20年星團企劃公佈不久，我剛好回坑LoveLive。
當時的我非常開心，因為我錯過了繆水虹的起點，
但這次我可以從頭到尾看著Liella成長，而當時我也已經決定要陪她們到最後。

但真的沒想到，此刻反而是自己被這個企劃甩在後頭了。

在第一次聽見〈始まりは君の空〉的時候，我真的感動到難以言喻。
無論是歌詞也好，還未知曉名字的聲優的唱功也好，
再搭配上製作精美的MV和3D模組，當時我對這個企劃充滿信心，能夠一回坑就遇上這個企劃真的是太幸運了。
而這也是我第一次在喜歡上人之前，先喜歡上聲音的……
渋谷かのん／伊達さゆり，這個名字從此一直被我惦記在心。

第一次在生放送上看到さゆり，看她或出於感動，或出於緊張而哭了出來。
雖然說來很惡趣味，但當時倒是有點小雀躍……
「這種素人感就是我想從新團體中追求的啊。」

隨之而來的是企劃最快速公佈的動畫化，還有全國各地二十二場的公演。
當時我也開心地買了北海道公演的配信來看，即便是此刻回想起來，依舊是相當開心地回憶。

我記得這個企劃初期，我的不安主要都圍繞在「唐可可」和「Liyuu」身上。
中國上海人的身份，是否代表著企劃向中國市場進展；而這個發展，是否會因此忽略了其他國家觀眾的心情。
但當我看到動畫中唐可可的表現，看到Liyuu在舞台上的表現，我相信實力是能夠自證清白的。

官方想靠唐可可拓展中國市場是事實，但同時唐可可也證明她的魅力是能夠跨越國界的，這一點無論是誰都無法否認。

但老實說有另一個擔憂，我一直都忽視不去看。
只要假裝它不存在，就能夠繼續維持自己追Liella時最初的那種心情……

本來以為二十二場巡迴公演已經夠狠了，在加開場結束不久，立刻又宣佈了第二場巡迴開始，而此刻第三場似乎也正在蓄勢待發中了。

上台表演確實能夠快速累積大量經驗，讓Cast快速成長……
但一來這麼多場表演想要全都參與，無論是熱情還是財力都缺一不可；
二來快速成長的Cast，似乎就已經偏離了我最初想從 Liella! 身上獲得的東西。

今年每每看到 Liella! ，我都不敢相信一年前的她們還是剛剛出道的新人；
一方面是打從心裡佩服她們的進步，但另一方面也是感慨自己想見到的那個「青澀感」竟然如此快速就離我而去。

大概是從這個時候開始，我慢慢地減少關注三次元聲優的活動。
說來也蠻可惜的，自己最初會如此喜歡星團的企劃，聲優們佔據了不小的因素。

二期生的加入，不同於身邊不少朋友都抱持著負面觀感。
即便二期生人設在最初並不吸引我，但是當時的我依舊對她們抱持信心，盡力勸說身邊的人「看過再下評論」。

「這種被人看衰的低點開局，再用精彩而感人的劇情賺人熱淚、博得喝采，才是 LoveLive! 的醍醐味啊。」當時的我天真地想著。

動畫一出，果然狠狠打臉……我。
本來打算像虹咲那時一樣每週更新，結果第三週就放棄了。
這劇情我實在寫不出什麼好話，更別提像認真考察到彷彿自己親自造訪了一趟御台場一樣。

相比起 Cast 快速成長，從青澀少女成為成熟大人的轉變；
二期反而像是從原本觀眾年齡15+變成9+一樣，人物卡通化相當嚴重。

同樣在二期增加成員的虹咲是這樣做的——
賦予舊成員新的目標，深入挖掘一期沒講完的內容，好比侑的夢想、雪菜的成長；
新成員也不是只有光鮮亮麗的一面，幾乎都是從她們自身的缺陷講起，並用加入同好會後的成長來豐富角色。

