在我們三人踏上這座美麗的海島之後，
先是去了北部的美麗海水族館、備瀨並木林道；
接著又體驗了中部的琉球村與美國村；
於是今天的行程就是前往尚未踏足的南部了。

而我們的第一個目的地，是擁有百萬根以上鐘乳石的，被譽為日本第二大鐘乳洞，同時也是虹咲劇場版聖地的——玉泉洞。

玉泉洞與沖繩世界文化王國

玉泉洞

要想從那霸市區或是機場前往玉泉洞，乘坐公車大概都要花上一個小時的時間，自駕的話則是三十分鐘。
大多數人都會選擇從那霸巴士總站搭車，但我們選擇走到離飯店更近的開南站。

開南這個地名不太常出現在沖繩觀光的資訊上，因為這區恰好處在熱鬧的國際通（遊客）與住宅區（住民）的交界之處。
大多數遊客會來到這，大概是為了開幕不久的拉麵暖暮 那霸開南店，號稱不用排隊也能吃到。（雖然我們沒去吃就是了）
說起來，台灣桃園也有一所「開南大學」，台北也有一所「開南中學」。如果我查的資訊沒錯，兩所都是日治時期便創校了。
而這三個「開南」，其實都是「開方南部（南洋）」或是「由南方人開發」的意思，也算是挺有趣的連結。

乘坐一個多小時的公車，窗外的景色從高且密集的公寓，逐漸轉變成低矮又稀疏許多的住宅區。
等我們終於抵達玉泉洞的時候，正飄著小小的雨。
我們在事前就已經先買好了沖繩 Fun Pass套票，所以直接去換票便能入場。

我們打算按照官方推薦的觀光行程走，先去1.玉泉洞入口，經過地下的玉泉洞之後從2.熱帶水果園出來，
參觀3.琉球玻璃工房和4.琉球古民家聚落，再到到5.エイサー廣場觀看表演，最後經過6.南都造酒所，以7.毒蛇博物公園做結。

要進入玉泉洞之前，會讓大家排隊拍照。
雖然在兩年前體驗過渋谷SKY的精湛攝影技術之後，我對這種觀光地拍照的信心都十分低落。
但是反正拍照本身不收錢，而且園區也能把這當作一種控管遊客入園的方式，我覺得蠻好的。

只是這畢竟是地下洞穴，當時外面的雨雖然不大，但一時半刻也沒有要停下的樣子。
看著室外的雨滴不斷落下，腦海中彷彿聽見了沉穩的男聲，在解說洞穴遇難事件的聲音：「2025年11月17日，這天是個星期一……」不過我們這是營運多年且被全球知名的景點，應該不會發生這種事吧（事實上也確實不會）。

接下來就請看著我拍下的照片，一邊聽我解釋各個景點的特色吧。

剛踏入玉泉洞是人最多的一段，再加上路線設計是先前進到昇龍之鐘再回頭，所以進入的人群會在這稍微塞車一小段。
但只要繼續前進，人潮很快便會變成一小撮一小撮。
時常會遇到好幾分鐘都沒有見到其他人，突然從後方來了一群團體遊客，又超車自己消失在視線中的狀況。
對於會怕黑、在洞穴中會有些不安的人，或許找個朋友一起逛會比較好。

昇龍之鐘得名於它有如一口古鐘的造型，外加週邊宛如龍向上飛昇的造型。
因為有這吉祥的寓意，所以也被視為能夠祈求成功、強運的能量景點。
但我自己沒有慧根就是了，怎麼看都是巨大苦瓜……不過吃得苦中苦，方為人上人……這也是向成功邁進必經的吧。

我自己更喜歡的是一旁的地中ロケット（地底火箭），看起來就像無數火箭同時從地底發射一般。
有種即將從深處向著蒼穹進發的動感，十分喜歡。

同樣讓人感動的，還有名為大佛御殿的鐘乳石。
中間最高那尊，雖然被稱作「大佛」，但我怎麼看都是聖母抱著聖嬰。
周圍則是其他聖徒圍繞著聖母，感受到和諧與信仰。

下一個就不是那麼和平的畫面了，被稱作「槍天井」的鐘乳石，彷彿成千上萬把筆直的長槍從天花板向下延伸。
看到這畫面一開始是感到震撼，隨即想到若打上金光，不就成了王之財寶了嗎？

洞內長年維持在21度左右，夏天來訪時會感到十分涼爽，但像我們在冬季造訪就會感到有些暖意。
步行產生的熱量，配合上洞內潮濕的空氣，讓皮膚上一直有一層薄薄的汗，因此走到後半的時候我已經開始感覺有些不舒服了。但幸好玉泉洞並不長，一公里左右的路程，即便像我為了拍照走走停停，依舊能在一個小時內走完。

接著便是這次參觀玉泉洞的重頭戲，虹咲聖地的青の泉。
泉水從鐘乳石間湧出，透過燈光便成了清澈、夢幻的場景。
這裡也是最受遊客歡迎的場景，在這等了一會都還是等不到完全沒有遊客的畫面，實在有些可惜。

在青の泉旁，是名為黃金の盃的景觀。
如同層層交疊的浴缸，當上方的水滿溢而出時便會向下傾注。
其實原理跟土耳其的棉堡一模一樣，只是一個在地表、一個在地下。

只是說到黃金盃，就想到聖杯。明明是聖杯，卻有東西不斷從中溢出……

再往後走不遠，就是千人和尚。數不盡的石筍齊聚於此，彷彿一齊修行著，又或是正討論著佛學議題一般。

後續雖然還有不少精彩且有趣的鐘乳石造型，好比銀河街道、絞幕，或是直接擋住半條通道還在我經過時朝我滴水的巨大鐘乳石柱……但誠如前述，逛到這時已經有些熱了，當下只想趕緊出去。

繼續前進一會，又會遇到一條分岔路。往左是正常的參觀道路，往右則會前往一扇被封起來的鐵門。而從鐵門的縫隙間可以看見後方擺放許多古酒。因為園區內也有造酒廠，這似乎是它們保存古酒的地點之一。

等到我們離開玉泉洞的時候，外面的雨還沒有停。在靠近出口的地方，可以看到雨水變成小瀑布流進洞裡。
不過在洞穴中的時候，完全不會察覺到室外在下雨就是了。
這下真的可以理解那些洞穴探險，為什麼會對洞外的天氣毫無警覺了……

琉球玻璃工房＆沖繩王國城下町

離開玉泉洞之後，先會經過熱帶水果園。
但因為當時正下著雨，我們只在有雨遮的地方稍微逛了一會，便趕緊跑進了室內的琉球玻璃工房。
這裡也是虹咲劇場版中，艾瑪登場的聖地之一。

不過也許因為是平日的關係，當天並沒有看到任何人在體驗。
繼續前進便是販賣琉球玻璃的紀念品店，我們也沒有多做停留。

沖繩王國城下町，主要是從沖繩各地移來這的古民居，跟琉球村異曲同工。
當時下著雨，外加我們想趕上馬上要開始的毒蛇秀，便沒有停留太久，走馬看花地便過去了。
此時唯一記得的，只剩在染布工房外的琉球犬小空（そら）。

琉球犬，通稱トゥラー，1995年指定為沖繩縣天然紀念物。是沖繩當地特有的犬種。
戰前作為獵犬、看門狗，朝夕與沖繩人相處在一起；戰後因為混種而讓純種的沖繩犬迅速消失，只剩北部的山原地區、八重山還為了獵豬有繼續繁殖。現在大概只剩600隻左右。領地性很強，但同時又非常親人，因此現場是用柵欄圍出一圈她的生活範圍的。

在城下町一旁的王國歷史博物館非常值得一看。雖然空間不大，但是同時展示琉球王國的傳統工藝，以及同時期或相關的日本、外國藝術品。
好比在提到沖繩獅子的時候，就並陳了許多不同國家的獅子（圖片裡那是泰國的獅子）；
提到傳統樂器三線（也就是劇場版中小天彈奏的樂器），還放上了中國三弦琴，以及日本的三味線。

我們在這看到時間差不多，接著便穿過有許多紀念品（主要是酒，泡著蛇的泡盛）的南都酒造所，來到了エイサー廣場。

毒蛇秀＆毒蛇博物館

在這固定有兩種表演，一是太鼓演出（禁止拍照攝影），另一個就是我們要看的毒蛇秀了。

要說到沖繩最知名的毒蛇，那毫無疑問就是龜殼花（ハブ）了。
在沖繩官方的宣傳、飯店抽屜的介紹小冊子，甚至是靠近山區的告示牌都能見到關於牠們的資訊。
而在沖繩世界王國，除了能在酒裡見到他們（？），還有固定時間演出的毒蛇秀，以及我們稍後才會去的毒蛇博物館。

我在台灣也有看過毒蛇秀，表演者將毒蛇從籠子裡取出後，展示給觀眾或做出一些十分危險的動作。
再加上我們坐得比較後面，也看不清楚ハブ本尊的面貌，所以對前面這段介紹的印象就沒那麼深刻。
真正讓我眼睛為之一亮的是表演者身後的兩條大水管——上方是ハブ的天敵「貓鼬」，下方則是ハブ。
主持人會讓兩方同時起跑，看看誰的速度比較快。

我們看的那一場是ハブ贏了，因為貓鼬復刻了龜兔賽跑中兔子的優良行徑，ハブ沒有遲疑地游過了一半，貓鼬才趕緊跟上。
不過聽主持人說貓鼬平時的勝率蠻高的就是了。
但另一方面，她也解釋雖然大家都說貓鼬是ハブ的天敵，沖繩官方也曾為了減少ハブ數量而刻意引入貓鼬到奄美大島，但貓鼬是日行性、ハブ是夜行性，兩者在自然環境下幾乎不會碰面。ハブ更常被蛇、野豬或猛禽捕食。

另外一個有趣的演出則是表演者將裝了冷水與熱水的氣球擺到ハブ的面前，觀察他會攻擊哪一個。
理論上來說，感測到熱能的ハブ會將氣球視為獵物，然後咬破氣球。
不過既然都說了是理論上，當天發生意外也不是那麼意外了……

表演者將兩顆氣球在ハブ面前來回晃動，但他卻完全不為所動。即便表演者將氣球都快貼到他的鼻子上了，ハブ還是抬著頭，卻一點也沒有要攻擊的意思。反倒是表演者越來越慌張：「要攻擊了嗎？欸？攻擊嗎？ハブさん？拜託你攻擊一下？欸？」
就算直到最後一刻ハブ都還是不想理會眼前的兩顆氣球，但觀眾還是替表演者與ハブ都獻上了掌聲。
表演者後來解釋可能是當天天氣太冷的緣故，讓ハブ沒有什麼動力。

說實話，我很喜歡動物表演。因為能見到很多平時難以接觸的動物，看到他們展現出人類所沒有的特殊能力。
不過對我來說，動物演出的有趣之處就在於「動物本身的魅力」。所以看ハブ游泳、攻擊獵物，是我會覺得有趣的；讓猴子騎腳踏車、海豚跳舞，就不是那麼有趣了……
但怎麼樣在「向普羅大眾介紹動物」與「保護動物以自然的方式生存」，似乎是一個很難得出定論的問題。
至少對我來說，動物園、動物表演的存在都是為了能夠讓更多人認識生物本身，而不是園區。
如果能夠透過自己的文章將更多關於ハブ和貓鼬，以及自己見過的各種動物的知識分享出去，那也就沒有辜負當時的他們了吧。

早在演出開始前，經過販賣區時，我就被一旁的芒果冰沙吸引了注意力。
只是當時趕著要去廣場看演出，所以只匆匆瞥了一眼，沒有多做停留。
現在演出結束，終於能回過頭來好好享受美食了。

雖然沖繩已經是日本最有南國氣息的地方了，像是百香果、芒果這種熱帶水果，自然是沖繩的特產；
但即便如此，在跟真正的水果王國．台灣相比時，還是差了一些啊……
雖然也可能是因為我個人口味、習慣的緣故，但同樣是拿來做聖代的芒果，台灣的就真的更甜、更綿密。

當我們三人坐在在這吃冰時，有一組台灣家庭客從我們旁邊經過。
他們被我們桌上的冰吸引，買了之後坐在我們隔壁的桌子吃了起來。
這本來不是什麼特別的事，畢竟台灣遊客在沖繩實在一點也不稀奇……
只是隔天我們在那霸機場又再見到他們，他們的兒子還用機場的鋼琴彈奏了《咒術迴戰》的曲子。
究竟是我排的行程太大眾了，才會一直遇到同樣的人；還是沖繩真的好小，小到走到哪都會遇見同樣的人呢？

接下來就是沖繩王國最後的景點——毒蛇博物館了。
我並不怕蛇，反而覺得蛇很可愛。不過毒蛇博物館裡十數條蛇萬頭攢動的樣子還是讓我感到有些害怕。
不過一想到他們是在集體抱抱取暖，就覺得蛇果然還是很可愛。

在毒蛇博物館，除了展示各種活蛇，還有世界最大的蛇的標本。
當然生態、習性、天敵的解說，搭配上插圖與實物，就算不懂日文也能夠理解個八成。

其中有一支電動的蛇，會不斷在潛伏與攻擊的動作間切換。
但因為潛伏的太好，很多人都以為它是不會動的展示品，我們從進門後不久便看到最少三組人被它嚇到。
最有趣的一次是我們已經走到它旁邊時，一位黑人女性跟在我們旁邊一起專心地看解說。
就在此時蛇突然站起來攻擊，那位小姐被嚇到：「WHAT THE FU……!!」然後我們被她嚇到，結果她看著我們對視一秒，尷尬地笑了笑離開。

