從最初的傳奇開始，「LoveLive!系列」至今已經有16年的歷史，六個主要團體，超過五十名以上的活躍成員。
這也讓現在才認識 LoveLive!，或是因為他人介紹而想要入坑的人產生了很大的阻力，
而這一篇文的目的，就是讓正在閱讀這篇文章的你用最輕鬆的方式入坑「LoveLive!」。

最佳入坑方式——動畫

就像前文提到的，「LoveLive! 系列」是由雜誌、唱片與動畫公司所開展的「多媒體企劃」。
白話說就是它同時有音樂、小說、漫畫、雜誌專欄、動畫作品、遊戲、演唱會、見面會……
當然每一個都可以作為你認識「LoveLive! 系列」的管道，但卻不是每一個都適合你。

因此我最推薦的入坑方式，就是動畫。
對台灣的觀眾來說，「LoveLive!系列」的動畫作品幾乎都有引進，因此可以輕鬆地在串流平台找到（免費與付費皆有）。
從動畫入坑不僅可以快速理解這個企劃的世界觀，還能夠用更輕鬆的方式去認識角色。

再加上動畫是最多人接觸的媒體，在台灣絕對不怕找不到人一起討論，
任何關於劇情、角色的疑問或感想，都能夠得到許多人的回應。

看了動畫之後，無論是要繼續深入了解企劃的其他面向；還是暫時只想要享受動畫所帶來的樂趣，都沒有任何問題。
因此是動畫毫無疑問我最推薦的入坑方式。
接下來則會說明，現在有哪些動畫，怎麼樣的觀看順序是我最推薦的。

動畫的觀看順序

首先「LoveLive! 系列」的動畫，按照推出時間順序分別是：

• LoveLive! School Idol Project
  • μ’s的故事，簡稱無印，共有兩季＋劇場版。
• LoveLive! Sunshine!!
  • Aqours的故事，簡稱LLSS、Sunshine，共有兩季＋劇場版。
• LoveLive! 虹咲學園學園偶像同好會
  • 虹咲的故事，共有兩季＋一集OVA＋三部劇場版。
• LoveLive! Superstar!!
  • Liella!的故事，簡稱LLSS、Superstar，共有三季。
• 幻日夜羽 -鏡中暉光-
  • Aqours 的外傳，簡稱幻日夜羽，異世界外傳。
• 虹咲短篇動畫
  • 虹咲的日常泡麵番，簡稱虹四動畫，共有兩季。
• LoveLive! 蓮之空女學院校園偶像俱樂部 Bloom Garden Party
  • 蓮之空的劇場版

上面四部有粗體標示的作品是有著完整故事線，最適合入門的作品。
對於剛剛入坑的新人來說，從這四部中選擇會比較容易看懂作品在做什麼。

對於想好好了解世界觀，細細品味故事發展的人來說，最推薦的就是「按照順序觀看」。
也就是無印→Sunshine→虹咲→Superstar。
從劇情上來看，無印跟Sunshine的劇情有很深的關聯，虹咲與Superstar雖然跟過去的連結較少，但依舊是同一個系列的作品。
先前的劇情與梗會在後續的作品中出現，因此按照推出順序去看就能夠確保自己不會錯過任何一個細節。

另一方面，無印（2013）、Sunshine（2016），距今超過十年的歷史了。
雖然這兩部作品以當時的角度來看品質非常高，但放到今天還是會有人覺得畫風或3D畫面有些過時，
某些劇情也跟現在動畫的節奏或習慣不太一樣，因此從舊作開始看，比較會有倒吃甘蔗的感覺。

但對於實在沒有那麼多時間，只想快速了解這個系列在說什麼的，我會推薦「只挑一部來看」。
究竟是哪一部呢？其實我的選項有兩個……無印與虹咲。

會選擇無印的原因很簡單，作為系列的第一部動畫作品，只要看完它就可以理解學園偶像、LoveLive大賽等等基礎知識，
未來要跳去看任何一部作品都不會發生「這是什麼意思？」、「這在幹麻？」這樣的疑惑。
同時無印作為2010年代的現象級作品，在某個年齡區段裡幾乎是人人都知道，非常適合作為開啟話題時的談資。

