時說的那些話。
鼓子肯定還會陪著雪菜，前往更多更多的地方，繼續實現屬於雪菜的野望的吧。

Margaret&夜明珠& Say Good-Bye 涙

雖然麻油雞出場我都看得很開心，但還是忍不住想吐嘈：Day.1 妳也太多歌了吧！！！
5專 Solo 唱了，OVA 特典曲唱了，兩首聖誕歌唱了，現在還要接著來唱二專 Solo 嗎！

夜明珠是對嵐珠與菜寶來說都充滿意義的歌，看到菜寶表演的進步真的倍感欣慰。
台風更加穩健不說，歌聲與舞蹈也比過去更加精進了…… 4th 當時還抱持著「加油啊，菜寶！」的心情，現在卻已經變成了「太棒了！超喜歡！」這樣的想法了。

阿兔蹦真的美到不行，什麼角度都好看……
三首歌都是我在スクスタ特別喜歡的曲子，MV也看了不下上百次……
Day.1 能選到這三首真的覺得很開心。

Sweet Eyes

雖然身為虹一期 OP 的 C/W 曲，再加上遊戲裡沒有 3D MV ，讓這首歌的人氣不算太高……
但一場以「情歌」為主題的演唱會，怎麼可能錯過它！

很喜歡這首曲子裡面那種欲說還休的少女情懷，雖然跟花車上熱情示愛的成員們有些違和，
但這種嘴上說著沒感覺，內心卻無比悸動不正是最讓人著迷的青春戀情嗎！（傲嬌控）

不過還是要吐嘈一下，推花車的竟然沒等麻油雞站穩就開推了，還能聽到她的驚呼……

TOKIMEKI Runners

屬於虹咲的起源之歌，12+1人的版本。
最讓人感動的莫過於這次除了十二人的歌聲，終於還能聽見粉絲們的熱情 Call 了。
雖然我的聲音無法傳遞到遙遠的會場，但看 Live 的當下，我也是毫無保留地將自己的 TOKIMEKI 喊了出來。

わちゅごなどぅー

接在〈TOKIMEKI Runners〉後面是這麼歡樂的歌，一瞬間讓我情緒有點轉不過來。
但隨著節拍，心情也跟著躍動起來，然後不知不覺就又一次被引入虹咲的快樂循環了。

不得不說，導播在妃喵喊出那句台詞之前，先 take 到兔蹦的畫面，真的讓後面妃喵的那句話變得格外有份量……

MC2

萌P請大家回家之後記得檢查脖子（咬福論的歌詞），結果講完之後自己反而害羞了。
切咪聽完之後緊張地檢查脖子，看起來是很怕被奈醬抓到的樣子（不對）；
然後大家都在檢查脖子，就只有兔蹦不知道在檢查哪裡……栞子都咬了哪啊。

切咪的嗓子在開演前突然狀況不佳， Day.1 她硬著頭皮唱了，但 Day.2 為了之後考量改用音源。
其實在 Day.1 後半，差不多在一年生合唱完之後，切咪的聲音就很明顯發不太出來。
但就像她自己說得一樣，她還是盡力去唱了。
好幾次聽到她的聲音有些沙啞，有些虛弱，都覺得好心疼……切咪！早日康復啊！

鼓子第一次登上虹咲的專場演唱會，不只粉絲們看得開心，成員們也對她讚譽有佳。
從 4 月入團到現在，鼓子努力的模樣大家都看在眼中。
她能夠跨越大家心中的成見，用自己的方式演出雪菜，並且持續得將雪菜「最喜歡」的野心向世界宣告……
請讓我再一次這麼說：能遇見鼓子真是太棒了！！！！！

從一開始對大家的感謝，到話鋒一轉，開始清算那些在步夢MV留「好可怕……」留言的傢伙。
釋放重力的兔蹦讓站在一旁的妃喵開始感覺到不安，最後甚至加強火力讓另一邊的麻圓也受到了波及，
嚇得妃喵趕緊逃離了現場……

OUR P13CES!!!

收錄在《永遠の一瞬》中的曲子，有一段時間我一直不太敢聽。
一來是這整張專輯都讓我想起μ’s的〈僕たちはひとつの光〉，彷彿虹學會要在這裡跟大家告別了一樣。（是，但也不是）
但最近聽到這首歌，卻有了新的想法……

這首歌將公開錄音的粉絲們的拍手聲也收進了歌曲中，再加上十二位成員各自的名字，
等於將虹學會與粉絲，在那個瞬間永遠的紀錄了下來。
跨越一年半的時間，經歷無數的變化，這永遠的瞬間都被紀錄了下來……
而 6th 的 BD 勢必也會推出，此刻在會場的人們又會再一次被記錄下來。
與虹學會不斷前進的未來，都是一個又一個與虹學會度過的此刻所構築的啊。

SINGING, DREAMING, NOW!