後來在看標本時，她剛好又走到我們旁邊，她的手掌貼齊，手指打開，一邊抖一邊發出「Hissssss」的聲音。
我被她的動作又嚇了一跳，看著她手上的那條「蛇」笑了笑，她才心滿意足地離開。

不只蛇，這裡還有蝙蝠、陸龜以及許多生物。不過陸龜的氣味實在太濃郁了，我們沒待太久便離開了。

沖繩世界文化王國值得去嗎？

在結束毒蛇博物館之後，我們搭上計程車前往位於南風原的 Round1 ，不過那就是下一篇的故事了。
在結束這篇文章前，先來總結一下沖繩世界文化王國（玉泉洞）值不值得造訪吧。

首先，玉泉洞作為有人員管理、維護的地下洞穴，在安全與樂趣中有著很好的平衡。
所以只要是體力允許的話，我非常推薦大家都去走一趟。
雖然在沒有解說的狀態下，走到後來有很高的機率會變成走馬看花，
但無論如何，都是非日常且十分難得的景色。

至於城下町的部份，古民家的數量比琉球村少了些，也沒有那麼多互動與表演（多半都是店舖），不過勝在解說更多也更清楚。
所以說琉球村是看氣氛，沖繩世界王國則是能增加一些知識的。

最後則是毒蛇秀跟毒蛇博物館，動物演出的部份我不予置評。
雖然我認為演出者對蛇的動作已經算溫柔了，但牽涉到動物的問題，我想還是盡可能嚴格地檢視比較保險。
不過我並非蛇的專家，也看不出他們的喜怒哀樂，所以就不多發表評論誤導視聽了。
但是博物館我覺得非常值得一看，就像前面提到的，即便不懂日文也能理解八成以上。

再考量到距離那霸市區並不遠，而且下雨天也不會受影響，可以說真的是非常適合安排的景點。
如果有機會，務必考慮將這放入行程之中。

這篇文章 【遊記】約束になれ僕らの旅（8）——玉泉洞與沖繩王國 最早出現於 混蛋文學。

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PLUM 果林基本資料

外盒

外盒採用果林的應援色，穩重內斂的皇室藍也替整體增添了幾分高貴、成熟的印象，還沒開箱之前就已經讓人十分期待。

本體

開箱之後，果林也沒有辜負我的期待。
從姿勢到表情，皆能感受到果林對自身魅力的理解與自信。
左手輕叩鎖骨，視線往上可以看到她充滿餘裕的表情；右手輕撫大腿，視線往下則是華麗的服裝與修長玉足。

還有一點非常值得注意，果林與嵐珠是PLUM系列當中，唯二雙腳踏地且幾乎沒有交叉的。
為什麼這很值得注意呢？
因為單腳站立或是雙腳交叉（邁開步伐）的狀態，都缺乏「穩固」的感覺，
而這種缺乏反而能讓靜態的模型產生動感，進而產生人物隨時要動起來一樣的錯覺。

但偏偏果林與嵐珠就沒有這樣的設計，兩人雙腳穩穩地踏在地板上。
這種設計帶來的「穩固」，會讓靜態的模型變得更加靜態，沒有處理好的話就會變得十分無趣。
但在兩人身上，你不會感受到無趣。相反地，卻能感受到兩人與其他成員截然不同的魅力之處。

嵐珠是腳尖向前，直面觀者的視線。她沒有要移開腳步，你也不能移開視線，欣賞模型彷彿成了一場較量。
果林腳尖與身體微微的角度，又在這靜態中隱藏了一個不確定因素。
你不再擁有視線的主導權。果林不動時，你亦不能看向別處；當她準備動起來時，你必須立刻跟上。

本體細節

臉部乾淨的輪廓，搭配上果林的中長髮給人一種十分俐落的感覺。
首飾與髮飾的金色作為點綴，提昇了整體貴氣逼人的印象。

帽子則時跟霞一樣是用磁鐵吸上去的。
跟腰際一樣裝飾著一藍一紫，兩朵薔薇。

後髮的表現我自己十分喜歡，即便是短髮也沒有馬虎行事，而是將果林的髮絲好好地表現出來。
最後髮尾向左右兩邊分散，露出首飾與背部的方式也十分美麗。

鎖骨上的三顆痣剛好被髮尾、手指遮住，平時欣賞時不算特別明顯。
要看清楚就必須貼到十分近的位置，但當你貼到這麼近時，大概就正中果林下懷了吧。

另一方面，單從數值來看，果林的胸圍在虹咲之中僅次於艾瑪一人（整個系列中也只輸給希，排名第三）。
但是艾瑪 Evergreen 的服裝布料更多，所以果林可能是最能感受到胸部份量的一人了。

手套的開口處，腰部的裝飾裙都採用透明件，在增添視覺層次的同時，又不會感受過於繁複冗餘。

因為果林姿勢比較保守，衣服上的皺摺不會像其他成員那麼明顯。
但還是能在背後、屁股的位置見到一些皺摺的細節。

指尖與襪子的皺摺都絲毫沒有馬虎。

絲襪的直線條，讓腿在視覺上變得更加修長。

果林被其他人評為「模特兒的身材」不是沒有道理的。
無論是從官方公開的數值來看，還是模型本體都能感受到，果林的身材就是大眾嚮往的「完美身材」。
胸部與臀部十分傲人，但在腰、大腿、手臂上，卻一點肉都沒有多。
搭配上系列最高的身高，既不會讓人感到伶仃，又不會顯得豐腴，真就像是開了外掛一般。

限定豪華版：替換臉與PLUM購入特典

將一般版的果林從頭到腳欣賞了一遍之後，先來看看這次PLUM豪華版的替換臉特典吧。

替換臉

兩個表情分別是「性感眨眼」與「慌張」。

眨眼搭配上嘟嘴的表情，將果林誘惑力又提昇了一階。
此時彎曲的左手彷彿成了一種邀請，邀請你成為果林魅力的俘虜。

慌張表情則像是你看穿果林的魅惑之後，她驚慌失措的模樣。
此時彎曲的手指就彷彿玩弄著髮絲，成為了一種自我保護的機制。

自從上次給米雅換臉時，不小心把耳環弄掉之後，現在我換臉動作都十分輕柔。
但先前有一段時期PLUM更新了臉部的卡榫，動作太輕拆不掉，動作太重又怕弄傷模型，好險現在果林是屬於比較好拆的那類。
只是要注意左側的髮尾、指尖是有交錯的，動作太大的話可能會刮傷、折斷。

地台

祖傳地台，果林採用了字體採用了襯線體，更加典雅、高貴。

資料夾

這次在PLUM官網購買的特典一樣是資料夾。

圖片欣賞

接著擺一些雙人合照。

還有放入盒子裡之後的照片。

結語

誠如前述，果林真的是天生的模特兒，很久沒有拍照拍得這麼開心了。
當然有一部份原因，可能也是因為我這次沒有架腳架、搭小攝影棚，單純拿著相機亂拍比較自由。

果林的身材比例大概是系列中最頂尖的，而清楚掌握自身魅力的果林，所展現的自信與餘裕也讓人感到無比悸動。
很開心這次PLUM的模型將這種魅力展現出來。

在果林到家後，這個系列也只剩下愛與雪菜了……
雖然現在問還有點早，但是大家覺得之後有機會出二單或三單的服裝嗎？

這篇文章 【開箱】Starlight 朝香果林（PLUM 通常+豪華版Set） 最早出現於 混蛋文學。

終將到來的「分別」

只要劇情中的時間線持續前進，同好會的成員終究會從虹咲畢業，學園偶像也會隨著畢業離開她們賴以維生的「學園」。
假如終究會因為畢業而分離，那麼米雅與同好會早幾週分別又有什麼區別？
最後米雅選擇留下，剩下幾週的相處時間又有什麼意義？
為什麼我們在理智上可以認同克羅伊的說法，
但無論是劇中的米雅與璃奈、雪菜與愛，甚至是果林都直接或間接地反駁了克羅伊的話？
而你又是否跟我一樣，對克羅伊這樣的說法感到彆扭，無法打從心底認同呢？

當克羅伊提出「學園偶像終究會結束」時，成員們雖然被迫面對現實，
但畢業不是下一刻立刻就發生，對成員們的影響有限。
就像TV動畫二期的果林，也曾認真思考過作為三年級生，會最早從虹咲同好會離開的事實。
但因為有其他成員的陪伴，果林並沒有讓這種焦慮與徬徨影響她太久。
「要是顧著煩惱過去和未來的事，開心的現在就會溜走了。」艾瑪曾這麼安慰果林。
將畢業這個尚未到來的難題延遲的同時，也呼應了學園偶像「專注於當下」的核心理念。

因為「活在當下」，所以學園偶像不會去思考關於未來、畢業的事，只要在有限的時間內（在學期間）盡可能地散發光與熱即可。所以當克羅伊再次提起畢業、分別的話題時，對同好會來說雖然感到彆扭，但也不至於讓成員們的想法動搖。

真正讓同好會陷入拉扯的，其實是克羅伊接著說的：「想成為專業歌手，越早開始越好。」
這就直接挑戰了學園偶像的核心，「專注於當下」。
假如米雅的目標是專業歌手，那麼「繼續留在虹咲當學園偶像」反而成為她實現目標的阻礙，
此時她「專注於當下」的最好方法其實就是和克羅伊一起回到美國。

如果跟隨克羅伊的想法，那麼我們就會跟璃奈得出一樣的想法：終究要分開的，越早分開越好。
所以會選擇隱藏自己的情感，替米雅的離開獻上祝福，並認為這才是最理智的選擇。

是什麼促成了璃奈與米雅的選擇？

在克羅伊提出回國建議之後的場景中，關西組都意志消沈。
璃奈卻率先說道：「這樣就好，為了讓米雅能繼續做自己喜歡的事，這樣就好了。」
接著愛、栞子都表示理智上同意，但情感上仍難以接受。

璃奈說出這句話的時候是怎麼想的呢？
我們無法從她的表情判斷出她真實的想法，但同樣是同好會的一員，她的心情應該跟愛、栞子並無太大差別。
當米雅附和她的話，說出「反正馬上要畢業了」的時候，璃奈也像其他成員一樣驚訝地看向她。
從這兩點推斷，璃奈說出這句話「這樣就好」時，內心其實並不是真的這麼認為的。
她可能是在等待某個人反駁她，代替她挽留米雅。
沒想到愛與栞子沒有反駁，就連米雅本人都同意了她的話。
所以璃奈才會化身 A.L.A.N. ，將這份「鼓勵」貫徹到底。

但是米雅當時是怎麼想的呢？如果她真的想離開，又為什麼在聽到〈Cheer Mode〉之後反而想留下來了？
周邊的人都如此掙扎了，本人所煩惱的事肯定更多。
跟著克羅伊走是實現夢想最現實、最直接的方法，選擇留下則是為了與同好會有多一點的時間相處。
當兩個想法在內心衝突時，第一個打破這平衡的是什麼？
是璃奈說：「這樣就好，為了讓米雅能繼續做自己喜歡的事，這樣就好了。」
在那剎那，米雅心中的天平已經不是傾倒，而是同好會直接出力將她推向了克羅伊那邊，所以米雅才會說出那段令眾人訝異的發言。

在那個剎那，兩人都不是真正的「學園偶像」了。
米雅接受克羅伊的選項，向著成為專業歌手邁開了第一步；
璃奈則是透過改裝璃奈板來隱藏情感，無法表達真正情感的人是無法成為學園偶像的。

璃奈如何挽回米雅？又為何挽回？

那麼漸行漸遠的兩人，又是什麼將她們的心重新聚集的呢？
為什麼當克羅伊提出「理智的最佳解」，璃奈給出「情感的支援」之後，米雅還是會選擇留下來？
難道是 A.L.A.N. 的歌聲未能傳達嗎？是〈Cheer Mode〉的鼓勵不夠嗎？

我想真正的原因，就是眾人都忽視了的……「同好會的情誼」。
那是在朝夕相處、日夜陪伴，相互競爭又一同合作，才得以產生的情感。
正是因為這份情感的存在，讓璃奈願意放棄學園偶像的身份，忍受與朋友分別的痛苦，也要讓米雅去追逐她真正的夢想。

那麼為什麼米雅在聽了〈Cheer Mode〉之後還是選擇留下呢？難道真的是像璃奈說的：「沒有傳達到」嗎？
其實恰好相反，當米雅意識到「A.L.A.N.的存在就是為了壓抑璃奈真正的想法」時，璃奈真正的想法就已經傳達到了。
那麼米雅為什麼會察覺到璃奈的真實想法呢？其實就跟璃奈壓抑情感的原因一樣，是「同好會的情誼」啊。
因為這份情感的存在，所以即便是繞遠路，即便在理智來看這兩週時間無足輕重，但米雅還是選擇留下。

當兩人不再顧慮「未來」，回歸「當下」，同時坦白自己內心的真實想法時，兩人便又回歸到了最純正的「學園偶像」。
於是接下來的兩首曲子〈Like a Treasure〉和〈Stay〉便是圍繞著這份情感發展。