相反地，星二期的作法是——
讓一期角色原有的特色被無限放大，好比眾人依賴香音，二期就變成沒香音團體就無以為繼。
可堇的互動也從小打小罵晉升到單方面的攻擊，似乎全都是為了鋪陳堇哭著抱住可可的那幕……但老實說看起來只覺得很斯德哥爾摩。而一期特色是沒有特色的戀，到了二期更是因為太沒特色所以加入了一個迷上電玩的迷之屬性。

二期生的屬性要不是沒有表現出來（希奈子），就是表現出來但讓人感到厭煩（夏美）。
因此就算說這種將人物平板化的作法，是為了讓人快速記住角色，似乎也做得相當失敗。

作為粉絲，我真心不希望其他人覺得《LoveLive! Superstar!!》是很爛的作品。
所以即便我每週看完都搖頭，覺得只剩ED能夠稍微療癒我的心時，我依舊選擇什麼都不說。
當有人跟我說他覺得二期還不錯看時，我也是真心替她感到開心，也替企劃感到開心……
畢竟我知道從二期之後，從Cast被企劃如此對待之後，我應該再也無法像過去一樣享受星團帶來的表演了。

說來說去，我覺得最慘的還是幕後付出的所有人，包含花田。

對，花田十輝作為編劇，是這一切劇情瑕疵、人設崩壞的主要原因。
但編劇之外還有監督，監督之外還有出資的投資人，這麼多人都有機會干涉花田的決定，但沒有人這麼做。
反過來在動畫評價爆死，花田似乎就成了這一切問題的背鍋俠，一個人承擔了可能是好幾個人的錯誤。

但同時，其他Staff也好，Cast也好，都努力做好自己的工作。
但卻因為糟糕的劇情而掩埋了自己的努力，這真的是最、最、最糟糕的狀況。

「LoveLive!」無論是大家的夢想也好、我們的夢想也好、我的夢想也好，總歸是一個談論夢想的故事。
加入LoveLive!的聲優們，尤其是那些因為μ’s、Aqours而加入的聲優們，哪個不是對企劃懷抱夢想的。
但企劃對待他們的方式卻是一場接著一場巡演，多到さゆり嗓音都出現狀況的程度；
同時動畫又讓人氣本來就堪憂的角色雪上加霜，戀、可可風評被害，夏美、瑪格莉特更是成為二期亂源。
Sunny Passion 在一期沒有完整歌曲就擊敗 Liella! 已經夠荒謬了，本來看著雜誌上開了屬於自己的專欄，
以為這代表著二期開始能夠有更多活動，結果又在沒有新曲的狀態下莫名其妙走下神壇……
而且她們兩人還是三年級生啊！！！輸了這次之後就再也沒下次了！！！再也沒有！！！

先前看到朋友翻譯さゆり生日Event中，讀到了さゆり母親寫來的信。
信裡提到さゆり一度在電話中哭著說想辭職回家，而母親雖然想立刻抱住她卻無法做到。

雖然信的重點在於母親對さゆり的愛，但老實說看到這樣的企劃、這樣對待聲優的方式，真的覺得……

雖然把星團罵了個遍，但我堅持的事還是沒變。

聲優沒有問題，即便我對二期生感到不滿，依舊沒有改變聲優努力配好角色、在歌唱上做出努力這件事。
星團二期再爛，一期帶給我的感動依舊不會消失；所以即便不再談論二期之後的劇情，我依舊會在適當的時機回過頭細細挖掘一期中的細節。
即便現在大眾的評價無疑是虹團碾壓星團，但踩星抬虹的行為我覺得一點意義都沒有；文章中有舉例，也僅僅是因為這兩部同樣都是今年的作品，同屬一個企劃，卻在面對相同狀況時有著如此大的差異。

最後我作為LoveLive的粉絲，我所有的抱怨與不滿就到這一篇點到為止。
因為我希望這部作品、這個系列終究給人的印象是快樂而富有意義的，不希望讓新入坑的人有過多的疑慮。
（事實上，巴哈上真的有人因為看了其他人對二期的評價，而不知道該不該繼續追星團的人存在）
也希望大家玩梗歸玩梗，不要搞到其他人看扁LoveLive，或是搞到各團粉絲互相攻訐。

要說的就這麼多了。

這篇文章 【Liella!】至今的星團雜談 最早出現於 混蛋文學。