《疤面煞星》是 1983 年上映的美國犯罪電影，由 Brian De Palma（不可能的任務）執導， Oliver Stone 編劇。
講述來自古巴的東尼．蒙大拿（艾爾帕西諾 飾演），在80年代來到邁阿密，從打手一路向上爬升，最終成為橫行無阻的黑幫老大；在晉升的過程中，東尼的雙手沾染鮮血，最終又在貪婪與猜忌之下迎來自身的終結。
默默無聞到獨霸一方
《疤面煞星》是典型的移民黑幫電影，東尼作為古巴移民，懷抱著美國夢跨海而來。
但他很快就發現，這裡並不如想像中的美好，美國夢只在極少數的人身上實現了……而他不是其中之一。
夢想無法實現，欲望卻不斷膨脹，東尼鋌而走險成為黑幫的打手。
強大的執行力，毫不掩飾地作風，以及出生入死的忠誠讓他快速晉升……
但越來越大的野心也讓他逐漸失去控制，終於導致眾叛親離，自己也命喪黃泉的悲慘下場。
《疤面煞星》推出的早，劇情緊湊刺激，又連接時事（馬列爾事件），再加上艾爾帕西諾傑出精湛的演技。
種種條件之下，讓這部電影成為該類型中的經典，深深影響後世的許多作品。
好比我自己非常喜歡的《俠盜獵車手》系列，2002年推出的《罪惡都市》便是以邁阿密為背景。
從場景設計與許多橋段，都有借鏡這部經典電影的元素。
也因此讓我對這部電影又多了一分親切感。
美國夢的矛盾
這部電影也讓我注意到一個相當有趣的事實：
好萊塢將「美國夢」輸出到世界各地，但同時又不斷地告誡世人美國夢的虛假。
美國將這些移民生吞活剝，再掃進溝渠。
《疤面煞星》中你能看見陽光明媚的邁阿密海灘，但畫面一轉，是販毒、刑求與謀殺。
佛州最光鮮亮麗的一面與最血腥暴力的一面同時呈現在眼前，產生了極大的衝突。
但不僅僅是視覺的衝突，東尼身上亦存在著無數矛盾。
東尼越是向上爬升，就越是讓自己的雙手沾染鮮血；
原先幫助他的狠勁，反過來替他製造了無數麻煩；
謹慎曾拯救過他，但不安導致的疑心反而讓他後悔莫及。
東尼爬上了巔峰，但同時也墜落深谷。
我的矛盾
這部電影讓我想起《華爾街之狼》，即便兩部電影除了有大量犯罪、毒品與性之外其實並無相似之處。
會讓我將這兩部電影擺在一起的緣故，主要是它們帶給我相同的觀影體驗：
「很羨慕，但一點也不想變成那樣。」
無論是喬登還是東尼，兩個人都有我羨慕的物質生活。
我也想住有游泳池的大豪宅，想在庭院吃午餐，還有人替我上菜收餐盤。
但同時兩人發家致富的方式卻不符合我的性格，同時絕大多數時候也不符合我的道德。
這種曇花一現的豐功偉業，似乎不是我所欲求的。
畢竟這裡不是夜城，我們不是非得在死得壯烈與默默無聞中選擇才行。
不是我想自誇，但已經很習慣去思考劇情與劇情之外的事；
再加上經驗與學識，替我打造了一套屬於自己的道德標準，我才能夠得出上述這樣的結論。
但相反地，不說別人，十年前的我大概就沒有得出這種結論的能力。
反而可能會盲目地崇拜東尼的權勢，對他毫無節制暴力感到嚮往，甚至期待自己有朝一日也能夠成為他這樣呼風喚雨的人物。
我想這就是分級制度存在的原因。
我們要讓心智未成熟的人，避免接觸到可能會腐敗他心靈的事物。
這個分級制度並不完美，因為我們相當清楚：年齡並不代表成熟。
我們的社會有一堆老屁孩、老加九，喜歡在打架鬧事的影片下面圍觀叫囂，習慣用暴力（無論是肢體、言語或是權勢）去解決問題；但我們也有充滿理想、知識與思辨能力的青少年。
所以我認為，分級制度是通則，回到個人上依舊得看每個人的狀況去決定。
理想的狀況是透過溝通、討論，讓青少年對劇情也能產生反思，並且理解哪些是正確的、哪些是錯誤的，用負面教材建立一份善惡的價值觀。
……但這就是從功利的角度去看電影了，只是恰好因為這部有很強的警世性才讓我想到這件事的。
不然一個能夠判斷是非的人，看看像《疤面煞星》這種毫不掩飾血腥暴力的電影，也是能夠純粹地從感官得到一些平時難以獲得地享受吧。