實在沒有預料到，最後一首歌了還是能讓自己哭出來。

跟〈Fly with You!!〉一樣，這首歌也讓我回想起了十一月的那趟旅行。
我在台場確實感受到了虹咲的存在，也被這股力量深深感動。（即便遊記還沒寫完，但請各位相信快了……）
當時的愉快，各種不可思議的風景與意想不到的狀況，還有回程後的滿足以及對下次的期待，全都被融入了這首曲子裡。
就像今天一整天，6th Live 上的各種有趣的、可愛的、令人感動與難忘的，全都在這首大家合唱的曲子中展現出來了。

最後妃喵拿著侑相機，再一次打破了二次元與三次元的界線。
動畫中的虹咲，現實中的虹咲，只有一個的侑，和無數的你全都因為「愛」而聚集於此。
這是一場交換著愛的演唱會，但神奇的是，當我給出了我所有的愛之後，得到的卻是遠超自己想像的愛。

溫暖的、熱情的、可愛的、體貼的、沈重的，各式各樣的愛填滿了我。
而我能夠回報的，也就只有這一句話——

「我永遠愛著虹咲的大家！」

這篇文章 【虹ヶ咲】虹咲6th Live I love You ⇆ You love Me 愛知場 Day.1 心得 最早出現於 混蛋文學。

在那兩天之間，超過百位偶像聲優齊聚在東京巨蛋，
演唱了整整一百首曲子，讓原本毫無交集的世界全都融會在此處。
無論是 LoveLiver 還是 P ，所有人的期待、興奮與悸動，全都在此處毫無保留地展現，
同時也得到了台上竭盡全力、閃耀光芒的偶像，最真誠也最強力的回應。

出演

連看了兩天，共八小時的 Live ，全力應援的結果就是既滿足又快樂，但同時也累到沒人性。
要像之前專場一首一首講，我是做不來的。
倒不如學這次歌合戰將曲子分成不同的類型，一個一個的講……

先說說這次出席的團體，有拉拉方的 Aqours 、虹ヶ咲、 Liella! 、蓮之空、學園偶像音樂劇，
偶大方的灰姑娘、百萬演唱會、閃耀色彩。

整個偶大，我只認識兩個角色：澀谷凜跟橘愛麗絲；聲優只知道上坂堇跟伊藤美來。
所以這邊就理所當然地跳過不談了。

倒是拉拉這邊：虹毫無疑問已經是信仰的程度。
水雖然算得上熟，但近期幻日相關活動也沒有特別關注。
星從二期以降，無論是三期生、新專、巡演我也都沒參與到。
蓮空是 Live 前一天想到，剛剛補完第一話劇情。
音樂劇就更別提了，應該不只我，海外的大家都不是很熟悉。

所以 Quick math ，偶大部份我基本上不認識，演出者先砍一半；拉拉這邊我也只熟兩團半，等於演出者再砍半。號稱百人的舞台，但其實我只熟其中四分之一而已。
本來想著：這樣一來，樂趣會不會也減到四分之一……但顯然我多慮了。

至少此刻的我很明確的要再補完蓮之空，也將學園偶像音樂劇放進了我人生的清單之中。
甚至是一度讓我感到退卻的星團，都讓我找回了當初的感動……
這就是一場這樣，讓人忍不住加推，忍不住大喊「只選一個根本做不到」的 Live ！

忍不住悸動不已的瞬間

說說 Live 中讓人忍不住「啊～」的可愛瞬間吧。

雖然先前全國 F&M 已經看過妃喵開唱，但這次看到 12+1 人一齊合唱〈わちゅごなどぅ―〉，還是興奮到不行。
其中妃喵喊出最能代表所有人心聲的那句：「ヒトリダケナンテエラベナイヨー」時，
也預示著這場歌合戰根本不是什麼宗教戰爭，而是你各位 DD 的超級加推現場。

你說的對，但是月・火・水・木・金・土・日 毎日がHoliday。
〈Holiday∞Holiday〉神秘的地方在於初聽時沒有特別留下印象，但當自己意識到時，旋律就已經在腦海揮之不去了。
搭配上のんちゃん、ういさま的演出，真的有種不小心開到美少女遊戲的錯覺（不過這是款姛遊戲）。
雖然這樣說很膚淺，但是看到兩個超級美少女在眼前貼貼，真的有人能不感到心動嗎？