另一方面，推薦虹咲則是因為它是一部軟重啟的作品。這作少了μ’s與Aqours的連結，也不以參加 LoveLive 大賽為主線。
動畫第一季採用一集介紹一個角色，類似單元劇的形式進行，也讓大家入門的門檻變得非常低。
同時虹咲的線下活動至今仍持續活躍中，對於看完動畫想更進一步理解的人來說，這也讓虹咲變得更加適合。

其他入坑方式

誠如前文所述，「LoveLive!系列」不只有動畫，還有小說、漫畫、遊戲、線下活動……。

不過比較不推薦這幾個項目入坑的原因：
小說與漫畫跟動畫世界觀不同，討論度相較動畫來說比較低，而且正版代理已經很長一段時間沒有動靜了。
遊戲在幾年前都關服了，現在只剩下以蓮之空為主角的「Link!Like!LoveLive!」，但只有日文版。
線下活動（生放送或演唱會），除非是本來就有在關注聲優活動的人，不然對於只想看動畫的人來說，從這裡入坑的難度比較高。

除了前面提到的「μ’s」、「Aqours」、「虹咲」、「Liella!」之外，
目前活躍的團體還有「蓮之空」跟「いきづらい部（活著不易部／青鳥）」。
前者活躍於遊戲軟體「Link!Like!LoveLive!」，後者則是在推特、YouTube頻道上活動，
但因為兩者都需要日文基礎，所以沒有在這次的推薦清單之中。

入坑之後做什麼？

現在假設你已經看完了某部作品，該接著做什麼呢？
其實大可什麼都不做，就算在自稱 LoveLive 粉絲的人之中，也有許多是只看過動畫的。
但如果你喜歡這部作品，而且想更深入了解這部作品的許多細節與內容，不妨就試著看看線下活動吧。

因為「LoveLive!系列」是一個2.5次元的企劃，即「二次元的角色」加上「三次元的聲優」共同演出。
了解兩者之間的關聯，不只能夠看懂動畫中的一些梗，還能夠更好的體會到兩者共同成長的經歷。
就像文章最開頭舉「μ’s」當例子，無論是現實中還是動畫中，她們都曾經在成立初期遭受失敗的打擊，
但她們憑借著不放棄的精神，努力的練習與相互扶持的羈絆，終究還是一步一步實現了看似不可能的夢想。

看完動畫的你，現在已經了解了二次元的部份，
接下來三次元的部份則可以靠著「生放送」與「Live」來補完。

「生放送」是「現場直播」的意思，LoveLive 的各個團體幾乎每個月都有一次生放送，
除了讀信、宣傳新商品、公佈資訊，偶爾還會有一些有趣的挑戰環節。
對於入坑來說，不需要把每一次生放送都完整看完，可以去找網路上其他人整理的「精華片段」來看就好。
常常會出現一些出乎意料的狀況，看著聲優用角色的聲音演出一些意想不到的情節，也是生放送的樂趣所在。

有許多聲優在生放送中留下的梗，甚至影響到了後續作品中的角色設定。

而「Live」指的是「演唱會」，每個團體都會不定期的舉辦各種演唱會。
其中以動畫為主題的Live會演唱動畫的OP/ED和插入曲，還會安排很多跟動畫有關聯的橋段，
對於剛剛看完動畫的你來說，一定會有許多印象深刻的內容。

換句話說，透過「Live」可以更理解角色，透過「生放送」則可以更熟悉聲優。

以下製作了一個表格，可以看到與動畫對應的 Live 。

剩下你該知道的事……

看到這裡，你應該也已經想好該從哪部作品開始看了吧。
無論哪一部我都十分推薦，也誠心希望你能在觀賞的過程中感受到鼓舞、喜悅。

容我最後再花一點時間，解釋一下這系列作品中常常出現的一些名詞——

LoveLive

「LoveLive!」既是這部作品的名稱，也是作品中學園偶像們相互競爭的舞台，
用作品中的話來說就是「學園偶像的甲子園」。
同校的學園偶像組成團體，在地區預賽中脫穎而出並角逐優勝的榮耀，μ’s、Aqours 和 Liella! 都曾經數次挑戰過 LoveLive!

