10.金澤奇蹟「HomeRun Queen!!」

用一句話總結就是「直球對決但暴投了」。

這首曲子就像歌詞唱到的，「比起短打安打，更愛全壘打」，將奇蹟充滿自信的一面毫無保留地展示給我們。
說起來這首曲子有點像電子風的かすみん。
但可惜的是曲風沒對上電波，再加上人設的烘焙跟曲子主題的棒球都對我來說很遙遠，
沒能產生共鳴，因此只能放在這個位置。

9.山田真綠「Little Green委員会」

同樣是曲風不對電波，再加上真綠的電子音實在太搶眼，整首聽完感覺有點膩。

歌詞初看很有趣，「竟然會唱這種詞？！」
但隨即發現大多數都在提環保，似乎沒有真正切中真綠的角色形象。
或者說真綠「環保少女」的形象實在太強烈了，其他特色相對變得影薄了也說不定……

8.麻布麻衣「Public Style」

聽起來很像出自V家的電子音樂。
作為曾經歷過ニコニコ動画巔峰的老人，聽到這樣的曲子自然會感到有些懷舊。
不過除了曲風懷舊，歌詞傳達的主題：「卸下偽裝，在『你』面前展現真實的自我」也是 LoveLive! 的傳統了。

這首歌像是晚了十年出生，屬於我年少時代的曲子。現在聽起來只有懷念而已了。

7.五桐玲「いつか碧」

柔和的曲子，鼓舞人心的歌詞，搭配上玲清爽乾淨的歌聲。
彷彿某部動畫的片尾曲一樣。

這首曲子也有融入玲的兩大特色：一是「沼津」的自然風情，二是「運動」的各種心境。
南風、海、山、草，各種自然元素成了玲的養分；
而她面對失敗時的不甘與悔恨，再接再厲的堅強與努力，則化作這首曲子。

6.此花輝夜「キミは夜のポラリス」

適合當作戀愛喜劇的主題曲。

除了本身就熱情洋溢，讓人感到無比甜蜜的歌聲，
加上彷彿大阪觀光列車一般的歌詞，
整首歌聽完彷彿跟著蘿拉來了愉快的蜜月旅行一樣。

尤其是歌詞裡「僅僅相遇就是奇蹟」這句，對照蘿拉的背景更顯貼切。
畢竟一個時常在美日之間搬家，在哪都難以維繫感情的人，
卻能夠在回國後不久就遇上いきづらい部這樣的夥伴，還跟梅田分校的成員培養好感情，真的是奇蹟一般的相遇。

5.高橋波爾卡「浅草Guilty Girlの歌」

風格最強烈，彷彿祭典般熱鬧的歌曲。

除了曲風能聽見 Leader 傳統的元氣、樂天元素，
歌詞中傳達的「把握現在」、「期待未來」等等意含，也是企劃最核心的概念。
這首曲子融合了淺草的祭典元素，LoveLive! 的核心概念，還有延續高家Leader的活力。

副歌、間奏的變奏都讓人印象深刻，很期待在現場演出時會是什麼樣的情況。

4.調布乃理子「恋のワンタイムパスワード」

給最幼的聲線唱最魅的歌詞。

濃厚的昭和風情，彷彿開著進口跑車行駛於夜晚燈紅酒綠的首都高上。
遠處建築的霓虹燈，一閃而過的街燈，跑車副駕上的是……

如果給對いきづらい部完全沒概念的人來聽，
應該會覺得這是像玲或是蘿拉那樣的人唱出來的曲子吧。
怎麼會想得到是不起眼又內向的乃理子唱的呢？

3.佐佐木翔音「イキタクナイevery day」

如果說波爾卡的曲子是最 LoveLive 的曲子，那翔音這首就是最符合 Bluebird 的曲子。

不甘心，自暴自棄與難以言語的悲傷都透過歌聲傳達。
如果說其他人的曲子聽完之後就能了解演唱者的特色，
那翔音這首曲子就是聽完之後會讓人想再了解更多關於她的事，想關心她，擁抱她的一首曲子。