這麼說起來或許有自說自話，自圓其說的感覺吧。
不如我們就假設看看，璃奈未曾勸阻，米雅跟克羅伊回了美國之後可能發生的情形吧。

首先是璃奈在劇場版中沒有繼續成長，甚至是倒退了。
動畫一期時的璃奈無法表達感情，但在同好會的幫助下，找到透過「璃奈板」來與眾人連結的方式；
動畫二期遇到璃奈板故障，但她依舊能夠透過歌聲與粉絲們傳遞感情。
如果此時她將璃奈板作為「隱藏情感」的工具，那就不是單純無法傳達自己的情感，而是欺騙對方了。
假如虹咲後面還打算出一整季動畫讓璃奈意識到自己的錯誤，重新成長並試圖彌補，那還能算得上是巧妙的伏筆，
但考量到虹咲動畫的故事線目前僅剩完結篇一部電影……那麼真的這麼做的話，就成了人物塑造的敗筆了。

另一方面，幼年的米雅會因為「泰勒家」的名聲而感到挫折，甚至一度放棄唱歌，
不正是因為她想要做的不是單純的歌手，而是要能「唱出自己的歌」、「不被限制地展現自己」嗎？
如今為了成為職業歌手，先是壓抑自己對同好會的情誼，又是壓抑自己想唱自己的歌的心情，
這樣的米雅或許在泰勒家的幫助下，能夠獲得許多資源，迅速成為與克羅伊比肩的歌手吧。
但這麼做真的會是米雅想要的嗎？

由此來看就能知道，璃奈挽留、米雅留下都是合情合理的決定，或者從人物塑造的角度來看，它們就該這麼做。

不過話說回來，即便我們認同了這份「情感」的重要性。
從學園偶像GPX結束到三年級生畢業的這幾週時間，真的有重要到值得米雅為了它繞遠路嗎？
就像前面提過的，畢業是不可能避免的事，米雅也終究要與同好會道別，那麼多爭取了這段時間真的有意義嗎？

對米雅來說，同好會的成員對她來說不只是「朋友」這麼簡單，而是「拯救了她的人」。
就像〈Like a Treasure〉的MV中，米雅的棒球搞丟了，象徵著米雅放棄了自己的夢想。
但這夢想不是就此消失，而是讓小璃奈替她保管，直到她透過小璃奈取回棒球（重拾夢想），才得以重新站上球場（舞台）。
誠如前述，如果此時米雅選擇離開，那才是放棄自己真正的夢想，同時也背棄了曾經拯救過她的同好會。

因此並不是「不能分別」，而是分別的方式不對。
反過來說，什麼是正確的分別？
難道相處到最後一刻，直到畢業典禮、升學與就業的選擇，帶領人們去向不同的未來，就是所謂的正確嗎？

我想劇場版的劇情，正是在試圖向我們展示何謂「正確的分別」。
正確的分別不是發生在未來，而是在「現在」。
因為有了此刻璃奈的挽留，米雅才能認清自己的想法，從而解決她與克羅伊想法上的矛盾。
所以當米雅畢業之後，她也不必擔心會再走回「泰勒家」既定的道路，因為她已經有同好會贈與她的重要事物。

同樣的道理，也適用在雪菜與愛身上，在雪菜與菜菜的身份掙扎、〈Cycle of Love〉的歌詞中都有可以應證的內容。
不過展開來講的話，這篇文章的主題就會變得模糊了，不如就先在這打住吧。
希望這篇文章能夠讓大家看到這段劇情時，對米雅、璃奈，乃至於整個同好會有新的想法。
如果對於文章中解釋不清，或是任何想延伸討論的內容，都歡迎留言告訴我喔。

這篇文章 【虹咲】完結篇第二章：米雅與璃奈「正確的道別」，是活在當下 最早出現於 混蛋文學。

順帶一提，上一次更新是3月1日。

前一晚，我們在美國村吃完晚餐之後，乘坐公車晃回位於那霸市區的飯店。
雖然整日舟車勞頓的疲倦，讓我很想要立刻倒頭大睡，但還是在狐的要求下乖乖整理行李。
等東西收拾的差不多，盥洗結束時已經是十二點半了。我趕緊躺上床，沒過多久便進入夢鄉。

這一覺沒有持續多久，七點一到鬧鐘準時響起。
明明前一晚那麼晚睡，為什麼還要設一個這麼早的鬧鐘呢？你或許會好奇地問。
這是因為我看了一下後續行程，決定趁著兩人繼續補眠的時間，再跑去 Parco City 看一次虹咲劇場版第二章的緣故。
最早的電影場次是8點30分，從國際通到 Parco City 在沒有塞車的情況下大概是30分鐘，再加上我梳妝打扮的時間綽綽有餘了。

想重溫劇場版的心情完全蓋過睡意，因為有前兩次觀影的經驗（其中一次也是像這樣趕第一場電影，參見 Fly with YOU沖繩獨旅），輕車熟路地走到電影院所在的位置，買了票……享受了4DX版本的虹咲劇場版第二章。

關於電影的心得，前面連結裡的觀後感寫了很多，與劇場版相關的文章我也分享了不少。
但離開影廳時的心情，這大概是唯一一次提起——
那種內心很滿足，但四周沒有任何人能分享的孤獨，真有種高處不勝寒的感覺。
不只是因為此刻百貨裡全是與虹咲無關的遊客，更是因為我知道即便回到了飯店，母親與狐對虹咲也沒有任何理解，就算我立刻打開手機，我也是社群中極少數在此時便已經看過劇場版的人……。
不過此刻回想起，不再像當時那麼悲傷了，反倒覺得自己很幸運，也為自己的這份幸運感到幸福。
無論如何，好看的電影就是好看，看了好看的電影卻還是覺得悲傷，那自己豈不是糟蹋了好看的電影嗎？現在的我會這麼教訓當時的自己吧。

乘車回到飯店，兩人也已經起床正吃著前一天買的古酒蛋糕。自己吃完之後的心得是：買少了。
真的十分美味，在咬下鬆軟的蛋糕時，香甜的酒氣便會隨之噴發。即便是不擅長喝酒的人，也可以嘗試看看，或許能夠對酒精改觀也說不定。

波上宮與波之上海灘

結束在飯店的簡單早餐之後，我們接著出門準備前往今天的第一個行程，同時也是非常受到台灣遊客歡迎的——波上宮。

波上宮建在礁石之上，俯瞰著進出泊港的船隻，對當地漁民來說是非常重要的信仰中心。
同時也是琉球八社排名第一的，是全沖繩地位最崇高的神社。
崇高的地位加上能夠俯瞰海岸線的景色，無論是從宗教心靈的角度，還是以審美觀光的角度，波上宮都是一個相當值得造訪的景點。
雖然歷史悠久又有著顯赫的地位，但現在看到的波上宮是在昭和28年（1953年）才開始重建的，所以看起來沒有本土神社的歷史感是很正常的。
從位在國際通的飯店徒步走到波上宮，大概25到30分鐘的時間，不想走的人也能從縣廳前搭公車直達。

我們今天上午的行程只有安排波上宮，理所當然地就選擇散步過去了。
從國際通出發的話，往那霸市役所的方向前進，轉進泉崎橋通，從單軌列車ゆいレール下方通過後一直前進便會到達。
除了在市役所週邊要轉彎之外，其他都是直線走到底，非常適合不熟悉環境的人。
不過壞處就是這條基本上就只有餐廳、住宅，要一直走到波上宮的不遠處，
才會看到一間天尊廟，供奉關公、媽祖和孔子等等台灣人相當熟悉的神明。

雖然是冬天，但陽光直曬加上半個小時不間斷地步行。
在到達波上宮的鳥居時，已經感覺到皮膚表面有一層薄汗了。

去的那天剛好是七五三節，在還沒看到鳥居之前，就先看到許多穿著羽織或和服的小孩。
我年近而立，這節日早與我沒有半分關係了……不過說起來，造訪那天是我的生日，倒也算是趁機沾沾喜氣吧。

在二戰之前的波上宮，其實跟現在的樣貌差距甚大，更接近本土的神社。
這自然是受到了國族主義思想的影響，想讓沖繩也與日本更加同化。
舊的社殿在二戰中遭到摧毀，於昭和28年重建時，便更加強調沖繩本土的文化與意象。

除了使用在地的紅瓦搭建屋頂，沖繩獅子亦重回神社境內，「左御紋」則作為屋簷的裝飾。
左御紋是什麼呢？其實就是逆時針旋轉的三巴紋（很像三隻蝌蚪旋轉的圖案）。
三巴紋型似漩渦，所以繪在屋簷有防火、避邪的意含，但同時它也是沖繩尚氏王室的標誌。
從波上宮的改建經歷，就能看出沖繩在「日本—琉球認同」上的轉變，十分有趣。

但是話說回來，我們造訪波上宮時沒有想那麼多。當時想著的無非就是獲得御守與御朱印而已。
波上宮雖然距離日本本土十分遙遠，但參拜的流程倒是相同的：二拜、二拍手、一拜。
參拜結束之後，我們將御朱印帳交給社務所的巫女，她交給我們一張號碼牌之後，我們便退到一旁去挑選御守。

提到波上宮的御守，蠻多人會想到充滿沖繩特色的「紅型守」，或是造型特殊的「書包御守（ランドセル守）」。
但我覺得最有趣的，其實是寫著「吸盤付」的交通安全御守，可以讓人把御守直接吸在車窗上。
台灣有不少人會在後照鏡掛上保平安的香火袋、護身符，但直接吸一個御守的大概十分少見吧。
除此之外我還獲賜夢カナイ守，是青藍色的小袋子，還有鈴鐺十分可愛。

在等待御朱印的同時，我們也去抽了御神籤。我抽出來的是凶。
籤詩是這樣寫的：「悔いが残らぬよう何事も精一杯取り組め。今は恵まれないがいつか必ず実を結ぶ、と信じること。克服すべき点多く真意問われる時。」大意是為了不要讓未來後悔，現在無論任何事都應該盡力去做。即便此刻迷茫，但總有一天能迎來成果。此刻正是考驗真意的時刻。

看到凶的當下，心情有點複雜，因為當時的我才剛換到新的公司三個月；而在這之前有大概半年，只在家寫作、休息的日子。
不過看到籤詩後，我想祂說的也蠻有道理。
此刻回過頭看半年之前的自己，確實會因為努力未受待見就放棄，當下想提醒我的大概就是這樣的心態吧。
不知是幸運亦或是不幸，當時放棄的反而讓我更加清楚看見自己想要堅持的……
此刻為了寫遊記而回顧到這篇籤詩，感覺自己又像是被上了一課一樣。

既然完成參拜，也已經獲得御守與御朱印了，我們此行的目的便已達成，在神社一旁買了罐運動飲料之後，便準備離開波上宮。
不過在回程之前，我們還想繞到一旁的波之上海灘看看。

波之上海灘是那霸市區唯一的沙灘，也是少數沒有自駕也能輕易抵達的沙灘（如前所述，從國際通走過來也不消30分鐘）。
在四月到十月之間，海灘開放的時間會有救生員，也會有更多攤販。
不過我們是十一月造訪的，海灘有些冷清，但還是能看見踏水的遊客。

在一旁懸崖的岩壁之下，有一塊小木板不知道寫著什麼，前方放著像是供品的酒與香。
我和媽媽、狐三人在那張頭探腦地研究了許久，依舊看不出那究竟是什麼，只能作罷。
如果有人知道，或是知道該從哪裡搜尋起，務必告訴我啊。

御菓子御殿

我們離開海灘之後，沿著原路散步回到國際通，
一路上見到了不少有趣、新奇的事物，但因為內容比較雜，所以我打算放到文章最後再一次分享。

回到國際通時是十二點整。
我們三人都是運動完之後反而沒有食慾的類型，從波上宮走回來，都只想找個地方喝飲料；
再加上這個時間是用餐的高峰，我們也不想花時間排隊。
於是沒有反對意見，三人一致決定先四處逛逛、購物，順道物色午餐的店家。

週日的國際通十分熱鬧，招攬生意的店員、四處張望的人群，背著大背包的歐美觀光客，或是三五成群的台灣人……
喔對，也許是雞尾酒效應吧，但在國際通聽到台灣腔中文、台語的比例實在高得嚇人。
如果有人大喊一聲「集合啦！台灣人！」，國際通大概超過一半的人會跑過來。

說來也蠻好笑的，在我們旅遊的前一週（11月7日），高市首相提出「台灣有事」，然後中國就祭出各種反制的「德政」。
其中就包括限制中國人赴日旅遊……也許這正是我們此行幾乎看不到中國自由行遊客的原因。
在這點上我自然得好好感謝高市首相與中國共產黨，不只是讓我有機會直接參與重大的歷史事件，更是讓我有了更好的旅遊品質。

國際通上的店舖，在網路上的介紹已經多到沒去過的人，也能夠輕易喊出三、四個名字的程度了。
因為有特色的店舖就是那幾間：文化屋雜貨店、御菓子御殿、新垣金楚糕本鋪、おきなわ屋、Blue Seal……
其他叫不出名字的店，八成都是賣著相似的：美式雜貨、海葡萄、紅芋、泡盛……
這不代表這些小店沒有特色，真的進去逛逛的話也能夠有意想不到的收穫（後續也會提到），
只是我想再一一介紹這些大家已經非常熟悉的店舖，會讓這篇文章變得太過冗長，所以乾脆就只提一些有趣的事就好。

