篇章導讀
本文講述混蛋第二次觀看線上配信，同時也是第一次觀看 LoveLive! 系列的演唱會。
此時仍處於疫情肆虐的2021年，配信是海外粉絲唯一的觀看管道。但同時也是 Liella! 初出道，蓄勢待發的時期。
混蛋特別挑選了11月15日舉辦的北海道公演，作為自己的生日禮物，而這篇文章正是那場公演的心得。
全文以歌曲為主軸，穿插個人的見解。其中有混蛋難以掩飾的激動心情，亦有對初生 Liella! 的期待。
在 Liella! 出道第五年，官方再次宣佈以一期生五人為主軸開辦 LIVE ，是否能夠帶回最初的感動呢？
作者
混蛋。本名混蛋。撰寫本文是24歲的生日當天。
同年早些才第一次觀看線上配信，也是人生第一次看LIVE（不算上BD複習的話）。
LIVE紀錄：1。
本文
第二次看線上配信 Live ，也是第一次看 LoveLive 系列的，因此對我來說意義非凡。
而且跟上次看うっちー的角色歌 Live 不同，晚點還能再看回放，更是覺得幸福滿滿。
START!! True dreams
跟往例一樣，第一首都是動畫的 OP 曲。
雖然之前的 TV 表演就已經看過真人版的演出，但那也已經是好一陣子前的事了。1
再看到五人跳起 START!! True dreams ，每週追動畫的那種心情就被挑起了。
對接下來的表演充滿了期待。
だから僕らは鳴らすんだ！
節奏感很強，本來沒這麼注意這首歌的。
MC1
打招呼及自我介紹的環節，自己是第一次聽到五人的 Call 。
ぺいちゃん是非常簡單的「Galaxyyy」；
鯉魚是「素晴らしい声のひと」然後在在觀眾間尋找，最後找到なぎちゃん（看起來每次都會換人？なぎちゃん看起來有點驚訝，還說自己終於懂了かのん的心情）；
さゆり是第二話的「漢堡排之歌」，然後把漢堡排換成其他食物。因為在北海道，所以這次換成成吉思汗。
なこちゃん是……忘了。（哭，待補充）2
なぎちゃん是第十一話的短歌，最後大家接上「葉月恋」。
未来予報ハレルヤ
本來就是我很愛的曲子，無論是曲調、歌詞都非常喜歡，所以早就做好「有可能會被感動到」的心理建設。
但沒想到實際上聽見、看見時，還是被さゆり的歌聲感動到大哭了出來。
當然，さゆり的歌聲極具渲染力，搭上振奮人心的歌詞，以及腦海自動 replay 的劇情，會哭出來是很正常的。
但更值得稱讚的是他們（Staff）把場地玩得透徹，因為原曲在劇情中是香音一個人演唱，
其他四人還未入團，因此並沒有同框，而是透過畫面分割的畫面蒙太奇效果。
所以在 Live 上，四人退到舞台四處，只留さゆり一人站在舞台正中間。
但透過攝影機的角度，還是能看到跟動畫一模一樣的場景（上圖，雖然是超巨大さゆりXD） 。
GOING UP
1.2.3 !
這兩首我還沈醉在〈未来予報ハレルヤ〉的感動中，視線都還是模糊的。
比較特別的是〈GOING UP〉是さゆり獨唱，〈1.2.3 !〉是さゆり、鯉魚、なこ合唱。
兩首都很歡樂的曲子，印象比較深的是〈1.2.3 !〉唱到 Jump時，三人一起跳起來……
さゆり跳到小腿貼大腿，但鯉魚根本沒離地幾公分（笑）
雖然從第一次真人活動公開，兩人極端的身高差就常常被討論，但實際上看到還是覺得很驚喜（？）
Tiny Stars
在這之前插了段動畫過場。看到第二話、第三話的畫面，接下來毫無疑問就是「小星星」了。
（其實在動畫這時就已經哭了一下了）
看到兩人穿上動畫中的服裝，還沒開口就先感動到了。
さゆり伸手握住鯉魚的瞬間，接著唱出「駆け抜けるシューティングスター」
真的是感受得到心臟砰砰跳動，全神貫注的那種震撼。
兩人的身高應該是唯一沒有還原的東西了。
但沒還原又怎樣，さゆり與鯉魚的組合，反倒給出了動畫完全沒有的全新感受。
バイバイしちゃえば！？
只有なこ跟ペイちゃん，但完全把兩人的活力表現出來的曲子。
中間有段舞蹈，なこ抬腳，從ペイちゃん的頭上跨過去，
看到的瞬間真的是驚喜滿滿，並且由衷感到敬佩。
常夏☆サンシャイン
前一首曲子兩人已經換上了〈常夏☆サンシャイン〉的服裝，
在一陣過場的海浪聲之後，さゆり跟鯉魚也換裝登場。
這首跟前一曲一樣很歡樂，而且比動畫還精彩。
第二段之後有動畫沒出現的なこ舞蹈片段，把可看性提昇到了全然不同的境界。
再加上なこ的高音，真的相當驚喜。
本來沒有特別喜歡這首曲子，但看完 Live 之後我完全改變了想法。
Anniversary
Ringing!