學園偶像

學園偶像是指「在學校裡成為偶像的學生」，在作品中是類似現實中棒球隊隊員一般的存在，
以學校的名義參加大賽，為校爭光，同時表現好的成員也可能在未來被真正的偶像事務所挖角。

跟真正的偶像不同，她們沒有經紀人、事務所打理一切，
因此從詞曲、編舞、舞台設計到宣傳行銷，一切由學園偶像（或粉絲）包辦。

學校

不同團體都是來自不同學校，而這些學校有不少在現實中都能找到原型。
μ’s 來自「音乃木坂學院」。劇情中設定在東京都千代田區，鄰近秋葉原、神田、神保町，建築原型則是現實中的成蹊大學。
Aqours 來自「浦之星女學院」。劇情中設定在靜岡縣沼津市，建築原型則是長井崎小中一貫學校。
虹咲來自「虹咲學園」。劇情中設定在東京都御台場，建築原型是江東區的東京國際展示場。
Liella!來自「結丘女子高等學校」。劇情中設定在表參道、原宿、青山一帶，建築並沒有特別的原型。

9

μ’s 的名稱源自希臘的音樂女神（繆思），而音樂女神與團體人數剛好都是九人。
後續的 Aqours 也是九人，虹咲最初也是九人，因此「9」這個數字就被賦予了特殊的意義。
所以其他企劃在慶祝十週年、十五週年這樣的整數時，就只有 LoveLive! 會為了九週年開演唱會慶祝。

LoveLiver=第十人=你

喜歡 LoveLive! 的粉絲，都自稱是「LoveLiver」（最常見）或「ラブライ部員」，
LoveLiver 照字面翻就成了「愛肝（Love-Liver）」，常見於台灣的網路討論。

第十人則是在 Aqours 時期流行起來，因為成員有九人，支持成員的粉絲就成了團隊的第十人。
甚至有一首曲子〈No.10〉就是描述 Aqours 對粉絲的感謝。

到了虹咲時期，因為虹咲最初是以手遊形式登場，這個「你」指的就是玩家。
後來動畫中的原創角色「高咲侑（Takasaki You）」，名字的「侑（You）」也是源自「你（You）」。
一個酷酷的雙關。

其他還有很多象徵著繼承的「羽毛」，或是歌詞中常出現的「奇蹟」、「閃耀」或「悸動」……
但許多都涉及劇情，就讓各位自己去觀賞之後體會了。

音樂作為 LoveLive! 系列最重要的元素，詞曲都非常優秀，許多甚至是能將角色、聲優的經歷全都融合進去的神曲。
下面再推薦幾首各個團體我非常喜歡的曲子，盡量避開動畫中會出現的曲子，可以讓大家在看完動畫之後能夠見識到成員們不同的一面。
不過因為現在全系列早就超過八百首曲子了，沒辦法全都介紹一遍……
如果想知道其他推薦，也可以追蹤混蛋文學的臉書或 Instagram ，不定時會分享各種資訊喔。

μ’s
〈Snow Halation〉：橙色奇蹟的出處，NHK票選百大動漫歌第一名，即便不是LLer也熟悉的神曲。
〈Soldier Game〉：由園田海未、絢瀨繪里、西木野真姬三人演唱，十分帥氣的曲子，今年還被 Ado 翻唱過。
〈Silent tonight〉：μ’s的小隊「BiBi」演唱的抒情歌，三人的聲線完美地呈現了柔和的氣氛。