好比我們去了美麗海水族館的紀念品店，彌補前兩天沒能在水族館逛紀念品店的遺憾。
三人逛著逛著，注意到了一台扭蛋機，有各種海洋生物：鯨鯊、海龜、大水槽……。
我自己最想要大水槽，無論是紀念價值還是美觀程度我覺得都是最高的。
結果一轉——海牛。海牛是很可愛啦，但沒轉到自己想要的就覺得有些失落。
狐看到我的表情，「不然我也來轉一顆看看。」投錢，轉動，掉出來……「還是海牛？！」
我媽不信邪，「不然我也來……」她也投錢，轉動，扭蛋掉出來……
「這次不可能又是海牛了吧。」我說，接著就看到她手裡那顆扭蛋，隱約透露出灰色的光澤。
「……怎麼還是海牛！？」就這樣我們帶了三隻海牛回家。

接著我們逛到對面的御菓子御殿。這裡也是國際通上知名的伴手禮商店；
其中又以「紅芋塔」最為熱門，許多來訪的遊客都要一次買好幾盒。
紅芋塔口感綿密，味道對大多數人來說應該是「非常甜」的程度了。當作茶點的話應該剛剛好。

但就像前面提過的：御菓子御殿在沖繩有好幾間分店不說，紅芋塔也是在許多店舖裡都能看見，為什麼要特地跑來這裡買呢？
推薦大家來這的原因有三：
其一，這裡是虹咲劇場版的聖地，篠宮あきる的演出舞台；
其二，在店舖後方有一片窗，可以看到現場製作的紅芋塔。
最後一個原因，就是因為在御菓子御殿的二樓，有一間可以吃到現做紅芋塔的咖啡廳—— ゆくら。

這間咖啡廳主打能夠欣賞沖繩在地的陶藝作品，所以點完飲料之後，都能再「選杯子」。
雖然我對陶藝的興趣沒那麼大，但自己選的杯子，加上陶杯的厚實感，真的感覺飲料也變得更好喝了。

就像陶杯一樣，整間店的氣氛也偏向穩重、安靜。
當時其他桌的客人都是有些年紀，但穿著非常典雅的長輩，跟樓下年輕遊客採購零食的氣氛截然不同。
要說有什麼特別突兀的話，就是穿梭在餐桌之間的ねこちゃん了吧。其實就是在台灣的餐廳中，時常都會出現的送餐機器人「咪醬」。
一直聽著他說「小心喔」、「請取餐」或是「請借過」覺得跟店家的氣氛十分不符，但又十分可愛。

我們的餐點做好的時候，店員把ねこちゃん的送餐位置設定錯了。它就這樣略過我們，筆直地往後面一桌走去。
那桌在早前有兩位客人在用餐，所以我們一開始沒有注意到。
當我們意識到自己的餐好像很久都沒送過來，同時隔壁的ねこちゃん又一直重複「請取餐」、「請取餐」遲遲沒人回應的時候，我們便陷入了不知所措的焦慮中……
「要直接去取過來嗎？會不會其實真的是剛剛那桌的人點的？」
「他們人不在位置上的樣子，但是餐盤還沒來收，搞不好等等真的會再回來……」
「怎麼辦？還是要去問店員？」就在我們三人討論著對策的時候，發現ねこちゃん遲遲未歸的店員走過來查看狀況，
她先是看到我們一臉尷尬地對她微笑，接著又注意到隔壁桌對著空氣說「請取餐」的ねこちゃん，她一臉不好意思地快步上前，將餐點送到我們面前，然後她忍不住吐嘈ねこちゃん太不懂事了。

結束咖啡廳的行程之後，我們應狐的要求，去逛了幾間珠寶店。
說到琉球的珠寶或手工藝，我會馬上想到珊瑚、珍珠與琉球玻璃，感覺這些更有「沖繩」的風情。
但最後只有我一人買了珊瑚的吊飾，其他兩人買的都跟上述的無關。

在一間小小的店舖裡，色彩鮮艷的珠寶被做成手環、項鍊或耳環，不同的款式、不同的色澤，讓我看得眼花撩亂。
看不出門道的我只能跟在兩人，盡可能地裝出仔細思考的樣子。
店主似乎也看出了我的難處，寒暄幾句後便不再主動向我搭話，轉而向狐介紹起各種礦石；
店主的母親更是厲害，沒有說任何話，默默地拿出一條手環繫在我媽的手上。
兩人沒有經過多少掙扎，最後都如願帶回了自己喜愛的項鍊、手環，可喜可賀。

作為阿宅，我的寶石則是在一旁建築物的四樓——安利美特。

當時正值《沖困》BD發售，所以店舖內外都有沖困的專區與裝飾，不過相對的虹咲劇場版的內容似乎就沒有看到了，多少感覺有些可惜，不過最後我還是買了虹咲的週邊就是了。

說來也有點好笑，自己才剛吐嘈過媽媽跟狐去了沖繩不買沖繩當地的特色珠寶；
轉過頭自己卻也是一樣，不買沖繩主題的動漫週邊，反過來買了虹咲的週邊。
自己雖然每次去到日本都會想逛安利美特、Gamers這類動漫商店，
但真有想要的商品，我都在網路上事先預購了，根本就沒有進到店舖逛的必要。
說穿了，只是想要藉由這種方式去補充一下自己的宅能量而已吧。

POCO CAFE

不過在 POCO CAFE，不只宅能量，連一般人的能量也能夠補充。

2024年來沖繩看劇場版順道聖巡的時候，就已經造訪過一次了。當時還為兩位年輕店員的互動給狠狠悸動了一回。
這次再訪，沒有再見到兩位店員的身影，只見到一位年長的爺爺負責調製飲料。

雖然在劇情中只出現鬆餅跟冰淇淋的組合，但其實這間店還有賣塔可飯、沖縄そば之類的正餐。
最貼心的是有推出小份量的組合，很適合想吃飯又想吃麵，但胃口沒有那麼大的人。

POCO CAFE 就在國際通上，應該是虹咲劇場版中最好抵達的餐廳。
其他像是嵐珠跟其他成員相談的 A&W 牧港店、美國村的餐廳、ステーキハウス８８恩納店、備瀨並木林道的餐廳，都是自駕才比較容易到達的。
店主應該不是 LoveLiver ，但無論是店外的菜單，還是一樓角落都能看見虹咲的裝飾……就是這種地方讓我格外喜愛。

不是傳統意義上喜愛相同作品的同好，而是因為作品而產生了連繫的人。這種若有似無的關聯，不覺得更加浪漫嗎？

平和通與櫻坂通

結束第一頓晚餐（？），我們的購物行程還遠遠沒有結束，在平和通買了一些要帶回台灣的乾貨，
在轉進櫻坂通之後，又在櫻坂劇場隔壁的美式店舖買了我的襯衫與T恤。
最後一路走回國際通上的大國藥妝與唐吉訶德，在回到飯店之前，從巷口的LAWSON買了啤酒與炸雞……妥妥的觀光客套餐。

雖然在晚餐過後又逛了很久的街，但單純的逛街似乎也沒有什麼值得特別提出來的必要。
唯一值得一提的大概只有大國藥妝的店員吧。
有一位皮膚黝黑，長得很像年輕張震的店員，一直非常熱情地招呼客人。
說日文時就是一般的日本店員，但是說中文時卻帶著台灣腔特有的慵懶與親切感，「歡迎光　臨～」的感覺。
只是因為我不是 Gay ，所以我對他的記憶只有他真的長得很帥，又讓人感覺十分親切與陽光，如果能跟他交往應該會很開心，但是當然因為我不是 Gay ，所以不會去思考戀愛方面的事情，但如果能夠跟他談戀愛應該真的會很開心就是了。（）

只是男店員的印象實在太強了，以至於現在回想起那晚，我只會想起他一人而已了……

沖繩的各式各樣雜談

因為一整天有一半以上的時間都在國際通購物，能夠分享的景點與內容並沒有像先前的文章那麼多，
但是隔天要去的玉泉洞、Round1，都是非常有特色的景點。
在這段旅程的最後，各位還會期待看到什麼樣的介紹呢？歡迎留言告訴我喔。

這篇文章 【遊記】約束になれ僕らの旅（７）——波上宮與國際通 最早出現於 混蛋文學。

※順便廣告一下第一章藍光開箱（連結點我），當時購入的是 Gamers 的版本。

外盒

第二章回歸了TV動畫的橫田畫風，收藏盒的封面自然也換回了熟悉的畫風。
不像第一章在希爾頓渡假村的大合照，第二章的畫面更具動感，背景也把這次故事舞台的神戶、大阪與京都全都並陳出來。
封底則是舞台夜間的模樣。

不過跟第一章一樣的是，成員們全都換上打歌服，唯獨沒有演唱的果林穿著私服。

藍光收錄了劇場版本篇之外，還有周替映像（開頭映像、ED映像）、原創歌曲（〈CORO CORO ラブリーTIME!!!〉），以及特典影片（無字幕ED映像、侑散步特別篇）。
除此之外還有小冊子跟虹咲8th Live東京場的最速先行抽選券。

藍光本體

藍光盒外側跟第一章一樣，是MV畫面的集合。

雖然一樣是相本拼貼的風格，但使用的元素跟第一章截然不同。
有充滿和風的雲、松、雪、花，也有充滿大阪風情的章魚燒，神戶的錨或小籠包等等……

內側則有三張光碟，藍光盒的背景則是劇照。

OVA的特典歌曲是一年生唱早上起床時的故事〈Waku Waku! Monday Morning〉，
第一章的特典歌曲則是二年生唱午休時間的〈Poka Poka 日和〉，
這次輪到三年生唱放學後的〈CORO CORO ラブリーTIME!!!〉也是合情合理的。
沒有意外的話，最終章就是全員的大合唱了……我猜侑也會是其中一員就是了。

小冊子

小冊子跟藍光盒相同的設計，旁邊則是這次東京公演的抽選券。
一般來說，抽選券我都會直接分享出來。這也是追蹤混蛋文學的好處之一，可以多一次抽選機會（？
不過這次BD來得實在太晚了，等這篇文章公開的時候，離抽選截止只剩不到五小時，所以昨天便先用掉了。

小冊子跟過往一樣，是登場人物的介紹。
不過可能是因為這次登場人物比較多的關係，
所以N卡的克利絲蒂娜、綾小路姬乃、拉克夏達、白瀨小雪、黑羽咲夜與黑羽咲良就沒有單獨的劇照了。
只有克羅伊、副會長與書記、近江遙有單獨的劇照，有點可惜。

Animate 特典

講完藍光本體的內容，接下來就接著分享這次購入的 Animate 特典吧。
跟第一章一樣，店特是依照年級去區分的。
既然第一章買了二年生，第二章就來買一年生吧。

首先是年曆，這次很貼心是從2026年4月開始，一樣有附上可以在期限內聽廣播劇的QR CODE。

然後是相同圖繪的資料夾。背面是第二章的 Logo ，還有成員們的名字。

最後則是壓克力板。Animate 還有特別做紙盒裝這點很推薦，印象裡當初 Gamers 就是直接用氣泡布包著而已。
不過因為是相同圖繪，我就沒有再拆開了。

總結

這次根據場版同時寄到的いきづらい部的立牌，以及《LoveLive!Days 虹ヶ咲SPECIAL 2025 SPRING》雜誌。
這次的特刊的主題當然就是劇場版第二章，除了有成員們的專訪，還有跟小冊子一樣內容的圖繪（以及更詳盡的介紹）。

覺得很有趣的是在スクスタ中有完整姓名的「佐藤左月」與「佐藤右月」，
但動畫直到現在都還未公開兩人的名字，所以這裡的介紹還是「學生會書記」。
另外這兩人的造型看似只是單純的鏡像加上色違，不過仔細看就會發現鞋子的選擇並不一樣，就算是雙胞胎還是有微小的差異這點，我覺得非常有趣。

因為台灣沒有代理劇場版，在台灣要看到劇場版的唯一合法方式就是購買藍光自己欣賞。
但字幕只有英文，對於不擅長日文聽力或英文閱讀的人來說，就算買到了藍光也不一定能夠完全理解劇情。
所以這種時候，粉絲經營的字幕組就成為了唯一的解答。

我自己也受惠於字幕組，才得以在藍光發售到送達我手中的這段空窗期中不斷複習，找出各種細節與資訊。
但我也清楚要能夠讓動畫繼續製作，沒有實際的支持是絕對不行的。
所以大家請在能力所及的範圍內，都盡量去購買藍光或其他週邊吧。

順帶一提，今天是完結篇第一章 第一部PV公開兩週年的日子。

相關文章：
劇場版第一章藍光開箱（Gamers 特典）
劇場版第二章心得

這篇文章 【開箱】LoveLive! 虹咲劇場版第二章藍光 Animate 特典開箱 最早出現於 混蛋文學。

打歌服：憧憬與期望的具現

首先分享的這套〈いとしき夢よいざないて〉打歌服，是一套非常有栞子風格的衣服呢。
配合上和風搖滾的曲風，打歌服被設計成和服與皮衣、短裙的結合，將古典與現代的美感融合。