緊接著虹咲的 Solo 環節，由兔蹦、阿卡林、切咪一起演唱動畫一期的插入曲。
兔蹦唱的是一話的〈Dream with You〉，真的不得不佩服這個選曲，太神了。
早在歌合戰公佈名單時，跟妃喵一起在馬娘當親梅竹馬的立花日菜就成為一眾樂子人玩梗的對象。
DD侑最大危機，兩個世界線的幼馴染同時在舞台上出現……云云。
結果兔蹦在此時唱出這首表面上是起始的夢想之歌，實則沈重的重女宣言，真的不得不稱讚一句「完美」。
記得當時跟朋友在看，還特別講到這首歌「with You」……
儘管現場有六萬人，配信還有無數人在世界各地看著，但大西亞玖璃演唱的對象就只有「You / 侑 / 妃喵」一人，其他人只是剛好出現在會場的背景版而已。

偶大的〈Tulip〉，由你逢田姊、未夢、大熊與琴王合唱。
你逢田姊身穿〈Love Spiral Tower〉的打歌服，真的將她充滿魅力的一面完美展現出來了。
在性感與甜美之間游移，時而天真可愛，時而魅惑誘人……你逢田姊當然會魅惑啦。
沒有想踩一捧一的意思，但當天未夢這虹咲性感擔當，在學姐面前還是要先讓一讓……

接著說說 Day2 的曲目，虹的 Solo 不像 Day1 幾乎都選了動畫曲，
麻油雞的〈無敵級*ビリーバー〉絕對是我看得最聚精會神的，甚至超過主推的織織。
麻油雞跟小霞霞再次合而為一，將努力的一面、自信的一面，毫無保留地展現給現地的六萬人，以及全世界的所有人看……
從初次演出到現在，她真的成長了好多，真的成為無人能敵的完美偶像了！

期待已久的織織，演唱了二單的〈オードリー〉，但因為只唱了半首，也就沒有最精彩的變身橋段，實在覺得有些可惜。
如果是唱〈Solitude Rain〉或是更加惹人憐愛的〈やがてひとつの物語〉不知道該有多好。
但老實說我還是挺知足的，看到織織不管唱什麼都很讓人開心就是了。

接著唱到〈眩耀夜行〉時，再一次被ういさま的美貌吸引，也是在此時突然注意到了她的手指……真的好美。
「這麼漂亮的手指，是不是有在練鋼琴啊？」我問道，同時打開手機開始搜她的資訊……「果然有練過啊。」
此時在一旁聽著的狐便插入話題：「並不是每個練鋼琴的人手指都會變長喔，基因的影響也很大。」
「倒不如說長手指的天生就更適合演奏樂器。」朋友說道。
接著我們便一邊看著 Live ，一邊圍繞手指、樂器的各種臆測進行了相當嚴肅認真的探討。
最終以「說起來，如果對方的手指很醜，根本沒人在意她有沒有練樂器吧。」做結，在在證明ういさま的美貌已經是無法撼動的道理了。（聽聞這段討論的吉良吉影表示欣慰）

在我們嚴肅的討論完之後，緊接而來的是一陣貫穿心靈的貓叫聲……
兔蹦帶著貓耳，〈Happy Nyan Days〉來了！
……可以看到貓耳鼓子了嗎？本來這樣想的，但接在兔蹦身後登場的人讓我驚呆了！竟然是美來！！！
雖然這樣說很膚淺，但是這麼可愛的組合真的是法律允許的嗎？真的不怕有人會被萌到暈倒嗎？！（說實話，這兩天聽說還真有人興奮到昏倒；然後都3202年了，竟然還有人用萌當形容詞。）

就在你以為今天已經圓滿了的同時，貓耳逢田姊登場了！
〈Cat Squad〉讓三位拉拉成員登台，分別是逢田姊、やぶちゃん、琴王，而且全都搭上了貓耳。
配上前面的兔蹦，也算是讓四團都有了貓耳的共同點。

突然笑出聲的瞬間

在 Day.1 〈ド！ド！ド！〉結束後，明顯能感受到かんかん已經氣力用盡，喘著大氣……雖然但是這才開場不到半小時啊（笑）
但是這樣的感覺，不讓人覺得很親切很可愛嗎？不管怎麼說，反正我是覺得很可愛啦。

不只蓮之空，星團的小組也是第一次看到。好比小百合、尚未與やぶちゃん的小組「CatChu!」。
〈オルタネート〉是一首帥氣、激烈的曲子，三人也相當投入曲子之中，但還是明顯有分別……
好比小百合跟尚未，各種搖頭晃腦的程度就遠超やぶちゃん……以至於結束時兩人的髮型基本上已經是分叉亂翹的了。
「欸……我是髮型師應該會想哭……」不只是台上的演出者，幕後的 Staff 也辛苦了。