Aqours
〈待って愛のうた〉：傳達了早期的 Aqours 對未來的嚮往、對粉絲的情感，十分動人。
〈KU-RU-KU-RU Cruller!〉：跟怪物彈珠合作的單曲。曲子發表在疫情最嚴峻的時刻，知曉背景後再解讀歌詞便能理解 Aqours 的偉大之處。
〈なんどだって約束〉：氣勢磅礡，呈現 Aqours 的聲勢與抱負，鼓舞人心的曲子。

虹咲
〈未來ハーモにー〉：壯闊曲風，配上對未來充滿期待的曲子，是我最喜歡的曲子。
〈Fly with You!!〉：能清楚感受到虹咲與粉絲的連結，會讓人充滿信心、感受到歸屬感的曲子。
〈Hurray Hurray〉：將虹咲的日常描繪地十分唯美，會讓人發自內心說出「夕陽無限好」的曲子。

Liella!
〈Aspire〉：振奮人心且十分帥氣的曲子，脫離傳統學園偶像的風格。
〈Just woo!!〉：平安名堇的個人曲，將她可愛的一面展現出來。
〈Shooting Voice!!〉：廣播的合作單曲，將 Liella! 五人歌聲的美好完美展現，彷彿劃破夜晚的流星一般燦爛。

蓮之空因為我自己接觸還不夠多，怕說了反而貽笑大方，請讓我暫時跳過。

いきづらい部
〈REGAIN AGAIN LLLLOVE〉：「彷彿要將其他人的粉絲全部掠奪過來」一般強烈的企圖，充滿激情的一首曲子。
〈イキタクナイevery day〉：佐佐木翔音的個人曲，對於Z世代的描繪非常精準且讓人共感。
〈ヒミツミチ〉：充滿學園偶像風格，輕快中帶著對未來的美好想像，讓人忍不住想要替她們應援。

以上就是這次的介紹與推薦，因為這個系列能說的內容實在太多太多了。
這篇內容即便已經是精簡出來的內容，就有六千多字……如果各位能夠留言或分享，對我來說是很大的肯定與支持。
文章內容中如果有錯誤，或語意不清需要補全、討論的，都歡迎留言跟我說喔。

那麼這篇文章就先到這結束了，祝福各位都能找到屬於自己最喜歡的那部作品並且深受感動。

這篇文章 【ラブライブ】LoveLive! 入坑指南 2026 最新版 最早出現於 混蛋文學。

在那兩天之間，超過百位偶像聲優齊聚在東京巨蛋，
演唱了整整一百首曲子，讓原本毫無交集的世界全都融會在此處。
無論是 LoveLiver 還是 P ，所有人的期待、興奮與悸動，全都在此處毫無保留地展現，
同時也得到了台上竭盡全力、閃耀光芒的偶像，最真誠也最強力的回應。

出演

連看了兩天，共八小時的 Live ，全力應援的結果就是既滿足又快樂，但同時也累到沒人性。
要像之前專場一首一首講，我是做不來的。
倒不如學這次歌合戰將曲子分成不同的類型，一個一個的講……

先說說這次出席的團體，有拉拉方的 Aqours 、虹ヶ咲、 Liella! 、蓮之空、學園偶像音樂劇，
偶大方的灰姑娘、百萬演唱會、閃耀色彩。

整個偶大，我只認識兩個角色：澀谷凜跟橘愛麗絲；聲優只知道上坂堇跟伊藤美來。
所以這邊就理所當然地跳過不談了。

倒是拉拉這邊：虹毫無疑問已經是信仰的程度。
水雖然算得上熟，但近期幻日相關活動也沒有特別關注。
星從二期以降，無論是三期生、新專、巡演我也都沒參與到。
蓮空是 Live 前一天想到，剛剛補完第一話劇情。
音樂劇就更別提了，應該不只我，海外的大家都不是很熟悉。