先從和服的部份說起吧。栞子露出左肩，和服只穿一半的穿法叫做「片肌脱ぐ」（かたはだぬぐ）。
實用意義上是為了射箭，不讓和服的袖子干擾弓弦，所以一般來說都會是脫掉右肩的和服（右手負責拉弦）；
後來引申出捲起袖子，助人一臂之力的意義。

在推特上看到很多人說，「片肌脱ぐ」預告了她後續幫助愛姐、協助學園偶像GPX的劇情，但我認為這是倒果為因。
栞子會一改過去保守的作風，在此刻打頭陣演唱，正是因為有虹OVA《NEXT SKY》中她幫助艾拉的劇情。
透過幫助艾拉，栞子才得以重新思考其限制，並有所突破之後才會有這套〈いとしき夢よいざないて〉，
栞子的成長是因，打歌服是這份成長的具體形式，成果則是她後續幫助愛姐與學園偶像GPX。

另一個可以替這個論點佐證的則是和服下擺的「矢絣紋」（やがすり）。矢絣是將弓箭的羽毛規則排列而成的紋樣。
在江戶時代，民間相信讓出嫁的女子穿上有矢絣紋的和服，女子就會如弓箭射出不復返，未來也不會遭遇離婚或喪夫等等變故。
栞子不是準備出嫁的女子（我們還沒走到那步），栞子身上這套衣服更多是「義無反顧，勇往直前」的意含，也符合她這次率先演唱歌曲的心境。

如果說和服是栞子心境的具現，那另外半邊代表的就是栞子的憧憬了。

首先是頸圈上的蝴蝶裝飾，出自動畫〈EMOTION〉中的意象與薰子領結上的裝飾。
紅黑格紋、手套與夾克，則是出自雪菜的〈DIVE〉打歌服。
而綁在腰際的大蝴蝶結，則是與步夢在〈Awakening Promise〉中有相同的由來。
根據めばち老師所說，會將蝴蝶結設計在前面，是因為這是栞子自己綁上去的，步夢也是這個原因。

三人都是在栞子的成長之路上，對她來說有著舉足輕重地位的人。
啟發她對學園偶像的熱情，鼓勵她追逐自己的夢想，陪伴她找到屬於自己的適性……
就像是「片肌脱ぐ」跟「矢絣紋」是栞子成長的體現，在這裡放上三人的元素也是因為有這三人才有現在的栞子。
同時以栞子的個性，肯定也會將自己的成長歸功於這三人吧。

十二單：貴族少女的氣質

畫面一轉：栞子寫著書法，身上的服裝正確名稱是「五衣唐衣裳」，俗稱「十二單」。
十二單是平安時期，公家的貴族女性在宮中的朝服，一般由五到十二件衣服組合而成。
其中這五到十二件衣服，則會根據季節、身份、場合來選擇不同的顏色與花紋。
完整的一套十二單服裝，可以重達20公斤，負重堪比武士。

雖然在動畫中並未特別說明，但在虹咲的世界觀之中，三船家是名門財閥。
作為名門次女的栞子自然有著優秀的禮儀、豐富的文化知識，身著十二單正是這一特質的體現。

接著由外往內介紹十二單的構造（圖片文字由下往上）。
唐衣是上身的外套，裳則是圍繞下身的布。穿著時會用小腰纏緊裳，而在裳的後方還會有兩條飾帶則稱作引腰。
在栞子的坐姿中，可以很好的分辨唐衣（綠色、圓形花紋）與裳（淺綠，櫻花花紋），白色引腰也相當顯眼。
但是轉到跳躍那幕時，大概是為了動作連貫，便將唐衣與裳結合成了一件。

再往內則是表着和打衣，這兩件服飾照字面解讀就能理解其用意。
表着是穿在外面的外衣，打衣則是放在砧上敲打製造光澤，作為內襯使用。
不過動畫似乎為了畫面的考量，直接省略了這一部份。

動畫中接續唐衣之下的，即是五衣。
坐姿中可以看見栞子身上穿著紅、緋紅、橘、綠、白顏色的衣服，
恰好也相當接近「つつじ」（杜鵑花）這種配色，是符合季節的配色（栞子坐姿那幕有櫻花，是春天）。
不過跳躍那幕時，五衣變成了紅、緋紅、橘、黃四件，應是作畫上有所省略了。

在五衣之下則是単衣，是連身的長袍。
抹茶綠色的単衣在坐姿並不明顯，但是當栞子跳躍脫下時就非常顯眼了。

而在単衣之下，則分別是上半身的小袖和下半身的袴。
因為是最內層的衣服，所以在坐姿那幕無法看見非常合理；
但是到了跳躍那幕，卻為了接續後續的畫面，而將小袖和袴都變成了行燈袴。

行燈袴是近代為了作為女學生制服，將傳統的袴進行改造後的產物，常被視為構成大正浪漫的元素之一。
正常在十二單當中，使用的是下擺長到可以拖地的長袴或是張袴。
而另外一個差異在於，行燈袴繫在胸部以下，而不像一般的長褲或是男性穿的馬乘袴繫在腰間。

這一件行燈袴也不是新服裝了，是2024年跟東京車站一番街合作快閃店推出的造型。

和服：季節感的體現

主歌這段出現的服裝就是現代常見的和服了。
花紋因為距離無法看清，但從上下皆有幾何色塊，可以推測應該是屬於日常穿搭的紬。
從色彩的選擇上去理解這套服裝，則可以從使用冷色、大地色判斷出季節應為夏季，對照栞子背後的「悟道之窗」的景色。

有趣的是，前面的十二單花色代表著春天，到了主歌的和服就變成了夏季的選色。
這也是劇場版MV一貫的習慣，會在畫面中插入許多暗示時間與季節的畫面。
讓畫面的流動不只限於人物、場景，甚至連時間都隨著音樂舞動。

後續四季輪替的畫面中，栞子又換上了振袖和服（雖然其實因為動作的緣故不好判斷，是憑圖案判斷的）。
和服以栞子的應援色翡翠色為基底（雖然因為光線呈現而有些偏藍），搭配上菊花與牡丹。

牡丹被稱作百花之王，花之富貴者也，是榮華富貴的象徵，能對應栞子的家世；而其中白牡丹的花語是高潔端莊、儀態萬千，恰好也能對應栞子本人的個性。
菊花同樣也有著長壽、高潔的花語，同時也是日本國花，皇室的象徵，足見其高貴。
這兩種花的花期恰好交錯，牡丹在春夏之交，菊花則是秋天。這件振袖同時選用這兩種花朵作為裝飾，讓它成為一件不被季節所限制的服裝，無論四季更迭皆可以展現栞子的家世背景、端莊舉止。

這一幕的栞子穿的不是和服，但其象徵意義卻與和服中的「白無垢」有著相同的意含。
同樣都是以尚未染上任何顏色的「白色」來象徵純潔，因此放在這裡一併說明。

昭和復古：反抗的審美

這套服裝出自虹咲與台場一丁目合作的「ニジガクレトロ 放課後 駄菓子屋パーティー」。
在栞子脫掉大正時期的行燈袴之後，
無論是栞子內捲的髮尾、波卡圓點，蕾絲手套與迷你裙，甚至是配色的選用都充滿濃厚的昭和復古元素。

昭和復古（レトロポップ，Retro Pop）的誕生與再流行，都帶著一絲「反抗」的意味。
昭和的「摩登（モダン）」受美國文化的影響，
大膽的配色、短裙與不同以往日本傳統的諸多設計，都是一種對昭和前期嚴肅、死板設計的反抗。
當年的摩登捨去了現代感，搖身一遍成為「昭和復古」，又是一次對現代設計中簡約的反抗，以及對美好過去的浪漫想像。

這種反抗，也能視作栞子的「成長」。捨棄過去一板一眼、不知變通的自己，展現更加活潑、大膽的一面。
後續的男友襯衫也可以視作這一成長的延續。

男友襯衫：突破與解放

在栞子脫下昭和復古的洋裝之後，露出的是男友襯衫與真理褲。
這套服裝是出自虹咲遊戲《心動藍圖》的特典，過去我也開箱過ゲーマーズ的特典就是穿著這套服裝的雪菜。

作為近代SNS十分常見的造型，相信不必對服裝本身多做介紹了（畢竟就是襯衫與短褲），但是「名稱」卻十分值得一提。
男友襯衫（彼シャツ）指與女性身形相比稍大的襯衫，彷彿借了男友的襯衫來穿一樣。
真理褲最早是由美國的運動用品公司 Dolfins 設計的短褲，所以也被稱作「海豚短褲」（ドルフィンパンツ），或依功能稱作「田徑短褲」。輾轉傳到台灣之後，在PTT上的鄉民視為「女性穿搭的真理」，所以便有了台灣特有的「真理褲」這個名稱。

會選用這套服裝的原因，跟「男友襯衫」流行的原因有相似之處。
最直觀的就是「色氣」。
寬大的衣服會顯得身形更加嬌小，領口、袖口的空隙又能窺見襯衫下的肌膚，短褲也已經短到露出了半截大腿。
而這股色氣，就是與栞子拘謹、保守的形象截然不同的「突破」與「成長」。
從這個角度來看，十二單→行燈袴→昭和復古→男友襯衫的連貫既有時代的連續性，也有栞子逐漸解放的意含存在。

但是為什麼是「男友襯衫」而不是單純描述其外型，稱呼它為「寬大襯衫」？
因為大眾用「男友」定義這套服裝時，身著襯衫的女性就被「佔有、支配」了，而對許多人來說正是其魅力所在。
這點倒是跟栞子的突破背道而馳，難道栞子成長與解放的目的，就是成為某人的女友嗎？

接下來的解釋，或許有藍色窗簾之嫌，但各位不妨聽看看我的解釋。
這套襯衫的出處是《心動藍圖》，而在這脈絡之下來看，這裡指的「男友」毫無疑問就是あなたちゃん（你）。
（給不熟悉心動藍圖的人，這條世界線延續手遊「LLAS（スクスタ）」。在這世界觀之下沒有「高咲侑」存在，與學園偶像互動的是被暱稱為「你」的玩家，虹咲成員們對玩家則多半抱有接近戀愛程度的好感）

在動畫的世界觀中，あなたちゃん並不存在；
缺少了男友的存在，這套襯衫中的「佔有」也不再成立。
換句話說此時的栞子不再被任何人佔有，只屬於自己一人。
這也接上後續栞子離開鏡頭後，鳳凰展翅高飛、不受拘束的畫面。

這可以說是最高程度的解放：栞子不再受限於任何人附加於她的價值與期望，一心一意只為展現自己想法的學園偶像。

結語

〈いとしき夢よいざないて〉中出現的服裝，每一件都貼合了栞子本人的個性與背景不說，光是服裝本身的考據就十分值得讚賞。其中最得我心的還是跳躍中改變服裝，這一連串既有時代演進，又有栞子成長兩層意含存在的鏡頭。

服裝與設計並不是我擅長的領域，但光是推敲服裝誕生的年代與背景，就能夠有許多收穫。
相信真的熟悉日本服裝發展史的人，肯定能夠從中得到更多啟發吧。

如果這篇文章能夠給你帶來需要的知識或娛樂，又或者能夠引起你探索更多內容的興趣的話，我會十分開心的。
也歡迎把這篇文章分享出去，讓更多人知道〈いとしき夢よいざないて〉中服裝所包含的意義與內容。
下面有其他 LoveLive 的相關文章，或是我的臉書與Instagram，歡迎參觀。

這篇文章 【虹ヶ咲】栞子〈いとしき夢よいざないて〉服裝考察 最早出現於 混蛋文學。

劇場版時間軸

活動開始前

OVA片尾，學園偶像GPX的邀請函送到同好會手上。

第一章開頭，霞向眾人解釋學園偶像GPX，嵐珠向步夢發起挑戰。

同日夜裡，因為準備關東作曲大賽的緣故，侑表示不會隨步夢一同前往。

接著第一章廣播劇〈ヒーロー、見參です！〉的劇情，
關西組搭乘新幹線前往京都，雪菜在途中夢到英雄劇的劇情。

Day.1 活動開始

在學園偶像GPX正式開始前，沖繩組已經入住瀨底希爾頓渡假村，而關西組也已經在京都拍攝好了宣傳動畫。

學園偶像GPX正式開始，雫在12點時表演〈Rise Up High!〉，不久後看到直播的雪菜分享給了其他人。

看完雫演出的栞子，接著表演〈いとしい夢よいざないて〉。

稍後，嵐珠將沖繩組的自拍傳給了栞子。

在牧志公園分開之後，沖繩組拆成三組個別活動：霞與嵐珠留在國際通，步夢與艾瑪去了瀨長島，彼方與雫則去了美麗海水族館。彼方還在水族館表演了〈Daydream Mermaid〉。
於此同時，克羅伊與關西組相遇了。

同日傍晚，艾瑪與步夢來到海洋博公園的熱帶夢想中心，並在這裡遇見了天。
稍後在他校學園偶像的邀請下，眾人一起到了美國村觀光。
隨後又去到了天家的「はいさい」用餐，並在這見到小糸與天的衝突。
睡前沖繩組收到了來自侑的關心。