在演出的當下，歌合戰官推也不斷在更新當下的歌曲，對於我這種只熟特定幾團的人來說，可以說是非常方便。
當時看到一首〈Dye the sky.〉寫著有紗、織織跟尚未的名字，但放眼望去，台上就只有偶大的成員啊……
「欸欸，這推上面的名單是不是ㄘ……」正打算跟朋友詢問這件事，就看見三人從舞台中央緩緩升起，
「欸欸欸！！！我這是被暴雷了嗎？」

Day.2 Aqours 以二期 OP〈未来の僕らは知ってるよ〉開場。
不同於其他團體開場時，背景放的是動畫片段，Aqours 直接用了前幾次 Live 的畫面。
「這就是三度登蛋尊絕不凡的待遇嗎？」「四度吧。」「坐在觀眾席看FL不算登蛋吧！！！」

說到背景，基本上虹的 Solo 有大半都用了スクスタ的 MV 當背景。
每每看到就覺得：啊……死去的回（遊）憶（戲）正在攻擊我……
不然就是無奈地笑著：「啊哈哈，這什麼遊戲，看起來超好玩，肯定是能跨越時代運營十年的最強手遊吧。」（突然覺得這不能放在笑出聲的瞬間）

但有個瞬間是真的立刻笑出聲，就是〈繚乱！ビクトリロード〉前奏出來的瞬間。
虹咲要帶著全場起飛了，這簡直是虹的大勝利啊！！！！！
……本來是這樣想的，但燈光一亮看到ㄤ醬的瞬間：「是全人類的勝利啊！！！！！」
這麼前衛的藝術搭配上如此磅礡的陣容，水的ㄤ醬、老王、虹的阿卡林、萌P、星的鯉魚、尚未、蓮的琴王、かんかん，再加上偶大方還有這次宣傳隊長冬優子……
全新符合角色的歌詞，更是將這首曲子推上全新的高度……「繚乱！歌合戦！！！！！！」
雖然文字沒辦法將當下狂熱的情緒完整傳達，但還是分享一些好笑的畫面——
像是直昇機尚未，彷彿以為自己在角落沒人注意就玩嗨了，快比台下觀眾還嗨了。
說到嗨，受到富士陽光海薰陶的隊長ㄤ醬更是嗨到把手中的棒子都甩出去了，轉播畫面還能看到她從地上把棒子撿起來。
還有後半開唱前，代替步夢喊出「ご飯行くよ」的學生會長萌P，更是喊出了超突兀卻超適合的「ご飯行きますよ」。

緊接在其後的〈コットンキャンディえいえいおー！〉更是順利地延續這股狂熱，
讓露比與 U149 的成員一齊演唱這首超ㄎㄧㄤ神曲，或者更準確地說……讓高一蘿莉帶領一眾小學生……
雖然少了有紗姊超多道具的應援，但後半的大腿舞真的是又可愛又不妙（各種意義上），我真的不是蘿莉控啊。

無法壓抑，感動落淚的瞬間

雖然本人一直以來淚腺都相當發達，但我還真沒想到自己在這場 Live 中忍不住落淚的次數竟能如此頻繁。
大家猜猜，這兩天我是撐到第幾首歌才落下第一滴淚的？
沒錯！就是〈青空 Jumping Heart〉！……咦？你說這是第一天的第一首歌而已？
對，沒錯，我光是看到開場畫面，將水虹星蓮的角色一字排開的那個瞬間，就感覺到眼眶有淚水在打轉了。
當熟悉的歌詞，Aqours開唱的瞬間，眼淚就滑落了。

就如同上面說的，Aqours 最初九人一起踏入東蛋，可是坐在觀眾席，而不是舞台上。
從追逐光芒，到綻放光芒……水團付出的努力絕對不會少於前輩 μ’s ；而世代交替帶來的壓力，也絕對不會比後輩們少。
但如今她們走過一切，又一次站上這個舞台，身後多了虹咲、星團、蓮之空……
客觀來說，她們早已到達了當年 μ’s 也沒能企及的高度，她們已經成為當下 LoveLive 的代名詞了。
每每想到這，就覺得無比感動……
因此當 Day1 唱到 〈未体験HORIZON〉或是 Day2 唱到〈WATER BLUE NEW WORLD〉的時候，光是「唱」這件事本身，就已經足夠感人了，當下眼淚也沒在客氣的，可以說是每看必哭。

下一個哭的又是誰呢？沒錯，又是你虹！
〈TOKIMEKI Runners〉，屬於虹咲的起始之歌，十二人的歌聲響徹東京巨蛋。
從彩虹的階梯出發，一步一步向上，站上了與前輩一樣的高度……但竟然，還不是終點！
虹咲還要繼續前進，向著下一片天空前進……在這個時間喜歡上妳們真的是太好了。