所以 Quick math ，偶大部份我基本上不認識，演出者先砍一半；拉拉這邊我也只熟兩團半，等於演出者再砍半。號稱百人的舞台，但其實我只熟其中四分之一而已。
本來想著：這樣一來，樂趣會不會也減到四分之一……但顯然我多慮了。

至少此刻的我很明確的要再補完蓮之空，也將學園偶像音樂劇放進了我人生的清單之中。
甚至是一度讓我感到退卻的星團，都讓我找回了當初的感動……
這就是一場這樣，讓人忍不住加推，忍不住大喊「只選一個根本做不到」的 Live ！

忍不住悸動不已的瞬間

說說 Live 中讓人忍不住「啊～」的可愛瞬間吧。

雖然先前全國 F&M 已經看過妃喵開唱，但這次看到 12+1 人一齊合唱〈わちゅごなどぅ―〉，還是興奮到不行。
其中妃喵喊出最能代表所有人心聲的那句：「ヒトリダケナンテエラベナイヨー」時，
也預示著這場歌合戰根本不是什麼宗教戰爭，而是你各位 DD 的超級加推現場。

你說的對，但是月・火・水・木・金・土・日 毎日がHoliday。
〈Holiday∞Holiday〉神秘的地方在於初聽時沒有特別留下印象，但當自己意識到時，旋律就已經在腦海揮之不去了。
搭配上のんちゃん、ういさま的演出，真的有種不小心開到美少女遊戲的錯覺（不過這是款姛遊戲）。
雖然這樣說很膚淺，但是看到兩個超級美少女在眼前貼貼，真的有人能不感到心動嗎？

緊接著虹咲的 Solo 環節，由兔蹦、阿卡林、切咪一起演唱動畫一期的插入曲。
兔蹦唱的是一話的〈Dream with You〉，真的不得不佩服這個選曲，太神了。
早在歌合戰公佈名單時，跟妃喵一起在馬娘當親梅竹馬的立花日菜就成為一眾樂子人玩梗的對象。
DD侑最大危機，兩個世界線的幼馴染同時在舞台上出現……云云。
結果兔蹦在此時唱出這首表面上是起始的夢想之歌，實則沈重的重女宣言，真的不得不稱讚一句「完美」。
記得當時跟朋友在看，還特別講到這首歌「with You」……
儘管現場有六萬人，配信還有無數人在世界各地看著，但大西亞玖璃演唱的對象就只有「You / 侑 / 妃喵」一人，其他人只是剛好出現在會場的背景版而已。

偶大的〈Tulip〉，由你逢田姊、未夢、大熊與琴王合唱。
你逢田姊身穿〈Love Spiral Tower〉的打歌服，真的將她充滿魅力的一面完美展現出來了。
在性感與甜美之間游移，時而天真可愛，時而魅惑誘人……你逢田姊當然會魅惑啦。
沒有想踩一捧一的意思，但當天未夢這虹咲性感擔當，在學姐面前還是要先讓一讓……

接著說說 Day2 的曲目，虹的 Solo 不像 Day1 幾乎都選了動畫曲，
麻油雞的〈無敵級*ビリーバー〉絕對是我看得最聚精會神的，甚至超過主推的織織。
麻油雞跟小霞霞再次合而為一，將努力的一面、自信的一面，毫無保留地展現給現地的六萬人，以及全世界的所有人看……
從初次演出到現在，她真的成長了好多，真的成為無人能敵的完美偶像了！

期待已久的織織，演唱了二單的〈オードリー〉，但因為只唱了半首，也就沒有最精彩的變身橋段，實在覺得有些可惜。
如果是唱〈Solitude Rain〉或是更加惹人憐愛的〈やがてひとつの物語〉不知道該有多好。
但老實說我還是挺知足的，看到織織不管唱什麼都很讓人開心就是了。

