今年的7月29日是《無敵級*ビリーバー》發售五週年的日子。
在這張專輯中除了霞的同名Solo曲〈無敵級*ビリーバー〉之外，
還收錄了〈未来ハーモニー〉和廣播劇「かすみのトキメキ祝祭」。
在先前的「新曲を歌えるのは１人だけ!?アニメーションPV付きシングル総選挙」中，拔得頭籌的霞得到了出Solo曲的機會。
接著便演唱了這首充滿霞風格，同時有著精美PV的曲子。
在單曲中亦封入了虹咲 2nd LIVE 的最速先行抽選券，但因為武漢肺炎改為線上觀影後，抽選券便無效了。
無敵級與霞與相良茉優
虹咲的單曲總是能精準地捕捉到成員們的特色。
例如聽〈ダイアモンド〉或是〈☆ワンダーランド☆〉時，就可以感受到霞的元氣、可愛，以及些許浮誇。
但〈無敵級*ビリーバー〉作為獨一無二，專屬於霞一人的Solo曲，選擇了截然不同的面向去介紹霞。
在這首曲子當中，我們第一次聽見了霞的迷惘、不安，甚至是缺乏自信的部份。
這與過去她刻意營造的形象截然不同，甚至可以說是完全相反。
但也因此讓霞的形象變得更加立體，即便總是露出可愛笑容的霞，也會有著無法向他人傾訴的煩惱。
歌詞中的鼓舞人心的部份，卻又讓所有聽見的人，包含霞自己感到雀躍不已。
只要全力以赴，不畏困難，相信自己便能繼續前進。
這首曲子有很多我十分喜歡的歌詞，其中有不少也是一直鼓舞著我前進的，宛如座右銘一般的句子。
第一段Aメロ裡，「まぶしくってあのコみたい」說的あのコ，我一開始覺得是步夢。
因為兩人都是在名為「可愛」的賽道上競爭著，而且以爭奪侑（或あなた）的視角來看的話，步夢絕對是最大的競爭對手。
後來想想應該是指雪菜，兩人都是同好會的初始成員，也都對學園偶像有著強烈且獨到的見解。
雪菜在舞台上的迫力，即便是霞也感到欽佩不已，但那種表演是霞學不來的，所以她才會如此在意這件事。
但最後我覺得，也許這裡指的不只是步夢、雪菜，而是整個同好會，甚至是所有人……
霞肯定有不擅長的事，也有啟發她的人，讓她感到欽佩的人，而霞不願意總是望其項背，總有一天她會和那些人一樣耀眼。
第二段副歌前的「この世界中の全員がNoだって言ったって 私は私を信じていたい」
有些自大，有些狂妄，但絕對是かすみ會說的話。
如果是其他人說出這種話，或許會被人討厭也說不定；
但正因為說出這句話的是霞，那個只談論自己卻總是掛念他人的霞，所以我們才能為其感動。
堅持著自己相信的事前進，即便面對困難與質疑也要持續向前，我想也正是這種精神才會忍不住讓人想為她應援。
想讓每一個曾經對她說 NO 的人，都回心轉意，開始相信中須霞的可愛。
「今日より明日の自分のこともっと 大好きになっていたいんだ」
雖然霞總是會想一些奇奇怪怪的方法來提昇人氣，但她卻始終勤奮地練習著歌唱、舞蹈。
即便只是一點點，明天也會比今天更好的踏實感，更讓人相信她的自信不是盲目的自大。
就像不起眼的原石，在一次又一次的打磨之後，也能夠成為綻放璀璨光輝的鑽石一樣。
霞就是這樣的存在。
在 2nd LIVE 上，まゆち因為緊張而表現失常，副歌前有一段忘詞。
雖然她依舊展露笑容，繼續完成演出，但依舊能感受到她的情緒已經被影響到了。
在最後的MC環節，她一邊哭著一邊說自己對不起小霞。
拜武漢肺炎所賜，2nd LIVE 成了虹咲唯一一次無觀客．僅有線上的演出。
這場席捲全球的疫情，對剛剛站穩腳步的虹咲來說無疑是沈重的，而 2nd LIVE 的演出正是其中之一。
相信對所有的演唱會來說都是一樣的，觀眾的反應是非常重要的回饋。
對於強調「偶像—粉絲」連結的 LoveLive! 來說，其重要性更是毋庸置疑。
此刻卻因為防範疫情的緣故，偶像與粉絲之間被迫用螢幕相隔，粉絲的應援傳達不到偶像耳中，偶像也見不到台下的粉絲。
雖然對海外觀眾，或是早已習慣後疫情時代觀影習慣的我們來說，似乎不是那麼稀奇的事。
但對於站在改變當下的虹咲成員來說，感到不安或許都是太過輕描淡寫的形容。
這些改變或多或少也導致了まゆち表現失常，讓這首曲子一度成為まゆち的心結。
不過一年之後的 3rd LIVE 上，まゆち再次演唱了這首曲子，順利地完成表演。
不只是她而已，演唱會也在「現場不發聲」、「梅花座」等等措施之下順利開展。
再到後來恢復發聲，同好會迎來更加盛大的演出……