看著前輩演唱虹咲的歌，看著虹咲成員演唱其他人的曲子，
回想起企劃伊始時的處境，再看看日漸堅強、逐步成長的成員，就覺得這群人的努力與辛苦都得到了回報。
當十二人穿上美不勝收的LUMF服裝，一起合唱我最愛的〈Just Believe!!!〉時，就覺得只要跟著妳們，永遠都會有快樂的事發生。經歷了風風雨雨的2023年，明年就是屬於妳們綻放彩虹的時刻了，我也會一直看著的！！！

Liella! 從動畫二期播出後……實話實說，真的很失望。
這些話沒在其他地方講過，因為我覺得雖然自己對星團後續發展感到失望，但畢竟曾經愛過，也沒有理由去重傷她們。
但這也促成了這次歌合戰驚喜的收穫，我發現自己覺得無感的二期生，陌生的三期生，竟然有這麼多意外的優點。
好比やぶちゃん雖然在公佈當下，就因為可愛的外型擄獲了我的心，但二期動畫無法帶來悸動的前提下，我也沒有特別關注她；不過前面提過的〈Cat Squad〉，反倒就成了我再次喜歡上她的契機。
而因為夏美演出，而連帶讓我有著中間偏壞印象的繪森彩，也透過這次的演出讓我改變了腦中的刻板印象。

然而對我來說，最重要的還是初始的五位成員。畢竟這一次我可是從一單就開始關注，真真切切地看著她們出道的。
當唱到〈Day 1〉的時候，尤其是後段尚未的 Solo ，一瞬間就將我拉回兩年前，看著星團一期動畫的時光。
「原來當初喜歡上她們的心情是這麼愉快的。」
本以為再也無法體會到的心情，謝謝妳們讓我再次重溫，我想之後的活動也會多一點關注的。
（雖然我還是想吐嘈，到底為什麼要在 Day2 唱〈Day 1〉？）

而另一個成功吸引我的，是蓮之空……從四月出道至今不到一年，就已經快速登上巨蛋舞台。
她們的表演足夠成熟嗎？也許確實還有進步空間。
但她們在舞台上展現的熱情，配合上高水準的曲子，實在難以想像未來的她們還能到達怎樣的高度。
我又一不小心錯過了她們的開始，但此刻我也想認真地追了。

最後，不得不提的，當然還是那個對我來說，最最最最重要的團體—— μ’s 。
第一天由偶大全體演唱〈僕らは今のなかで〉時，我感到欣慰無比……
雖然她們沒有出席，但她們的影響力依舊存在，人們還沒有忘記她們。
我腦袋浮現了前年跨年場的主題曲〈LIVE with a Smile〉的封面，水虹星的成員站在一片粉色的地面上，就像 μ’s 替她們開展的，屬於學園偶像的世界。如今，她們能夠站在這與偶像大師一起進行歌合戰，正是因為有 2010 年，九人開始的 LoveLive!

但是當第二天，偶大再次演唱〈Snow Halation〉時，我是徹底忍不住了。
看著會場再一次展開的純白應援，以及在最關鍵一句瞬間轉為橙色的「奇蹟」。
相隔 2810 天，橙色的奇蹟再次在東京巨蛋，這個承載了無數回憶，意義非凡的場地實現了。

我的心中有無法言語的感動，同時也有著相當多的不甘心，但是當我看著橙色的光之海時，
我覺得這些心情都會隨著時間流逝逐漸地消失……唯獨這片景色，參與其中以及見證了它的人，永遠不會忘記。
我永遠不會忘記。

謝謝妳們，
偶像大師的成員，以及全力應援的製作人們。
謝謝妳們，
Aqours 、虹咲、Liella!、蓮之空、學園偶像音樂劇，還有在場的，以及陪伴我看這兩天歌合戰的每一位 LoveLiver 。
謝謝 μ’s ，讓我愛上學園偶像，讓我與這些美好、努力又燦爛的人們，有了相遇的可能。