Dears
分別由なぎ、なこ、ペイちゃん演唱，是NHK限定的「リエラのうた」中出現的曲目。
在三曲之前，也有一段「リエラのうた」風格的動畫，配上柔和的旋律，看著有點感動。
なぎ一席白色裙裝，配上節奏柔和的〈Anniversary〉，如果不看前後，還會以為這是什麼音樂會的演唱吧。
なこ〈Ringing!〉有些爵士風，搭配上輕柔的舞蹈，詮釋得相當可愛。
ペイちゃん的〈Dears〉，曲調有些哀傷，但卻被ペイちゃん唱得相當勵志，再搭上純白的服裝，真的有種天使感。
接著又是一段動畫過場，從戀交付部室鑰匙開始，一直到第八話戀發覺真相。
瞬きの先へ
這首曲子應該是 Liella! 至今為止，第一優美、感人的曲子。
副歌時，なぎ的芭蕾舞真的是完全出乎意料的驚喜。
在其他四人歌聲中翩翩起舞，真的是視覺與聽覺的完美和諧。
在樂曲結束前，突然又播起了第八話的劇情，香音招募戀的那段。
なぎ隨著風一起被推向さゆり，然後畫面暗掉，五人排成圓圈，緊接著表演下一首曲子。
Wish Song
感人的歌詞，配合上觸動人心的劇情，優美的旋律。
再加上這首歌是我星團主推的香音與戀，我實在找不到任何理由不愛這首歌。
……硬要說的話，就是全程視線都是模糊的，再加上一直流眼淚有點麻煩。
MC2
這段聽不太懂，但大概是在講對先前歌曲的感想。3
ノンフィクション
ペイちゃん真的跟平安名同步率超過 200%，活脫脫就是一個能歌善舞的具足蟲（不）。
兩人都有種天真的可愛感，但在這首曲子中，都能夠展現全然不同的魅力。
我覺得最貼切的就是「妖」一般的誘惑感，會讓人情不自禁的投入曲子所呈現的世界觀。
這點無論是動畫中的其他四人，或現實中四人都沒能做到。
好比：香音、さゆり雖然也改變了風格，但妳依舊感受得到她們是原本的那個樣子。
但堇跟ペイちゃん卻像是完全變了一個人一樣，真的很佩服。
Day1
帥氣的曲子。
雖然一樣有饒舌的部份，
但ぺいちゃん又變回本來那個可愛的ペイちゃん，看來ノンフィクション真的有某種魔力。
另一個也讓人感覺到帥氣的是なぎ，不過一笑就破功了（又變回甜美可愛的她）。
Dream Rainbow
前奏的和聲，就是十一話香音回到小學時，五人一起站上台的和聲。
看到這就猜到，下一首應該就是〈私のSymphony〉了。
這首曲子的一些手部動作很可愛，但我不是特別喜歡。
曲子結束後燈光暗掉，其他四人消失，只留下さゆり一人。
私のSymphony
第一段是香音 Solo ，第二段之後則是眾人加入，曲子也恢復成原版。
全場的燈光全暗，跟動畫一樣，能夠全神聚焦在香音／さゆり的歌聲上。
當さゆり獨唱時，鏡頭還特別帶到四人站在一旁看著。
鯉魚露出微笑、なこ頻頻點頭，ペイちゃん偷偷跟著唱，なぎ則是握緊雙手看著。
在獨唱結束時，なこ衝出去抱住さゆり，真的有一瞬間情緒被釋放的感覺。
Starlight Prologue
又是動畫串場，從突破地區預選到同學們製作舞台。
所有的服裝中就屬這套最讓我感到驚豔。
動畫中原版的服裝我並沒有特別喜愛，但換到真人版，鮮明的色彩與俐落而的版型很難不讓人喜歡。
配合劇情中的聖誕節，背景也亮起了聖誕樹；但同時也像流星，配合上了曲子的「星光」。
比較可惜的是沒能還原劇情中舞台灑下五色光芒的感覺；
還有在最後一段副歌，さゆり獨唱時，台下應該是有想要像スノハレ那樣變色的，
但攝影並沒有給畫面，所以只看到一瞬間台下橙海（雖然因為場地關係，不是很大片就是了）。
MC34
未来は風のよに
最後一首曲子，當然就是 ED 曲。
配合上螢幕的劇照幻燈片，真的有一種要結束的感覺。
但就像每週都知道下週會有下一集一樣，聽到這首曲子反而更讓人期待下一場 Live 。
這首最特別的應該是前半段的舞步完全對照著 ED 的畫面。
可可自拍、吃冰淇淋，就變成鯉魚的舞步……其他人也是。
這個改編真的很驚喜。
後半段拿出手絹，曲子多了一種輕飄飄的感覺。
最後自然是跟 ED 一樣定格。
Liella! 歷史回顧
從 2020 年 1 月企劃開始，到一單、動畫再到 Live。
中間有さゆり、なぎ的試鏡片段，還有五人見面、練習的片段。
並且有小短片回應眾人的安可……
只是鯉魚到鏡頭前時，不知道是想不到要說什麼，就只說了「成吉思汗」
……知道跳舞唱歌很累，但也沒有這麼餓吧XDDDD
始まりは君の空
經典的一單，也是讓我第一次注意到這群人驚人之處的曲子。
隔了一陣子再一次看到她們表演這首曲子，已經有些懷念的感覺。5
Dancing Heart La-Pa-Pa-Pa!