接著唱到〈眩耀夜行〉時，再一次被ういさま的美貌吸引，也是在此時突然注意到了她的手指……真的好美。
「這麼漂亮的手指，是不是有在練鋼琴啊？」我問道，同時打開手機開始搜她的資訊……「果然有練過啊。」
此時在一旁聽著的狐便插入話題：「並不是每個練鋼琴的人手指都會變長喔，基因的影響也很大。」
「倒不如說長手指的天生就更適合演奏樂器。」朋友說道。
接著我們便一邊看著 Live ，一邊圍繞手指、樂器的各種臆測進行了相當嚴肅認真的探討。
最終以「說起來，如果對方的手指很醜，根本沒人在意她有沒有練樂器吧。」做結，在在證明ういさま的美貌已經是無法撼動的道理了。（聽聞這段討論的吉良吉影表示欣慰）

在我們嚴肅的討論完之後，緊接而來的是一陣貫穿心靈的貓叫聲……
兔蹦帶著貓耳，〈Happy Nyan Days〉來了！
……可以看到貓耳鼓子了嗎？本來這樣想的，但接在兔蹦身後登場的人讓我驚呆了！竟然是美來！！！
雖然這樣說很膚淺，但是這麼可愛的組合真的是法律允許的嗎？真的不怕有人會被萌到暈倒嗎？！（說實話，這兩天聽說還真有人興奮到昏倒；然後都3202年了，竟然還有人用萌當形容詞。）

就在你以為今天已經圓滿了的同時，貓耳逢田姊登場了！
〈Cat Squad〉讓三位拉拉成員登台，分別是逢田姊、やぶちゃん、琴王，而且全都搭上了貓耳。
配上前面的兔蹦，也算是讓四團都有了貓耳的共同點。

突然笑出聲的瞬間

在 Day.1 〈ド！ド！ド！〉結束後，明顯能感受到かんかん已經氣力用盡，喘著大氣……雖然但是這才開場不到半小時啊（笑）
但是這樣的感覺，不讓人覺得很親切很可愛嗎？不管怎麼說，反正我是覺得很可愛啦。

不只蓮之空，星團的小組也是第一次看到。好比小百合、尚未與やぶちゃん的小組「CatChu!」。
〈オルタネート〉是一首帥氣、激烈的曲子，三人也相當投入曲子之中，但還是明顯有分別……
好比小百合跟尚未，各種搖頭晃腦的程度就遠超やぶちゃん……以至於結束時兩人的髮型基本上已經是分叉亂翹的了。
「欸……我是髮型師應該會想哭……」不只是台上的演出者，幕後的 Staff 也辛苦了。

在演出的當下，歌合戰官推也不斷在更新當下的歌曲，對於我這種只熟特定幾團的人來說，可以說是非常方便。
當時看到一首〈Dye the sky.〉寫著有紗、織織跟尚未的名字，但放眼望去，台上就只有偶大的成員啊……
「欸欸，這推上面的名單是不是ㄘ……」正打算跟朋友詢問這件事，就看見三人從舞台中央緩緩升起，
「欸欸欸！！！我這是被暴雷了嗎？」

Day.2 Aqours 以二期 OP〈未来の僕らは知ってるよ〉開場。
不同於其他團體開場時，背景放的是動畫片段，Aqours 直接用了前幾次 Live 的畫面。
「這就是三度登蛋尊絕不凡的待遇嗎？」「四度吧。」「坐在觀眾席看FL不算登蛋吧！！！」

說到背景，基本上虹的 Solo 有大半都用了スクスタ的 MV 當背景。
每每看到就覺得：啊……死去的回（遊）憶（戲）正在攻擊我……
不然就是無奈地笑著：「啊哈哈，這什麼遊戲，看起來超好玩，肯定是能跨越時代運營十年的最強手遊吧。」（突然覺得這不能放在笑出聲的瞬間）