最後，就讓我用〈異次元★BIGBANG〉的歌詞來做結吧：

刻んでく歴史の上に
僕らは歩いてきた
可能性ってさ（有限じゃない）
無限大だ（∞だ）
塗り替えてく　新しいページ
まだまだ止まらない ついてきて！！

這篇文章 【ライブ】異次元Fes歌合戰：LoveLive!×偶像大師 最早出現於 混蛋文學。

夢が僕らの太陽さ

次はあなたの番！

對於這首歌實在有太多、太多可以說了

每個人都拿上了裝試著各自代表色的花束，最後再交到妃喵手上的花籃中。
在這邊還能隱約聽到妃喵的笑聲XD

正如同〈Future Parade〉演唱前，侑與步夢說的那段話；
〈夢が僕らの太陽さ〉從動畫開播以來，就一直都是我的精神營養品。

好幾次望著空白的 Word 不知道該如何下筆，好幾次想著乾脆全都放棄就好，但都會浮現那段歌詞：

あきらめないよ
全部あきらめたくない
おんなじ気持ちだよね
もっと頑張っちゃおうよ

再多付出一點點，再多一點點努力就好……
雖然到現在還是有很多寫了一半的 Word 丟在資料夾裡，但至少我現在更有動力去面對他們了。

如果說夢想是照耀著同好會的太陽，那對我來說如同太陽一般的同好會，就是我的夢想。
有朝一日，我也想像你們一樣散發光與熱，給其他正經歷疾風驟雨的人。

雖然剛講完感性的話就貼這個有點煞風景，但因為很好笑不貼實在對不起自己……

秀醬看到未夢偷家時笑得多燦爛，現在看到麻圓切咪貼貼就有多驚慌。
秀醬手都展開了，結果切咪先抱了麻圓……
明明是我先……不對，本來就是麻圓先來的好嗎？

另一個傑出的虐兔橋段。
本以為守住灯露、麻圓，還有剛剛被列入黑名單的未夢碳就夠了……
怎知道切咪突然這神來一吻，妃喵還開心地吻了回去。
「這團已經沒有一個能信任的人了，我要去英國留學……」

一期Solo曲

一期動畫插入曲串燒。

你想想，你買了5th的票進場，期待聽到二期動畫的曲子……結果他們把一期的曲子也唱了一半，等於把你之前 3rd 的錢又賺回來了。那這些賺的錢，拿去買明年3月22日發售的《虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会 5th Live! 虹が咲く場所 Blu-ray Memorial BOX》，不就皆大歡喜了？我越想越合理，錢錢已經準備好，就等開放預定了。

說回正經的事……
改變與成長都是一點、一點積累的，所以都要過了很長的時間再回過頭看才會察覺。
看完這段，再回去看 3rd Live ，我自己認為兔蹦與奈醬的成長是最多的。

3rd 上兔蹦的表現真的不算亮眼，但在接下來的跨年Live、4th Live，再到現在的 5th，很明顯能感受到她的進步。
Solo時的演唱更加平穩，偶爾還是小出包，但已經能夠讓人說出「瑕不掩瑜」了；
與其他人站在一起，無論是綜藝感十足的顏藝，還是承穩的Leader都能夠扮演。
……如果連這種進步都不看在眼裡，還要跟風留言走音，那我真的覺得蠻可惜的。

奈醬其實在 4th 就表現得很亮眼了，三不五時還是會回去複習一下Live上的〈Diabolic mulier〉。
這次有同樣的曲子比較，奈醬的氣更足，整首唱完也穩定很多。

然後還是再提一次（不厭其煩地），看到灯露上台真的好開心，她看起來開心，我也看得很開心。

MC2

菜寶：「唱得開心嗎？*中文*」
過了一秒鐘。
萌P＆秀醬：「耶～」

終於讓妳們體驗到我聽一連串日文MC的感受了吧。

秀醬：「Have fun?」
過了半秒鐘。
菜寶＆萌P：「耶～」

萌P到底得罪誰了。

Love U my friends

不知道為什麼覺得一直聽到重複的歌（？），但管他的，好聽就好。

我一直到虹二期播出後才喜歡上LUMF，因此比起原版更喜歡先前演唱的鋼琴伴奏版。
但是這段QU4RTZ演唱時，背景跟著麻油雞手指的方向劃出一道彩虹真的太夢幻了。
還有菜寶的愛心，有戀愛的感覺……

ニジガクアンコールメーター

「未夢和兔兔是在後台打起來了，誰贏了？」

繚乱！ビクトリーロード

官方到底敢不敢出這件特攻服，官方敢出我就敢買，敢買我就敢穿。

雖然這次沒有煙霧過濃迫害麻油雞的橋段，但雫子依舊發揮高超演技，完美詮釋了愛喝酒的顏藝女聲優。

未夢碳這個高踢腿也很神。

當初入手二期ED時其實考慮了一陣子，畢竟CD買回家，燒進電腦之後可能就不會再拿出來了。
雖然我真的很喜歡〈夢が僕らの太陽さ〉，但畢竟還有其他東西想買……
直到我聽見試聽，C/W曲的〈繚乱！ビクトリーロード〉。