歡樂的曲子，但感覺さゆり聽起來有一些累了。
（畢竟整場 Live 她又是合唱站C位，又是獨唱，而且已經這樣唱六場了）
MC4
講述今天的心得，鯉魚感覺有點不知道要怎麼表達自己的想法，常常說一說就卡住。
看得自己是有點緊張擔心的，但同時又覺得「這是得到話嘮鳥真傳了嗎？」6
この街でいまキミと
最後的曲子，唱到一半還跟台下一起合照，基本上是 Liella! Live的定番了。
其他場不清楚，但北海道這場地並不大，如此貼近的合照，看得真的很羨慕。
總結
誠如本文開頭所說，這是我第一場參與的 LoveLive 活動，過去都只有買 BD 複習而已。
看著畫面，知道與此同時她們正在台上努力，就會比單純看 BD 更有應援的動力，心情也更能投入。
從五人來看，表現幾乎是無懈可擊，歌唱、舞蹈的水準都很高。
從場地來看，因為場地不大，反倒讓人羨慕現地的觀眾。
歌單跟著動畫劇情，特別喜歡「瞬きの先へ→Wish Song」和「Dream Rainbow→私のSymphony」這兩段。
LoveLive 四團在我心中的地位：μ’s是遙遙領先，Aqours排在第二，虹咲與Liella! 不分軒輊。7
但現在Liella! 在我心中就提昇了不少。
接著就是看年底的COUNTDOWN LOVELIVE，還有明年的虹咲 4th 了。
（如果經濟允許，明年搞不好還會再看宮城公演，也就是 Liella 巡迴的最後一場）8
結語
寫下本文時，Liella! 一單發售不過半年，動畫一期也才在幾週前完結而已。
對 Liella! 除了新鮮感，還有滿滿的期待，一心期望她們有朝一日會帶領企劃重返高峰，像 μ’s 一樣成為現象級的團體（甚至一度妄想她們能在奧運時，在國立競技場開唱）。
後來 Liella! 確實發展得越來越好，成員增加，系列第一次的動畫三期，以及各式合作也從未停止。
但也有不少問題，在第一次 LIVE 的當下就已經能夠窺見。
首先是本文的一大矛盾「新鮮感」與「懷舊感」。
明明是年初才初出道的團體，怎麼這麼快就有「懷舊感」了。
我認為正是官方初期的方針導致的，本次 First LoveLive! Tour 是十個場所，每場兩天的形式舉辦。
在我觀看的這場之前，五人已經有了五場的經驗，演出內容不能說毫無破綻，至少也是駕輕就熟了。
而這也延伸出另一個問題，此刻我們早已心知肚明的：官方過份的 LIVE 策略，把さゆり的喉嚨搞壞這件事。
想像當時的さゆり，每到週末兩天，就要站在C位，幾乎是不間斷地唱，所造成的消耗可見一斑。
雖然當時的我給予 Liella! 極高的評價，
但此刻細想，那些評價多半不是因為曲子本身帶來的感動。
而是因為看到這五人的努力演出才深受感動的。
這點也呼應了我後來對 Liella! 看法轉變時的想法：我自始至終喜歡的都不是由官方打造的 Liella! 形象，而是這五人，以及後來的六人為了夢想而努力的模樣。
延伸閱讀與資料補充
在〈至今的星團雜談〉這一篇文中，混蛋分享了自己在動畫二期播出時的感想。
其中 「Liella! 與自己的期望不同」的結論，可以視為本文的延伸補充。
不過說來慚愧，自從一巡之後，我就沒再看過 Liella! 的個人演唱會。
下一次看到 Liella! 的演出，是同年年末的〈COUNTDOWN LOVELIVE〉。
但是當時寫下的心得文還在舊站上，未來也會以現在這樣的形式轉換到新站來。
發表於新站的第一篇 LIVE 心得文是兩年後的〈異次元歌合戰〉，再下一次就是〈小組甲子園〉了。
雖然此刻沒下決定，但也許會看一下今年下半年的五人 LIVE 吧。