但有個瞬間是真的立刻笑出聲，就是〈繚乱！ビクトリロード〉前奏出來的瞬間。
虹咲要帶著全場起飛了，這簡直是虹的大勝利啊！！！！！
……本來是這樣想的，但燈光一亮看到ㄤ醬的瞬間：「是全人類的勝利啊！！！！！」
這麼前衛的藝術搭配上如此磅礡的陣容，水的ㄤ醬、老王、虹的阿卡林、萌P、星的鯉魚、尚未、蓮的琴王、かんかん，再加上偶大方還有這次宣傳隊長冬優子……
全新符合角色的歌詞，更是將這首曲子推上全新的高度……「繚乱！歌合戦！！！！！！」
雖然文字沒辦法將當下狂熱的情緒完整傳達，但還是分享一些好笑的畫面——
像是直昇機尚未，彷彿以為自己在角落沒人注意就玩嗨了，快比台下觀眾還嗨了。
說到嗨，受到富士陽光海薰陶的隊長ㄤ醬更是嗨到把手中的棒子都甩出去了，轉播畫面還能看到她從地上把棒子撿起來。
還有後半開唱前，代替步夢喊出「ご飯行くよ」的學生會長萌P，更是喊出了超突兀卻超適合的「ご飯行きますよ」。

緊接在其後的〈コットンキャンディえいえいおー！〉更是順利地延續這股狂熱，
讓露比與 U149 的成員一齊演唱這首超ㄎㄧㄤ神曲，或者更準確地說……讓高一蘿莉帶領一眾小學生……
雖然少了有紗姊超多道具的應援，但後半的大腿舞真的是又可愛又不妙（各種意義上），我真的不是蘿莉控啊。

無法壓抑，感動落淚的瞬間

雖然本人一直以來淚腺都相當發達，但我還真沒想到自己在這場 Live 中忍不住落淚的次數竟能如此頻繁。
大家猜猜，這兩天我是撐到第幾首歌才落下第一滴淚的？
沒錯！就是〈青空 Jumping Heart〉！……咦？你說這是第一天的第一首歌而已？
對，沒錯，我光是看到開場畫面，將水虹星蓮的角色一字排開的那個瞬間，就感覺到眼眶有淚水在打轉了。
當熟悉的歌詞，Aqours開唱的瞬間，眼淚就滑落了。

就如同上面說的，Aqours 最初九人一起踏入東蛋，可是坐在觀眾席，而不是舞台上。
從追逐光芒，到綻放光芒……水團付出的努力絕對不會少於前輩 μ’s ；而世代交替帶來的壓力，也絕對不會比後輩們少。
但如今她們走過一切，又一次站上這個舞台，身後多了虹咲、星團、蓮之空……
客觀來說，她們早已到達了當年 μ’s 也沒能企及的高度，她們已經成為當下 LoveLive 的代名詞了。
每每想到這，就覺得無比感動……
因此當 Day1 唱到 〈未体験HORIZON〉或是 Day2 唱到〈WATER BLUE NEW WORLD〉的時候，光是「唱」這件事本身，就已經足夠感人了，當下眼淚也沒在客氣的，可以說是每看必哭。

下一個哭的又是誰呢？沒錯，又是你虹！
〈TOKIMEKI Runners〉，屬於虹咲的起始之歌，十二人的歌聲響徹東京巨蛋。
從彩虹的階梯出發，一步一步向上，站上了與前輩一樣的高度……但竟然，還不是終點！
虹咲還要繼續前進，向著下一片天空前進……在這個時間喜歡上妳們真的是太好了。

看著前輩演唱虹咲的歌，看著虹咲成員演唱其他人的曲子，
回想起企劃伊始時的處境，再看看日漸堅強、逐步成長的成員，就覺得這群人的努力與辛苦都得到了回報。
當十二人穿上美不勝收的LUMF服裝，一起合唱我最愛的〈Just Believe!!!〉時，就覺得只要跟著妳們，永遠都會有快樂的事發生。經歷了風風雨雨的2023年，明年就是屬於妳們綻放彩虹的時刻了，我也會一直看著的！！！