「買！我立刻買！我買爆！繚乱！虹ヶ咲！！！」

雖然各自歌詞的部份很鬧，演唱時大家也很鬧，但這首跟我最愛的其實是最後一段

今虹の花を咲かせて

どこまでも強く駆けてく

キミの胸に光るイデア

新たなステージへ導く

無論在哪都會綻放屬於虹咲的光芒，多麼勵志。

トウイライト

比起CD更喜歡Live版，但是接在勝利大馬路後面就很微妙。
前一秒像是會勒索學妹遊樂場門票的人，下一秒卻勾著手一起討論要去哪裡，互相交換吃可麗餅什麼的……

這一幕有一種，阿卡林鄭重地將喜歡的衣服轉交給織織的感覺。（？）

官方回顧

我差不多是在 2nd 舉辦的那段時間認識虹的，對三次元虹團產生興趣則是在3rd那時。
但真正要到了 4th 才參與了她們的Live。

不敢說看著她們一路走來，但無論如何，都想要與她們繼續走下去。

不用去煩惱已經過去的，也不用去擔憂未來還沒發生的，享受在此刻的美好當中。
因為此刻就是最棒的，我毫無疑問贊同這件事。

永遠の一瞬

在回顧影片後，緊接著唱〈永遠の一瞬〉……官方安什麼心，其實大家都看得出來。
聽著要不哭，實在太困難了。

我已經有一陣子沒追スクスタ主線劇情了，最新的進度是如何我不清楚。
但是當我第一次聽到這首曲子時，我真的以為劇情要就此結束了。

這首曲子不像僕光，是μ’s積累了數年的回憶、精華，專屬於她們，集大成的最終章；
它比較像〈Sentimental StepS〉，講的是每個人都曾經歷過的青春，隨著季節的變換，自然而然地走向謝幕。

雖然不知道虹咲離謝幕還有多遠（我希望她很遠很遠），我只希望謝幕的那一刻來臨時，我依舊會在這裡傳達著對妳們的喜愛。
也許在確定這件事的瞬間，就是所謂「永遠の一瞬」了吧。

（啊至於為什麼會一直聯想到μ’s，這套服裝真的超像ASFYYY的吧）

Hurray Hurray （12人Ver.）

後半段氣球落下的瞬間，真的是美不勝收。
情緒也在此刻來到最高潮，興奮無比，對未來也充滿了美好的想像。

這次也是R3BIRTH首次加入這首曲子，所以三人的鏡頭特別多。
雖然有截到一張菜寶很可愛的笑容，但是私心比較重的我還是把位置留給灯露跟織織了（×

這段波浪不管看幾次都覺得好可愛。

情報發表+感想

• キズナComicBook 第三卷 12月發售
• 素顔のフォトエッセイシリーズ05 ～栞子．ミア．嵐珠～ 11月發售
• TV動畫二期 Official BOOK 製作決定
• 「永遠の一瞬」今年冬天在スクスタ登場
• 〈永遠の一瞬〉，今年10月12日發售
• 虹咲 5th Live BD Memorial BOX，2023年3月22日發售

虹咲四格TV動畫化！

我很想看到劇場版或第三季的消息……但看到是虹四動畫化，有些小失望，但也鬆了一口氣。
其實二期收尾的留白很美，出了第三季難保不會畫蛇添足；而劇場版一出，虹咲動畫大概就真的到終章了……我也不想見到這種狀況。

相對的，虹四的劇情更貼近日常，其實也滿足了我在二期許下的願望。
畢竟嵐珠、米雅一直等到了劇情後半才入團，後半主線又得趕主線，
除了合宿回之外幾乎沒有十三人一起愉快日常的空間了。
虹四的出現正好能夠滿足當初我沒能見到更多、更多、更多，還要更多同好會貼貼的願望。

雖然不知道會是以什麼形式，但希望不要只是會動的四格，也希望每一集都還是能夠作到24分鐘……算是我任性的願望吧。

雖然看了兩年多Live，但我的日聽還是一樣爛。
這邊就網路上熟肉加自己片段的理解，分享一些MC覺得特別的地方。

• 秀醬說〈star we chase〉中藏著對嵐珠傳達的心情，舞步也有〈夜明珠〉和〈Eutopia〉的影子。菜寶練習時在後面看了，會因為太感動而不得不別過頭去。
• 在排演的期間，其實很多成員抱恙（像是阿卡林手傷，或是先前織織染疫），但最後四天公演都還是沒人落隊，順利演出。
• 5th 後兩天的場地「武藏野之森」同時也是 1st 舉辦的場地，當年也是在這公開了動畫化。如今又在這舉辦了以二期為主軸的 5th，這裡可以說是集結了虹咲眾多思念的場所。
• 灯露其實原本不贊同像這次獨自站在高台上演出的形式，但因為受到大家的鼓勵，「即便只有唱歌也好」，還是站了出來。
• Day.1 到 Day.3 ，灯露光聽到〈TOKIMEKI Runners〉的前奏就會因為情緒過於強烈而無法演唱。在成員們的鼓勵下，才終於登上 Day.4 的舞台。
• 阿卡林的右手在眾人的應援下也好了，因此在演唱〈Hurray Hurray〉時特別用力的揮了手。