這首曲子不只是自怨自艾而已，當翔音感受到「你」的陪伴之後，
歌曲在後半部份世界突然變得明亮了起來。
即便世界殘酷且瘋狂，但因為有人陪伴，那似乎也能夠忍受了。

也許聽著這首歌的「你」正是她苦苦尋找的青鳥。

2.駒形花火「HIBANA―火花―」

正如曲子中的「Shooting Star」或「花火」，
瞬間綻放的耀眼光芒，彷彿能燃盡一切的巨大火焰，
將所有的不安與徬徨全都驅趕進陰影之中。

歌詞不負她以現代大和撫子自居，搭配上出乎意料的搖滾曲風。
極大的反差，讓我第一次聽見的時候就印象深刻。
每一個音符都彷彿一次又一次綻放的煙火。

1.春宮悠可里「Pray for love」

前奏一響起，就彷彿置身在只有悠可里一人的舞台前。
坐在觀眾席最前排感受她的孤獨。
這場獨角戲是悠可里的自傳，也是她向觀眾的你發出的邀請函。

這首曲子融合了太多我喜愛的元素，舞台、戲劇，
還有悠可里對過往的惆悵、渴望關注卻又感到不安的心境都十分觸動我。

雖然這首曲子從公開以來，就一直被笑說是少女歌劇出來的曲子。
但因為我到現在都還沒看過少女歌劇，
所以在我聽起來倒是更像東方的曲子，而且還讓我聯想到愛麗絲。

後記

以上就是我對這十首曲子的排名，不知道大家覺得如何呢。
是跟我有相似的想法，還是完全不能接受這樣的順序呢？
都歡迎留言跟我分享，或是分享出去跟更多人一起討論いきづらい部的這十首新曲吧。

不過我還是要重申一次，這只是我個人的觀感，並不是專業的排行。
請大家當作參考意見看看就好了。

那麼，就讓我們下一篇文再見吧。

這篇文章 【いきづらい部】一單Solo曲私心排行 最早出現於 混蛋文學。

這張《LoveLive! Sunshine!! Third Solo Concert Album ～THE STORY OF “OVER THE RAINBOW”～ starring Takami Chika》，收錄了高海千歌（CV：伊波杏樹）動畫一期的BD特典曲，還有劇場版曲目。

名稱	LoveLive! Sunshine!! Third Solo Concert Album – THE STORY OF “OVER THE RAINBOW” – starring Takami Chika
演出	高海千歌 (CV.伊波杏樹) from Aqours
發售日期	2022/08/01
價格	￥3, 300（含稅）
收錄內容	以劇場版曲目為主的獨唱專輯，並增加一首全新曲目。

Aqours 的 Solo Album 從2020年便開始發行，今年已經來到了第三彈。
過去從未入手的我，這次又是為了什麼下定決心入手，還打算將整套九人全收齊呢？

入手的三個理由

• 喜愛的劇場版和特典曲目
• 新曲〈ナミオトリフレイン〉
• 千歌太可愛

千歌

雖然很膚淺，但本次的封面對我來說吸引力實在太強。
〈One More Sunshine Story〉的舞台劇服裝，或是〈THE STORY OF FEATHER〉的水彩印象雖然同樣令人印象深刻。
在聚光燈下翩翩起舞的千歌，穿上了 WINDY STAGE 上杏樹獨唱時的服裝……

相比過去更加動感的姿勢，外加成熟又充滿魅力的神情就已經足夠吸引我了；偏偏這套服裝又是出自對我來說有特別意義的 6th 東蛋場。
更何況再想到你逢田姊和愛香的演出服，不就覺得這張專輯收來就算不聽，也非常超值嗎？

劇場版和特典曲目

另一個實際的原因，是這次收錄的曲目幾乎都是我較喜歡的歌曲。

例如動人的〈空も心も晴れるから〉、〈聖なる日の祈り〉，或是熱血的〈Daydream Warrior〉、〈スリリング．ワンウェイ〉；又或是每每聽見，便會回想起劇場版劇情的〈Brightest Melody〉、〈キセキヒカル〉、〈Next SPARKLING!!〉等等……

綜觀 Aqours 所有曲目，這幾首絕對都能排得上心目中的前十。
透過獨唱，更能察覺過去合唱時被忽略的細節；聲優們唱功的獨到之處，演繹角色時所投注的努力，在這都能夠細細品嚐。
能夠將喜愛的曲目重新體驗九次，這世界上還有什麼比這更幸福的？

ナミオトリスレイン

最後真正決心讓我入手的原因，便是這次的新曲〈ナミオトリフレイン〉。

朋友在聽過試聽後曾經評論「簡直就是杏樹個人專輯的風格」。
出於好奇，我也立即找來聽……

這種略帶憂鬱，卻充斥溫柔，像溫暖海水，又如清晨陽光的歌聲，確實有杏樹個人專中幾首曲子的影子。
但我想這也不是巧合，畢竟杏樹原創專輯便叫做《NamiotO》（ナミオト），與本次歌名不謀而合。

〈ナミオトリスレイン〉中千歌過去的元氣、活力，轉變為成熟與穩重，或者說，更有杏樹本人的味道了。
歌聲彷彿來自我會在咖啡廳聽見的陌生獨立樂團，曲子又像是我在日本電影結尾會聽見的片尾。
特色是強烈的情緒渲染力，以及令人沈醉其中的世界觀，光是聽著，腦中就浮現了與千歌共同漫步在三津海灘上的畫面。