Day.2 狀況浮現

翌日一早，Day.1 排名公開。
沖繩組的眾人決定分頭行動，透過各種活動增加曝光機會。
關西組也分成四隊，雪菜與副會長留在京都車站，果林與姬乃去逛街，愛、璃奈與栞子則在神戶港週邊。

在眾人分散宣傳的期間，嵐珠與媽媽、米雅與克羅伊則單獨相處，並且引起後續的波瀾。

與媽媽見面後，嵐珠拖著行李離開飯店，被同好會的其他成員撞見。
嵐珠被艾瑪欄下來之後，在A&W牧港店向大家說明原因，並表示不想再回到媽媽的飯店去住了。

同日夜裡，嵐珠與艾瑪一起下榻在「はいさい」。
侑在電話裡察覺到步夢的異樣。
彼方與雫相互安慰。
而關西組方面，米雅沒洗澡便上床睡覺。

Day.3 解決問題

關西組注意到了米雅的異狀，於是決定暫停學園偶像GPX的行程，在大阪觀光了一整天。

同一時間察覺到「異狀」的還有我們的天才小霞，發現同好會的排名不僅沒有前進反而還倒退，
懷疑是嵐珠媽媽從中作梗的她跑去找嵐珠媽媽當面對質。

結果嵐珠媽媽拿出手機，霞從88名晉升到9名。
雖然跟時間軸沒有直接關聯，但從此段劇情可以判斷學園偶像GPX的排名不是一天更新一次，
只是稍早霞看到排名還顯示舊的88名，可能有兩個原因：一、單純還沒更新；二、學園偶像GPX的伺服器已經開始延遲了。

艾瑪找到天，向她詢問了過去發生的事，接著她與天一起表演了〈Cara Tesoro〉。
事後，受到這首曲子鼓舞的天向小糸坦白了自己的心意；受到啟發的雫在玉泉洞也進行直播了。
同一時間，嵐珠與媽媽則在小霞的調解下和解了。

傍晚，步夢與彼方來到琉貿百貨，侑在不久前也剛剛到達沖繩，拖著行李箱就來找步夢了。

夜裡，步夢與嵐珠交換了想法，並且將對方視為勁敵發起挑戰。
關西組也玩得差不多了，璃奈沒能登上梅田藍天大廈，留下伏筆。米雅向眾人道謝，並表示隔天將會試著去表演看看。

Day.4 第一章完

第四天的上午，沖繩關西兩樣情：
沖繩的新舞台如火如荼地準備中，霞跟雫都放下自身的宣傳跑去幫 Staff 的忙。
同時米雅卻因為兒時創傷而無法順利完成演出，結束時克羅伊的話還同時對米雅、璃奈與雪菜都造成了影響。

璃奈有了自己的想法，於是便與其他人分開獨自行動。

嵐珠與步夢開心地完成了〈PHOENIX〉和〈Stellar Stream〉的演出，沖繩組的成員都倍受鼓舞，十分滿足（霞可能沒有）。
同時栞子聽了果林的建議，沒有告知沖繩組今天發生的事；同樣對現況不知情（？）的，還有去了有馬溫泉的克羅伊。

果林要愛和栞子別向沖繩組報備的其中一個原因，正是因為她已經掌握了克羅伊的行蹤，她決定自己出馬解決。

愛與雪菜這邊則是就「學園偶像終會結束」的問題進行了一番討論。
璃奈在不久前被副會長帶回自己的房間，同時為隔天的行動做準備。

Day.5 系統異常

翌日，果林獨自一人試圖前往有馬溫泉尋找克羅伊，得到姬乃協助順利到達。

於此同時，化身為A.L.A.N.的璃奈察覺到了學園偶像GPX伺服器的異常，擅自修復並開了一場直播。
關西組從白天找到黑夜，還是沒能找到璃奈的蹤跡，而在此時 App 的異常也開始出現了。

學園偶像 App 進行維修，關西組與沖繩組的活動同時陷入停擺。
接著米雅想起了璃奈可能演出的地方，便跑了出去。

營運方緊急召回宣傳大使的克羅伊要商量後續行程，果林也在此時收到了其他成員的訊息，便帶著克羅伊來到了梅田藍天大廈。
在這米雅與璃奈互相坦白了真實的心意，以〈Like a Treasure〉和〈Stay〉表達對同好會與彼此的珍視之情。
聽見米雅的歌之後，克羅伊也明白了她的想法，便放心讓她繼續待在同好會。

Day.6 重新出發

璃奈向營運方致歉，並同時開始幫助修復學園偶像GPX App。
但因為維修所需時間會超出原先規劃的時程，嵐珠媽媽便宣佈此次學園偶像 GPX 活動提前結束。

面對變故，眾人皆陷入低潮。看出狀況的栞子率先安慰了愛姐，並替她指出了一條方向。
愛姐在明白栞子的意思之後，便前去鼓舞一直處在認同焦慮之中的雪菜。
雪菜也不負眾望，想出了一個只要有學園偶像與粉絲，就能夠解決的方法。

Day.7 新的舞台

聽取了雪菜的提議，關西組的眾人分頭進行各種準備事項：聯絡其他學園偶像、架設直播伺服器、尋找適合的舞台、替鋼彈宣傳。

經過一整天的準備之後，就在粉絲們都以為活動結束即將回程之時，京阪神三地同時出現了學園偶像的直播。
粉絲們在驚喜之餘，也紛紛為學園偶像應援。

雪菜在京都車站，愛在神戶塔，栞子在宇治車站，米雅在京都府立圖書館。
受到同好會的影響，不只關西的學園偶像，沖繩組也紛紛開起了 Live 。

Day.8 營運通知

經歷了早上的購物行程之後，關西組準備搭乘新幹線返回東京。
此時卻收到了來自學園偶像GPX營運方的通知。

學園偶像GPX Final Round 確定在東京舉辦。

Final Round 開始前

在Day.8關西組返回東京的同時，沖繩組有可能多停留了一段時間。

一章廣播劇〈キジムナーに会いたい！〉中提到，霞帶著沖繩組前去尋找傳說中的小木精，是在侑來到沖繩之後的劇情。
一章廣播劇〈私たちのリスタート！〉，接續前面的劇情，沖繩組在尋找小木精之後回到「はいさい」，聽了天與小糸開始學園偶像的故事。

二章結尾，步夢與侑回到台場。侑表示作曲大賽順利通過預賽，並且已經將決賽曲送出，接下來能全力替步夢等人應援。
於是……

TO FINAL STAGE!

時間不明

二章廣播劇〈ワクドキ！たこ焼きパーティー！〉：關西組舉辦章魚燒大會，可能是在第二章劇情之後。

二章廣播劇〈歩夢in アンダーグラウンド〉：步夢在夢中的山洞遇見UFO，跟沖繩組的大家一起替火星人舉辦演唱會。
醒來後打電話給侑，所以可能是侑來到沖繩之前的劇情。

二章廣播劇〈いこうよ♪ときめき電車旅〉：眾人一起搭電車前去某座有花田的花園觀光，可能是春天，也就是在二章的劇情之後。

後記

回想起當初第一章剛上映不久，
就有人根據「Day.1 排名中栞子跟雫一樣非常前面」，
判斷出第二章劇情的時間軸跟第一章會同步進行，還有栞子會率先演出……虹咲的粉絲真的很厲害啊。

自己這次整理時間軸之後，也意外發現了很多原先沒有思考過的問題：
好比第一章中沖繩組的移動路線真的可以用「瞬間移動」來形容（一天內跑完沖繩北中南），
或是這兩章的時間其實比想像中還短（只過了一個禮拜）。

我想虹咲就是這樣一部，越是去思考、越是去挖掘，就能得到更多收穫與成就感的優秀作品吧。
今後也請跟我一起，挖掘更多虹咲的美好之處吧！

這篇文章 【虹ヶ咲】虹咲劇場版第一章＆第二章 時間軸考察 最早出現於 混蛋文學。

雫要排練的劇目，是演劇部為了社團迎新所寫的原創劇本。
在將劇本交給雫時，部長特別叮囑道：「雫，這份劇本的內容在開演前可都要保密喔。」
當她接過劇本之後，看見演員名單上只寫上了「櫻坂雫」時，便立刻明白了部長的用意。
「獨角戲是最能看出演員基本功的類型，」部長拍了拍雫的肩膀：「但如果是妳的話，肯定沒問題。」

雫回想起部長當時的鼓勵，知道自己不能辜負她的期待，也要證明自己的實力。
所以一等到同好會自主練習的日子，她便抱著劇本在校園內四處尋找不會被其他人打擾的場所。
儘管部長只交待她要對演劇部的部員保密，
但為了給同樣會前來觀劇的成員們一樣的驚喜，她才沒有選擇待在部室中練習。

她走進陰影之中，瞳孔稍微擴張，眨了眨眼才看清影子下的景象。
「啊……。」她正準備將劇本放到角落的長椅，卻發現那裡已經躺著一個人了。那人不是別人，正是彼方。
「彼方學姐？」她靠近彼方，雖然她依舊緊閉雙眼，但額頭與臉頰都有汗珠，
雫看著她的睡臉，忍不住發表評語：「這麼熱還睡得著啊……。」
但是該怎麼辦呢？在教室會遇到其他同學，在社團大樓也會遇到同好會的成員，田徑場又沒有遮蔽處……

繼續尋找場地的話，今天就沒時間練習了。
「彼方學姐？」雫稍微提高了音量，同時在她闔上的雙眼前揮了揮手。
見彼方始終沒有反應，她便清了清喉嚨，開始了發聲練習。
雫接著用比平時更大的音量朗誦了一句台詞，彼方連眉頭也沒皺一下。
「……彼方學姐？妳不會醒對吧？」她蹲在彼方的面前，臉靠近到再往前便會感受到彼此的鼻息的程度。
盯著彼方的睡臉看了幾秒，倏地起身：「沒辦法了，就來練習吧。」

「若吾不是此世中最美的女子，那吾便要叫那白雪姬付出代價。」
「這顆鮮艷的蘋果，是您要贈送給我的嗎？親切的老婦人。」
「喔不，白雪，妳發生什麼事了？」
雫一會皺眉握拳，扮演暴躁嗔怒的魔女；
一會又露出甜美的笑容，如同天真無邪的少女；
還會突然睜大雙眼，一臉不可置信的模樣，用笨拙的話語模仿著小矮人說話……

劇情進展到一半，她突然伸手將瀏海往後撥，恢復成了平常的表情。
「雖然我有自信能扮演好每個角色，但是要跟自己對戲果然還是很難嗎？」雫皺眉思索著。
「尤其是這段鄰國王子與白雪姬初次見面的場景，想像不出王子會用什麼樣的表情，什麼樣的語氣……」
「如果能夠有個對象投射的話，也許能夠更快進入狀況，但是又不能拜託其他人來跟我對戲。」
雫仰起頭看向天空，腦中浮現了各種可行的方案：「部長或許可以吧……但為了準備歡迎會，她大概也騰不出時間。」
「找霞同學的話她一定會答應的，但是又不想要提前破壞她的驚喜。」
「如果此時有一個像小霞霞BOX一樣，可以帶入但又不會有反應的東西就好了……」

在那剎那，雫的思緒和視線同時停在了一旁雙眼緊閉，依舊沉浸在夢鄉的彼方身上。
「該怎麼辦才好呢？彼方學姐？」她信步來到彼方跟前，但比前次貼得更近。
她腦海中浮現了一個模糊的想法，似乎可以解決眼下的困境，但她卻不敢進一步想下去。
此時彼方呼出的空氣接觸到雫的肌膚，在這炎熱的午後竟帶來了一絲清涼。
或許是削弱了暑氣，雫的腦子逐漸清晰了起來。
「不……我在想什麼呢？如果彼方學姐突然醒來就不好了。」她搖了搖頭，但視線還是沒從彼方的身上移開。
雫小心翼翼地伸手，替彼方抹去臉頰上的汗珠。從指頭感受到了彼方的體溫，那股暖意讓她的思緒又變得模糊了起來。
即便如此，她依舊清楚意識到自己正在跨越某條界線，一旦繼續下去便沒有反悔的機會了，
但此刻對演出的渴望已經佔了上風，最後一絲的理性也隨著汗珠蒸發了。
「妳願意陪我對戲嗎？彼方學姐？」雫收回了手，此刻在她臉上已見不到猶豫與徬徨，
只見她掛著一抹壞笑，「或者我該稱妳為……白雪姬。」
雫站起身，對著沉睡中的彼方便繼續開始排演。