我提前說說我的感想吧，即便後面其實還有安可曲。

整場Live，我覺得最出色，同時也是我最關注的兩個人是菜寶跟灯露。
菜寶在 4th Live，或是 Unit Live 都還有進步的空間，而那段空間在 5th 上，很明顯地被填補起來了。
就拿其中一點來說吧——「笑容」。

4th 上，感覺得出來她又唱又跳有些吃力，因此表情常常會沒辦法反應歌曲的情境，有些無神。
但在這次的〈Eutopia〉也好，還是其他合唱曲也好，都能更常看到她的笑容了。
這或許就是她對於舞蹈、歌唱，變得更加得心應手的證明吧。
考量到 4th 與 5th ，其實間隔不過半年而已……這樣的進步，她肯定付出了很多、很多的努力。

早在 1st 就確定要加入虹咲，但一直拖到了動畫播放才終於在遊戲登場，而且還一登場就給雨野搞了個大炎上。
這段期間看著九名成員，還有後來先後加入的萌P與妃喵都已經登上舞台。
菜寶與秀醬，一直到今年才終於在 4th 十二人到齊；到這個月才終於連同妃喵十三人集結。
這段期間，真的辛苦菜寶了。今後有了同好會的支持，肯定會走到更遠、更遠的地方吧。

說到努力，灯露肯定也不遑多讓。

這次 5th Live（最後一天），雪菜參與的歌曲，灯露無一例外也都參與到了。
在演唱〈永遠の一瞬〉時，看她坐在一旁，輪到自己卻忘記唱時……
一開始覺得可愛，但隨即又擔心她會不會是正在忍著痛。

我原本以為灯露 4th 只參與一首歌是經紀公司過度保護，但聽完MC才知道是她自己的堅持。
灯露對自己的高要求，那句「如果台上的我我不動，那雪菜也不會動。」真的怎麼聽怎麼痛。

我喜歡雪菜，也喜歡灯露，真的要問我的話，我當然希望看到灯露能站在所有人之中，跟著其他人一起唱唱跳跳。
但既然這是沒辦法的事，我想灯露無論做出什麼選擇，我都會支持到底的。
……雖然我不可能像灯露一樣理解雪菜，但我想，雪菜肯定也會支持她的決定的吧。

無論是像 4th 那樣的形式，又或像這次的形式，只要灯露覺得開心，那麼我作為粉絲也會替她開心。
請不要忘記我有多喜歡雪菜，就有多喜歡楠木灯！！！

TOKIMEKI Runners

Future Parade (Double Encore)

忘記輪到自己唱的阿卡林。

這邊的妃喵的反應超級可愛。

我覺得多說什麼都不重要了，就讓我用行動去證明吧，自己對虹咲的喜愛。

無論這道彩虹會維持多久，這道光芒又能延伸到多遠的地方，我都會拚盡全力的追逐著、支持著、珍惜著。
虹咲學園學園偶像同好會、小侑、步夢、雪菜、愛姊、嵐珠、雫子、小霞、璃奈、栞子、果林、艾瑪、彼方、米雅，
還有妃喵、兔蹦、灯露、奈醬、菜寶、織織、麻油雞、切咪、阿卡林、未夢碳、麻圓、秀醬……

我全部都最喜歡了！今後，也請妳們繼續在舞台上綻放耀眼的光芒！！！！！

啊啊，差點忘記了。

退場前，兔蹦還特別檢查了妃喵的手燈。
「是粉色的？」
「粉色的。」
「也是呢。」

這讓我想起來，這次還要開箱呢……這也是我第一次買Live週邊。（雖然它在Live隔天才到貨）

5th Live 場刊＋手燈（王劍）

雖然說很想收其他人的週邊……但錢錢跟實際用途都不多的狀況下，最後只收了場刊與手燈。

先看看手燈吧。

手燈本體比我想像來得輕，原本以為會更接近手電筒的重量的（？）。
雖然有些無聊，但其實我連週邊的紙板或標籤也有收集的習慣……
手燈的紙板就相當有收藏的價值（至少比白紙高）。

但我還是要說一下，這沒有其他人幫忙確認，我可能會連主推都會揮錯。
璃奈跟米雅、嵐珠跟步夢到底要怎麼分……
還有之後電池沒電，果林會不會揮一揮變雫子……

頂端是這次Live形象的小花，十二片花與葉，圍繞著一個花蕊。
（然後我已經盡量不讓它拍出反射了，但請不要偷看我身後放了什麼）

場刊看起來簡直就是筆記本，燙金的樂譜，一旁以十二人的圖示做點綴。

背面相對來說非常簡樸，用草寫標示這次Live的名稱。

以上，就是本次Live心得的全部內容了！
一不小心打得太長，上下篇還不太平均真是不好意思。

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