在疫情期間的迷惘、不安，並沒有將まゆち和同好會打倒。
被迫產生的距離沒有成為成員與粉絲間的隔閡，反倒是讓彼此都誕生了革命情感。
成員們用更精彩的演出回饋粉絲，粉絲也用更加熱烈的應援回應成員。
這不都是〈無敵級*ビリーバー〉中所唱到的：
「長い夜明けて 朝目が覚めたら 新しい私に出会えるはず」。
現在回想起來，這首曲子既是霞的曲子，也是まゆち的曲子。
同時也是同好會的曲子，也是大家的曲子。
我與聖地巡禮與響徹雲霄的和聲
即便我對〈無敵級*ビリーバー〉抱持著如此強烈的情感，但那甚至不及我對〈未来ハーモニー〉的千分之一。
這首曲子發售時，我剛剛回到 LoveLive 的坑；
當時最讓我沈迷的是 μ’s ，也因此錯過了在此時好好認識虹咲的機會。
這樣說起來，我似乎完全沒有與這首歌產生共鳴的機會啊？
事情就是這麼有趣，我在多年之後的 5th LIVE 上又一次聽見了這首曲子。
那是講述虹咲歷史的幕間動畫，搭配上〈未来ハーモニー〉的曲子，
同時放映著虹咲從階梯前的初次公開演出，到 1st LIVE、動畫化，一路到此刻的 5th LIVE。
看著人數從九人到十人，到十一人再到十三人。成員們從不甘心、失落的眼神，一直到展露自信的笑容……
最後浮現「いつだって、いまが最高！」直接讓我哭到眼睛都腫了起來（現在寫這篇文章的同時也是）
5th LIVE 是讓我將重心從 μ’s 移到虹咲的轉折點。
或許在其他人看來，這就是改變興趣，或是沉迷於不同事物那種程度的事。
但對我來說 LoveLive 早已超越動畫或興趣，而是可以作為人生指標的程度，說是信仰也不為過。
因此這種轉變，毫無疑問也成為了我人生的轉折，讓我的世界觀發生了天翻地覆的改變。
若論起本意，〈未来ハーモニー〉是虹咲最初那段迷惘時期的總結。
象徵著スクスタ延遲，沒有動畫消息，成員們只能聚在一起玩玩遊戲的時間告一段落，
集結了九人和粉絲的心意，準備向著更加遠大的未來踏出一步。
對於從一開始就喜歡虹咲的人來說，這首曲子毫無疑問彷彿就如同證書一般的存在。
證明妳對虹咲的關照，也證明妳對虹咲的期望並沒有落空。
但對我來說，我不是那一群人。
我認識虹咲時，她們已經是沐浴在光之中的。她們已經不必再等待彩虹，而早已成為彩虹本身。
這讓我對這首曲子從懷念，變成了嚮往。
我渴望感受到那我永遠也不可能體會到的「最初的悸動」。
渴望成了追求，促使著我的心向虹咲全力奔去。
說回 5th LIVE ，正當我們都以為灯露會以這種形式繼續參與往後的演出時，11月卻突然傳出了降坂的消息。
突如其然的改變讓我驚覺自己熟悉的虹咲正在消失，那股不安也影響了我對週遭事物的看法：
我深怕自己錯過任何事物，其中就包括虹咲的聖地．台場。
本來覺得自己就算不去日本，在家看看 Live Viewing 也夠滿足了，但在那一刻開始我卻再也按捺不住前往日本的心。
我深怕只要一個不注意，就會連好好認識那片土地的機會也沒有了。
而在規劃行程時，腦中再度響起了〈未来ハーモニー〉的旋律。
此刻我想那是 5th LIVE 的餘韻，畢竟我的這趟旅程，也帶有總結的意含。
於是我的第一趟日本聖地巡禮「トキメキ旅」，便決定以〈未来ハーモニー〉為藍本進行。
實際造訪成員們曾經駐足的場所，看見景物依舊，心中滿是懷念，也十分感激。
看見與過去不同的景色，感到有些惆悵，卻也有些期待。
這趟旅程又一次改變了我，讓我更加著迷於聖地巡禮這種旅行方式。
當我在事後整理照片，撰寫成トキメキ旅系列文章時，我才發現自己在這些年來也在同好會的陪伴下走了多遠。
從兩季動畫的解析、彩蛋，各種討論的雜談，スクスタ的文章，演唱會的心得，再到這一趟聖地巡禮……
當初我覺得只能憧憬卻不可碰觸到的「最初的悸動」，似乎也在不知不覺間被我掌握在手中了。
回過頭來，只能說「踏み出してね ほんと良かった!」
我永遠也不可能回到2017年，PDP企劃開始的那天。
但我知道我不只會陪著虹咲到〈未来ハーモニー〉的五週年，也會到十週年，二十週年。
哪怕是五十年後，我也依舊會為〈未来ハーモニー〉潸然淚下，感動不已。
而那時同好會肯定也會像此刻一樣，唱出安慰的話語：
「気づけば涙 あふれちゃう時もある
そんな時は今日をね 想い出せばいいんだ!」