果不其然，即便彼方沒有任何台詞，也不會做出任何反應，
但單單是意識到「有一個人跟自己對戲」這件事，就讓雫發揮出了平時的水準，不僅動作更加俐落，情感的表達也變得更加流暢。
她先是將彼方當作魔鏡，將魔女心中的妒忌與不滿全都向著她傾瀉而出；
又是讓彼方擔任獵戶，在她面前展現了白雪姬天真爛漫的一面。
即便雫越演越投入，動作與音量也越來越大，但此時的彼方就像是真的被施展了魔法，紋絲不動，甚至好像連氣息都暫時停止了一般。
見到彼方絲毫不受自己影響，雫也沒了顧慮，她單膝跪在彼方面前，扶起她的手說：
「在這幽暗之林中，竟有如此美麗的女子。」
「若您只是在此歇息，我便在此等待著您清醒；若您早已失去生命，我便追隨您的腳步直抵黃泉。」
接著雫輕輕地放下彼方的手，退到一旁用稚嫩的語氣說：「尊敬的王子殿下，她是受了詛咒。」
「詛咒？」雫提高了音量，「在這美麗的女子身上，竟流竄著不潔的詛咒？」
「作為一名騎士，我不能允許這種事發生。」雫從一旁的地上撿起了樹枝，高舉著它宣誓，「就由我來解除這該死的詛咒。」
「但是我又該怎麼做呢？」她先是皺著眉來回踱步，倏地雙唇微啟，似乎是靈光一現，想到了什麼：「矮人們，你們說她是被什麼詛咒了？」語畢，又退到一旁換上了不同的表情：「尊敬的王子殿下，就是這顆蘋果。」她高舉著手，展示那並沒有實體的蘋果。
「就是這罪惡的果實嗎？」雫轉過頭看向彼方的睡臉，「若此刻詛咒仍在體內毒害著妳，讓它從哪裡來又回哪裡去吧。」
話音剛落，她便俯身貼近彼方，長髮隨著動作垂下，像是一簾布幕遮住了光線。
而在這布幕之後，騎士端詳著公主的睡臉，她的視線從雙眉、雙眼、鼻樑一路向下，停在了她的雙唇之間。
她用只有自己聽得見的音量，悄聲說了什麼。
接著她將鬢髮撥到耳後，讓恰到好處的光線成了兩人之間唯一的阻隔。

「啊啊！雫子！」霞忍不住叫出聲，但隨即被一旁的愛捂住了嘴。

從東棟回到社團大樓的霞，行經花園的聯絡橋時，注意到了在不遠處手舞足蹈的雫。
「雫子……彼方學姐也在？」同好會沒有活動，霞此刻也閒得發慌，便趴在欄杆上，從遠方觀察著雫的演出。
過了一會，先是愛發現了霞，加入了她觀劇的行列，接著是步夢與侑，璃奈與米雅……不知道從什麼時候開始，除了沈浸在戲劇與夢鄉的兩人，同好會的其他成員都聚集在此，默默地觀賞著這齣戲劇。

「真、真的親下去了嗎……」栞子遮住了眼睛，但還是忍不住留出一個縫隙偷看。
「不，從這裡看不出來，剛好被頭髮遮住了……」侑將手指彎曲成望遠鏡的形狀，但還是無法分辨遠處的兩人究竟進展到哪。
跟霞一樣感到焦急，但更多是出於好奇的嵐珠，一邊碎唸著「受不了啦，我要靠過去看！」一邊試圖擺脫米雅與雪菜的阻撓。
「雫意外地很大膽呢。」看著果林露出淺笑，艾瑪附和道：「比果林還大膽呢。」
「欸？」果林看向艾瑪眨了眨眼。
步夢一言不發，只是默默地想像著在遮住眾人視線的髮絲之後，究竟正上演著什麼樣的劇情，
假如那兩人變成了自己和……她感到臉一陣漲紅，不敢再想下去了。

隔天，璃奈進到部室時，只見彼方一人坐在沙發上。難得的是，彼方竟然沒在打瞌睡。
「彼方學姐？」璃奈已經進到部室一會了，彼方卻完全沒有理會她，於是她便出聲提醒了她。
「啊……！！」彼方先是瞪大了眼，接著又恢復了原本睡眼惺忪的模樣：「原來是璃奈啊，都沒注意到妳已經來了呢。」
璃奈拿出了畫著問號的璃奈板：「身體不舒服嗎？」
彼方搖了搖頭，「沒事，沒事。只是昨天沒有睡好而已。」說完便勉強擠出了一個微笑。
「欸！？」璃奈板上畫著驚訝的表情：「學姐竟然會沒睡好。」

彼方思索了半晌，將手指輕輕地放在自己的唇上，露出淺淺的微笑。
「就只是被吵醒了而已呢。」

這篇文章 【創作】桜坂しずく的狂熱 最早出現於 混蛋文學。

#えいがさき

本標籤多為劇場版宣傳相關，或是在角色生日時監督發布的生日賀圖（以該角色為主的聖地照片）。
宣傳的部份不會翻譯，生日貼文可以幫助聖地巡禮，所以會一併整理進貼文中。

2024年2月8日，雪菜生日。

2024年9月25日，談論〈Daydream Mermaid〉的歌詞創作靈感。

河村監督希望〈Daydream Mermaid〉能夠有像是COLTEMONIKHA的〈そらとぶひかり〉那樣的逆空耳效果，為此讓作詞家 Ayaka Miyake 費了不少心思。同時也希望大家看到歌詞時會感到驚喜。

2024年9月27日，解釋彼方MV中出現的機器人。

彼方MV中出現的機器人，是曾在R3BIRTH小組LIVE中出現過的「トキメキゴーレム」。
監督在Live看到它時，就希望能由大張正己老師來設計的話一定會很棒。
（大張正己老師是動畫師、監督，同時也是機器人造形設計師）。

2024年10月7日，這天是「Staff Talk 上映會」，活動結束後監督在推特提到雫的MV與劇場版畫面的分工狀況。

雫子的MV是和虹四格的ほりうちゆうや老師共同製作的。
大致的畫面由河村監督負責，舞蹈部份則由ほりうち負責。
同時ほりうち老師還負責了，本篇中霞落水的畫面，（跟艾瑪對話時）天觸碰髮飾，還有回憶畫面中背包倒下的畫面也同樣出自他之手。

2024年10月7日，監督接著提到艾瑪PV的製作過程。

艾瑪的PV是由CG監督岩崎先生提供基礎構想。舞蹈部份則是河村監督參考該構想並繪製分鏡，而意象場景（イメージシーン）也是由河村監督繪製的。

2024年10月7日，最後監督提到彼方MV的製作過程。

彼方的MV是由〈幻日夜羽〉的副監督淺野先生負責的。河村監督只要求他加入幕間劇場的捏他（即前述的機器人），至於特訓的場景、小遙的畫面都是淺野先生的主意。河村監督也認為，從真實影像躍進幻想宇宙的分鏡非常有趣。

2025年10月26日，監督感謝大家觀賞劇場版第一章，並請大家也支持第二章。

2025年11月7日，劇場版第二章上映。

2025年11月10日，監督提到他也參與了「公開紀念PV」的監修。

為了「傳達一部分劇情卻不觸及故事核心」，在分寸拿捏上監督下了一番苦功。最後抱著「看過動畫本篇再回來看會有不同印象」的想法進行了監修。

2025年11月12日，璃奈生日賀文。

2025年12月6日，米雅生日賀文。

2025年12月16日，彼方生日賀文。

2026年1月12日，監督引用よんなーびせ閉店通知的推文。

2026年1月23日，霞生日賀文。

2026年2月5日，艾瑪生日賀文。

2026年2月14日，嵐珠生日賀文。

#えいがさき小話

這個標籤則提到MV與劇情製作上的許多幕後花絮，包含原先沒有採用的內容，或是跟本篇劇情無關的「意象畫面」代表的含意。

2025年10月15日，河村監督提到雫子〈Rise Up High!!〉MV最早的背景設定。

雫子的MV是以瀨底海灘為意象的。這裡以婚紗照聞名，因此最初設定背景放的是風舞動面紗的意象。
但因為背景一直飄動會無法專心於舞蹈，所以河村監督刪掉了，但是當時的痕跡還殘留在專輯封面上。

2025年10月16日，河村監督解釋彼方MV的舞台設計。

MV是以美麗海水族館的大水槽為基礎，但因為想在水槽前唱歌時有像是舞台一樣的東西，所以借用了かりゆし水族館一部分的意象。

2025年10月20日，監督解釋艾瑪MV的隱藏設定。

監督是以「如果艾瑪一個人生活在沖繩會是怎麼樣的」構想這支MV的。
在監督的想像中，艾瑪住在沒有浴室的公寓，需要經常去錢湯……接著調查資料時才發現，本島的錢湯只剩下一間。為了防止缺水，在屋頂上還設置了許多水塔。查到這些充滿生活感的資訊非常有趣。

2025年10月22日，監督提到嵐珠MV的背景。

嵐珠MV的背景是以首里城為主題，但有部份也參考了體驗王國むら咲むら。堪景時正好遇上燈籠節，非常美麗。

2025年10月22日，監督接著提到嵐珠與步夢的對決。

劇情中嵐珠與步夢的對決，因為無法像 Rap Battle那樣輪流唱歌，所以最後選擇讓DJ將兩首歌串接在一起。
步夢的ENTRY畫面也是希望大家在看到時會感到驚喜而製作的。讓人驚喜「原來步夢也有專屬畫面」的感覺。

2025年10月23日，監督提到製作MV時的大方向。

在製作第一章的MV時，監督設定了幾個限制：
．讓意象場景具有故事性
．舞台設置在沖繩
．會出現其他同好會成員
不過監督也說，這些是在不影響電影本身故事的前提製作的，因此可以當作額外內容來處理。

接著監督的推文又提到：
過度談及內容細節會減少大家的解讀空間，監督認為這並不妥當，但因為平時沒什麼機會說明，就稍微聊一些。
例如：艾瑪的部份，描繪她跨越海洋與天空，遠離故鄉，心中多少會感到寂寞，但隨即又想起曾經描繪的夢想……之類的。
步夢則是將她對『時光流逝與事物改變』的恐懼，以將時間封存的沙漏來比喻。大概是像這樣的感覺。」
（偷打廣告：我也曾對步夢MV中的沙漏做過一些自己的解釋，當時的解析文章在此）

最後一篇貼文則是連接到第二章的內容。
監督說在第二章的MV中，除了把沖繩換成關西之外，也是與第一章一樣的方式處理的。
如果注意到了這件事，也許會有另一種樂趣，因此第二章的電影也請多多指教。

#えいがさきロケハン小話

這個標籤主要是監督尋找劇場版取景地時的見聞，對於有打算聖地巡禮的讀者來說會有很大的幫助。

2024年9月23日，監督提到赤嶺天實家的原型。

監督想把赤嶺家的建築改造成有古民家風格的餐廳，沖繩映像委員會則建議了他三個場所。
其中監督最喜歡的是コテージCANAC。在本篇中，之所以改成掘式暖桌，是因為監督覺得長時間畫正座場景對作畫來說太辛苦，因此唯獨更改了這一點。
（※掘式暖桌即榻榻米座位的改良版，桌板下方挖空讓客人雙腳可以自然下垂）

接著監督補充，使用這個標籤是打算隨興分享一些拍攝堪景時的事（即便沒在本篇中使用），並且會盡量避免劇透。

同一天的推文，監督說自己在最後一次堪景時，在福木並木林道發現一間餐廳結合民宿的店，看起來很像「はいさい」的原型，但只是巧合。不過地雞黃金蕎麥麵和雞飯都很好吃。
（※「はいさい」就是赤嶺家民宿的名字）

2024年9月26日，監督提到了跟本篇劇情中不同的場景選擇。

在本篇中，往往會選擇華麗的觀光景點，但監督也想展示一些不同的地方。好比本部町營市場充滿了昭和氣息，感覺是個不錯的地方，懷舊的風景也很適合艾瑪，

同天的推文，監督接著推薦餐廳。

監督去了本部町營市場附近的「きしもと食堂」吃沖繩そば。這間老字號餐廳非常有人氣，牆上是滿滿的藝人簽名。照片裡則是沖繩炊飯「じゅーしー」。

2024年9月27日，監督巧遇了熟悉的機器人。

在國際通看到這樣的招牌。雖然是琉球銀行的廣告，但那個機器人看起來莫名熟悉……甚至連電視廣告都做出來了，真的十分認真。
（※監督分享的連結是アキバ総研，在監督分享三天後的9月30日無預警關閉，所以文章讀不到了）

2024年10月2日，監督分享玉泉洞與沖繩王國的內容。

玉泉洞和ガンガラーの谷都是很棒的地方。雖然玉泉洞的場景只展示了短短的一瞬間，但實際上它是一條相當長的鐘乳石洞，非常值得一看。順帶一提，在沖繩王國裡還有啤酒釀造所。沖繩紀念品店中常見的啤酒正是在這裡製作的。

2024年10月8日，監督提到東南植物樂園的改動。

因為劇情需要，山羊被改為放養的，但現實中並非如此。在園區中確實有山羊，要去的人可以自己去找看看。

接著監督的推文又提到植物樂園的另一個場景。

這片椰林與霞和山羊直播的水上樂園稍微有些距離的地方。植物園也是個很棒的地方，雖然覺得有點勉強，但還是放進去了。

同一天後續的貼文又提到よんなーびせ作為艾瑪舞台的原因。

最初取景勘查是為了尋找舞台的地點，因此看了各種地方，但當監督在福木並木林道散步時，在 Staff Talk 上映會擔任主持人的鈴木先生說：「那邊可能有監督會喜歡的地方喔。」跟著去了之後便一見鍾情，決定以此作為艾瑪的舞台。

2024年10月16日，監督提到 Blue Seal 的話題。

說到沖繩就會想到 Blue Seal，所以就讓它作為彼方握手會的會場出現了。
說到 Blue Seal 大家就會想到冰淇淋，但在這間北谷店其實也能吃到漢堡。雖然漢堡十分美味，但礙於漢堡出現次數太多的問題，最終沒在本篇中登場。
（※雖然米雅不在這，但她們已經在A&W吃過漢堡了）