Liella! 從動畫二期播出後……實話實說，真的很失望。
這些話沒在其他地方講過，因為我覺得雖然自己對星團後續發展感到失望，但畢竟曾經愛過，也沒有理由去重傷她們。
但這也促成了這次歌合戰驚喜的收穫，我發現自己覺得無感的二期生，陌生的三期生，竟然有這麼多意外的優點。
好比やぶちゃん雖然在公佈當下，就因為可愛的外型擄獲了我的心，但二期動畫無法帶來悸動的前提下，我也沒有特別關注她；不過前面提過的〈Cat Squad〉，反倒就成了我再次喜歡上她的契機。
而因為夏美演出，而連帶讓我有著中間偏壞印象的繪森彩，也透過這次的演出讓我改變了腦中的刻板印象。

然而對我來說，最重要的還是初始的五位成員。畢竟這一次我可是從一單就開始關注，真真切切地看著她們出道的。
當唱到〈Day 1〉的時候，尤其是後段尚未的 Solo ，一瞬間就將我拉回兩年前，看著星團一期動畫的時光。
「原來當初喜歡上她們的心情是這麼愉快的。」
本以為再也無法體會到的心情，謝謝妳們讓我再次重溫，我想之後的活動也會多一點關注的。
（雖然我還是想吐嘈，到底為什麼要在 Day2 唱〈Day 1〉？）

而另一個成功吸引我的，是蓮之空……從四月出道至今不到一年，就已經快速登上巨蛋舞台。
她們的表演足夠成熟嗎？也許確實還有進步空間。
但她們在舞台上展現的熱情，配合上高水準的曲子，實在難以想像未來的她們還能到達怎樣的高度。
我又一不小心錯過了她們的開始，但此刻我也想認真地追了。

最後，不得不提的，當然還是那個對我來說，最最最最重要的團體—— μ’s 。
第一天由偶大全體演唱〈僕らは今のなかで〉時，我感到欣慰無比……
雖然她們沒有出席，但她們的影響力依舊存在，人們還沒有忘記她們。
我腦袋浮現了前年跨年場的主題曲〈LIVE with a Smile〉的封面，水虹星的成員站在一片粉色的地面上，就像 μ’s 替她們開展的，屬於學園偶像的世界。如今，她們能夠站在這與偶像大師一起進行歌合戰，正是因為有 2010 年，九人開始的 LoveLive!

但是當第二天，偶大再次演唱〈Snow Halation〉時，我是徹底忍不住了。
看著會場再一次展開的純白應援，以及在最關鍵一句瞬間轉為橙色的「奇蹟」。
相隔 2810 天，橙色的奇蹟再次在東京巨蛋，這個承載了無數回憶，意義非凡的場地實現了。

我的心中有無法言語的感動，同時也有著相當多的不甘心，但是當我看著橙色的光之海時，
我覺得這些心情都會隨著時間流逝逐漸地消失……唯獨這片景色，參與其中以及見證了它的人，永遠不會忘記。
我永遠不會忘記。

謝謝妳們，
偶像大師的成員，以及全力應援的製作人們。
謝謝妳們，
Aqours 、虹咲、Liella!、蓮之空、學園偶像音樂劇，還有在場的，以及陪伴我看這兩天歌合戰的每一位 LoveLiver 。
謝謝 μ’s ，讓我愛上學園偶像，讓我與這些美好、努力又燦爛的人們，有了相遇的可能。

最後，就讓我用〈異次元★BIGBANG〉的歌詞來做結吧：

刻んでく歴史の上に
僕らは歩いてきた
可能性ってさ（有限じゃない）
無限大だ（∞だ）
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まだまだ止まらない ついてきて！！

這篇文章 【ライブ】異次元Fes歌合戰：LoveLive!×偶像大師 最早出現於 混蛋文學。