而這個千歌已經不是動畫初期，那個單純到有些天真的千歌；
而是在劇場版完結之後，經歷了許多悲傷難過的事，但同時也尋找到屬於自己光輝的千歌。
即便感到迷惘，依舊會繼續前進的千歌。

開箱！

初回生產特典是能夠收納九張CD的三面收納盒。
上方是拆封前拍攝的，下方則是拆開外包裝後，收納盒實際的模樣。

收納盒上九彩的圓點，似乎能夠對應到專輯封面上的舞台燈，象徵著九人在舞台上綻放的絢麗光芒。

本次是從 Gamers 購入的，因此特典是封面圖案的壓克力小吊飾。
實際上是我太晚下訂，只剩下Gamers還有特典，不然一般來說我不會選擇吊飾的……（望向家中多到已經無處可掛的吊飾）

很喜歡這次專輯採用的視覺設計。
彩色的圓圈除了有前面提過的燈光象徵，相互交疊的樣子也像是水面漣漪，
再看看這次收錄的劇場版歌曲，彷彿能從中窺見Aqours緣份的交織一樣。

這次的歌詞本，白底黑字也相當有質感。

最後是這次因為拆太快來不及拍的側標，上面寫著「こころはつっと歌ってる。また始めよう！」
對應了〈ナミオトリフレイン〉的歌詞，也就是「心中始終有個聲音在歌唱著。再一次開始吧！」

心得

本來想過要一首一首評論，也實際上把每一首拿出來，對照著歌詞細細欣賞過一遍（嚴格來說，好幾遍）。
老實說真要評論起來，才發現有一定程度的困難……

自身對於音樂評論涉獵不多，能用的詞本來就受限，
但是另一方面，千歌作為 Aqours 的 Leader ，許多曲目本來就是以她為核心（C位）。
而這些曲子中，千歌的特色已經被大大的突顯……這就導致再聽見千歌獨唱時，其實並不會有出乎意料的感覺。
像是〈Pops heart で踊るんだもん！〉、〈太陽を追いかけろ！〉、〈僕らの走ってきた道は…〉或是〈i-n-g, I TRY!!〉都屬於這種。

相對的，像是〈Daydream Warrior〉、〈スリリング．ワンウェイ〉這種激昂帥氣的曲子，又或是〈聖なる日の祈り〉、〈空も心もはれるから〉這些溫柔婉轉的曲子就能夠展現這張專輯真正的價值。
好比〈Daydream Warrrior〉中，帥氣……但又不那麼帥氣，像是小孩在模仿搖滾明星一般的歌聲，與過去截然不同又相當熟悉的千歌風格。

我認為作為這段說法最好的驗證，便是接下來開箱梨子、露比 Solo 時再比較相同曲目。
而那就要各位耐心等待我收到另外幾張專輯之後的開箱文了！

另外，跟專輯本身的關係不大，但是是在我聽到〈キセキヒカル〉時偶然冒出的想法。
前兩天也曾紀錄在自己的臉書上，在這邊原文照登：

前兩天終於收到了千歌的3rd Solo。

在寫開箱文之前，理所當然就是排除所有事務，好好地從頭到尾聽一遍。

一邊紀錄下腦中的想法供後續使用，一邊享受千歌與杏樹令人著迷的歌聲。

聽到Disc 2的〈キセキヒカル〉時，不得不中斷休息一會。

從聽見這句「キセキは起こると知ったよ

あの頃の僕らへと　教えてあげたい」開始，便無法控制地落淚。

Sunshine 我複習的次數並不多，沒辦法如數家珍般地回顧每一段劇情，但在腦海中始終有一個印象，那便是Aqours在天台上練習著的模樣……

當時的她們還不清楚等待著她們的未來會多麼殘酷，但她們卻始終懷抱希望，相信著奇蹟總會發生；
站在此刻回頭看，即便當時她們盼望的奇蹟落空了，但卻在過程中孕育出了更加璀璨的光輝。

千歌一人站在海邊大喊「助けて　ラブライブ」時，當時的我置之不理；但在七年後，我終於還是走到了第十人的位置。

並不是我改變了什麼，而是因為Aqours始終沒變。

她們始終相信的那個奇蹟，終究使所有人齊聚於此，其中也包括我。

我不會對這段擦身而過的經歷感到懊悔，但我絕對會更加珍惜接下來與Aqours共同度過的時光。

以上就是本次開箱文的內容了！

這篇文章 【開箱】Aqours 3rd Solo Album 千歌篇 最早出現於 混蛋文學。