當天稍後的推文中，監督補充了更多 Blue Seal 的細節。

最初場堪時本來打算選牧港店，但在製作過程中進行了改裝，最後一次場堪時就改成了北谷店。

2024年10月17日，監督提到了美麗海水族館的裝潢變化。

前一陣子去沖繩時也去了美麗海水族館，花園鰻的水槽好像變了。取景當時看到的畫面是這樣。

2024年10月18日，監督提到雫子MV中撩亂鏡頭的原型。

在雫的MV中出現撩亂服裝鏡頭，參考了中央公園大道。監督覺得撩亂服裝像昭和的不良漫畫，所以選擇了昭和復古的商店街作為舞台。可能是受到美軍基地的影響，沖繩這些深度景點有很多美式商店。

接著監督提到，雖然沒到實地取景，但エイエ戦サー的畫面是參考西表島的森林；而虹學傳說的背景則參考了安波的銀葉樹。
因為其特殊的樹形很有奇幻的感覺。

2024年10月24日，監督提到了嵐珠與牛排的內容。

說到嵐珠到了沖繩，牛排是絕對不能錯過的。所以我們去了ステーキハウス８８。之所以選擇恩納店，是因為外觀給人的衝擊很強。本篇裡中的這個片段，監督本來打算示範GPX的競爭也能以合作的形式進行，但效果並不明顯。
（※監督的意思是，GPX的競爭並不是只有舞台上的對決，也包含像吃牛排對決這樣合作進行的對決）

2024年10月24日，監督提到現在正是是蒲葦（芒草）的最佳觀賞季節。
在艾瑪MV的萬聖節鏡頭，當初就是想在台場找個有秋天氣息的地方，所以才選在這取景的。

2024年11月15日，監督分享 okinawa sun 的內容。

在前往福木並木林道的途中，有一間很好喝的果昔店——okinawa sun。
即便堪景時比營業時間稍早抵達，店家依舊好心提早營業。除了照片中的地方，還有很多很上鏡的場景，讓人不知道該先拍哪裡。是一個很棒的地方，非常值得造訪。

2024年11月22日，監督提到步夢簽名的 trip cafe okinawa。

步夢為當地粉絲舉辦茶會的 trip cafe okinawa ，原本在場堪時位在瀨底島的店舖，在製作時已經搬到恩納村了。
監督還沒去過恩納村的店，但餐點看起來沒有改變，有機會務必去看看。

2025年11月13日，監督提到第二章的聖地。

監督搭乘ラピート前往大理石海灘。雖然在劇中是早晨，不過有一天也想看看夕陽的景色。

2025年11月14日，監督提到了他在大阪吃的食物，雖然他也不確定這能不能算是えいがさきロケハン小話。

上週末去了大阪，食物真的非常美味。因為高湯和關東不同，即便是簡單的小菜也能讓人感動。魚和肉都是極品。

接著監督又提到了在米雅MV中出現的 TABLES CAFE，但他的重點似乎是食物。

監督也去了 TABLES CAFE。監督說雖然可能有點誇張，但這裡是他吃過最好吃的布丁。
蛋香濃郁，扎實的口感達到了奇蹟般的平衡，真的非常絕妙。

接著是監督分享堪景時造訪的 yatt cafe，並稱這裡的甜點跟咖啡都很美味，改建自老房子的內裝也非常棒。
在劇中，果林和克利絲蒂娜曾造訪此處。

2025年11月16日，跟本篇完全無關的京都美食。
1.剛裝自古民家的啤酒酒吧。
2.只用豆腐和鹽就美味到令人難以置信的日本酒酒吧。
3.明明在京都還吃鍋物？結果真的超好吃。
4.車站內的鯡魚蕎麥麵，第一次吃。

2025年11月17日，副會長與璃奈的劇情取景地（終於不是單純分享美食了）。

在劇本上有一個需求是，副會長在日本橋發現去購買零件的璃奈。我們因此開展外景勘查，最開始造訪的 Copi Maru Coffee 的氛圍完全符合，於是從那開始安排場景。這是監督非常喜歡的咖啡店。

接著監督又提到另外一間咖啡廳。

京都的koe donuts。店內裝飾大量使用編笠，非常漂亮，所以特地去造訪了，甜甜圈非常好吃。喜歡甜甜圈的人一定要來品嚐。

2025年11月19日，監督的外景勘查大阪篇。

1.勘查時晚上泡過溫泉後回程時去的。夜晚的聖代。
2.正宗的綜合果汁，前面那杯相當大杯。
3.愛想吃的イカ焼き就是這個。
4.覺得果林來的話應該會很有趣所以拍了，但最後還是廢案了。

稍晚的貼文中，監督提到璃奈MV中出現的タグボート大正是4th LIVE 後監督一個人喝酒的地方。
當時覺得那裡很棒，很開心能在劇中呈現出來。

2025年11月21日，提到克羅伊與有馬溫泉。

監督選擇有馬溫泉，是基於想像克羅伊喜歡溫泉，會四處泡湯的設定。不過在煩惱要住哪間旅館時，偶然入住了陵楓閣。
覺得氣氛與裝潢都很棒，便決定是這裡了。經營者也允許他們在室內拍照。

接著監督又提到他在大阪堪景時，住在 Villa Fontaine。酒店附近有一間燒鳥店很好吃。
而且看起來在關東也有分店，希望有一天也能造訪。但因為忘了拍照，所以貼上官網的照片。

2025年11月24日，監督提到神戶的聖地。

1.、2.神戶北野異人館街的萌黃館。本篇只拍設了外觀，但內部裝潢也很時尚，非常值得一看。
3.、4.同樣位於北野異人館街的星巴克。這裡和京都不同，是改裝自洋館的店舖。雖然因為星巴克重複了沒有拍出來，但拍照上很上鏡。
（※劇場版前五分鐘就出現京都星巴克）

結語

以上就是河村監督在推特上發表的虹咲劇場版相關討論，我只是負責翻譯與簡單的註釋。

未來第二章BD發售，可以預期監督應該還會再分享更多內容，屆時我也會重新更新這篇文章（或是把第二章內容獨立分享出去）。
另外也想請問看到這裡的各位，這篇文章會不會很卡……
為了保留連結，我是直接將原推文嵌入文章中，怕這種方式會讓手機端看得很吃力，還請各位留言告訴我。
當然想討論文章內容，也非常歡迎喔！

這篇文章 【虹ヶ咲】虹咲劇場版幕後花絮 河村監督推文翻譯 最早出現於 混蛋文學。

PLUM 彼方基本資料

外盒

說來有點慚愧，這個系列都快全買齊了才突然意識到外盒的設計也不是我原先想的單純複製貼上而已。
仔細看角色名字（漢字）的部份，都有根據角色的造型去做變化，好比「近」加上了星星的圖案，「方」上面的點變成了彼方頭頂的皇冠……
如果手邊還留著其他外盒的，不妨拿出來再欣賞一次；沒有外盒也沒關係，可以參考我先前的開箱文中附上的照片。

本體

開箱看到本體的當下真的又驚又喜。

頭雕精緻、服裝充滿細節這些已經講過無數次的內容就不再提了，維持 PLUM 社一貫的高水準。
這次彼方最讓我喜歡的，一是色彩迷人，從彼方的髮色、膚色，再到服裝的紫藍漸層都十分亮眼；
另一方面，髮絲的處理亂而有序，在感受到技術力的同時，也能從中窺見彼方的角色性格。

而讓我驚訝不已的是：這套服裝露出度原來這麼高嗎？
又是一個看立繪、看3D模型、看Live都沒有發覺，看到模型本體時才突然意識到「怎麼裙子這麼短！？」、「領口一直都這麼低嗎？！」、「彼方的腿一直都這麼有肉嗎？！」，這種心情讓我回想起第一次開箱到步夢時的情況了……

本體細節

首先上半身就有很多值得分享的細節了。

一般版的小彼方睡眼惺忪，嘴巴嘟成了O型，食指指著自己像是在思考什麼事情一樣，十分可愛。
搭配上「眠れる森に行きたいな」紫羅蘭色的打歌服，
蓬鬆的荷葉邊、滑落的肩帶，還有裝飾在頭髮上的花朵，每一處細節都充滿了彼方本人的特色。

單看她髮絲的話會顯得有些雜亂，不過放到整體來看，
流動的造型正好與相對筆直的身軀形成對比，讓畫面不至於太過呆板。
再加上彼方這頭褐色的長髮正好與身上的紫色互補，說它是這尊模型靈魂所在之處也不為過。

再看回正面就能理解前面所說的，髮色、膚色與服裝的相互配合，筆直收攏的身軀與飄逸飛散的髮絲互相對比。

不過這張圖片最主要還是想說明我剛開箱時，看到彼方這次露出度怎麼如此高而感到驚訝……

因為服裝的關係，彼方的胸可能是這個系列至今為止，視覺上最大的人了。
甚至連先前的艾瑪、嵐珠都沒有像彼方這樣的呈現。

但同一時間，荷葉邊的細節沒有好好處理也是一個問題。
尤其是當大多數時間我的視線都會停留在胸口時，這個細節問題就會被放大。

這點當然是缺點不必諱言，但反倒讓我感到有些好奇，
怎麼像肩帶扣或是服裝上的小裝飾這些看起來更小的東西，瑕疵就沒有那麼多，
難道說荷葉邊其實是一個在製造上十分有難度的東西嗎？

撇除掉荷葉邊的問題，再說回彼方的外型。
滑落的左肩帶雖然作為彼方個性的外顯特徵，早在一單視覺圖就已經出現……
過去我一直沒有特別在意這件事的，直到看到這次開箱的彼方模型時，才意識到這畫面是多麼有衝擊力。

接著繼續看服裝的細節：

蝴蝶結可以說是營造少女、偶像感的重要元素。
胸下緣微微下垂的兩個蝴蝶結，搭配上波浪的下擺，具體體現出彼方的慵懶感。
背後的大蝴蝶結與絲帶，除了營造流線的動感之外，也更突出了偶像的氣氛。

還有腰際的米色罩裙，作為上衣與短裙的過渡，增加層次的同時又不會讓視覺出現斷裂感，可以說是相當巧妙的設計。

同樣也是讓我覺得相當驚豔的是彼方這腰臀腿的曲線。
也是一旦注意到，未來就再也無法移開視線的類型。

既然提到腿了，就讓我們的視線繼續往下。
從後方的視角能夠更明顯地看到：右腿綁帶讓大腿有微微的咬肉，這點雖然是我個人的愛好，但只要有做出來我就給好評。

兩隻腳同樣是一靜一動的對比，左腿伸長讓人感覺修長、清新，右腿彎曲讓人感受活潑與曲線。

至於鞋子的設計就不像先前開箱的雫或米雅那麼花俏，更加樸素簡單。

當然平常不會看見的細節也沒有錯過。

限定豪華版：替換臉、手掌與購入特典

地台

跟外盒一樣，今天才注意到地台的字體也根據不同成員有所改變。
大家一樣可以找先前寫過的文章來對照看看。

替換臉

因為這次替換臉要拆卸的配件不少，所以還特別給出了一張說明書。

首先要拆掉彼方的兩顆羊角，再來是前髮跟手腕，最後才是臉。
其他拆卸都不難，唯獨手腕需要注意。
預設姿勢是食指指著自己，大概是因為有公差的關係，我的限定版可以輕易取下，但普通版就會戳到臉頰，
如果拆的時候不小心一點，可能會刮傷臉或折斷手指。

除了一般版的嘟嘴，還有「眠いよすやぴVer.」和「ほがらか笑顔Ver.」兩種表情。
手也有打呵欠張開與一般版的手指兩種。

注意左側的卡榫，這次終於改回原本的設計，讓拆臉的過程變得十分滑順、輕鬆，
不用再摳到指甲痛，還要擔心把模型弄壞了！！！

資料夾

跟封面的字體一樣，每個資料夾的設計都有些微不同……這次真的是新發現。

圖片欣賞

首先是雙人合照。

然後是獨照。

跟 7-11 印象女孩的比較

去年六月去秋葉原入手了 Alter 的7-11印象女孩彼方，雖然照片早早拍好了但我一直拖著沒有寫開箱文（×）
所以趁著這個機會，來比較一下兩者的差異，順便當作之後更新的預告。

首先最明顯的就是髮色不同了，Alter版本的已經有點偏向金髮，而Plum則是更接近原版的褐色。
再來是膚色，Alter版本有些死白，Plum則偏黃（膚色）。
最特別的是瞳孔的畫法也不太一樣，Plum更接近原本虹咲的畫風。

這一張照片放在一起比較，感覺兩個像是不同人一樣。
不過我覺得更好笑的是這一對比，感覺Plum 的彼方又更睏了。

結語

雖然不全是這次彼方的緣故，但這次開箱可以說是驚喜連連。

先是發現了外盒、特典、地台上的字體細節，接著又是重新認識「眠れる森に行きたいな」這套服裝。
再加上這次替換臉的改動解決了前幾次開箱時的最大困擾，真的是十分感謝。
整體沒有什麼瑕疵，就算有也是瑕不掩瑜，只能說我真的非常喜歡這次開箱的彼方。

這篇文章 【開箱】眠れる森に行きたいな 近江彼方（PLUM 通常+豪華版Set） 最早出現於 混蛋文學。